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Meve et cie

Un blogue sur les dernières tendances par Marie-Eve Lanthier

Lecture et films

Eaux turbulentes : la saison 3 signe la fin d’une ère

25 octobre 2025

Affiche officielle de la saison 3 d’Eaux turbulentes sur ICI Tou.tv

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

 

Depuis le 21 octobre, la série Eaux turbulentes revient sur ICI Télé et ICI Tou.tv pour une ultime saison empreinte de tension, de réconciliation et d’émotions à fleur de peau.
Depuis ses débuts, cette fiction dramatique nous plonge au cœur de la vie d’une communauté du Nord de l’Ontario, où les drames humains se mêlent aux paysages sauvages et à la complexité des relations humaines. Pour cette dernière traversée, les créateurs promettent une conclusion aussi bouleversante que nécessaire.


Des blessures à refermer, des destins à accomplir

Après deux saisons marquées par les tempêtes — au propre comme au figuré — cette troisième mouture s’ouvre sur des personnages contraints d’affronter leurs choix et leurs fantômes.
Marianne Desbiens (Hélène Florent), toujours animée par un fort sens de la justice, se retrouve au centre de nouveaux dilemmes où la loyauté et la vérité s’affrontent. Charles Carignan (Gabriel Sabourin) et les habitants de la communauté naviguent entre espoir et désillusion, tandis que les secrets du passé menacent de tout faire chavirer.

Plus que jamais, Eaux turbulentes explore les liens fragiles entre la loi, la morale et le cœur humain. Les scénaristes tissent ici une trame où les enjeux personnels se mêlent aux grandes questions sociales, donnant à cette dernière saison une profondeur rare et une authenticité désarmante.


Une atmosphère à la fois âpre et poétique

Fidèle à sa signature visuelle, la série conserve son ancrage nordique : les paysages glacés, les forêts immenses et les reflets d’eau créent une toile de fond à la fois majestueuse et mélancolique.
La réalisation, sensible et maîtrisée, capte avec finesse la beauté brute du territoire et les remous intérieurs de ceux qui l’habitent. Chaque plan respire la tension, mais aussi la tendresse — une dualité qui a toujours été au cœur de la série.


Mon opinion

Trois saisons plus tard, Eaux turbulentes demeure une œuvre d’une sincérité remarquable. Je sens que je serai touchée par cette dernière saison qui conjugue avec émotion une saga humaine et réaliste. Elle réussit à ramener les personnages à l’essentiel : leurs choix, leurs blessures, et surtout, leur capacité à aimer malgré tout.

Ce qui m’a le plus marquée, c’est cette impression de retour au calme après la tempête. La série ne cherche pas à tout résoudre : elle laisse au spectateur le soin d’accepter l’imperfection du réel. Une fin cohérente, pudique et lumineuse, à l’image de son héroïne.

Eaux turbulentes se terminera avec grâce — et nous rappelle qu’au-delà des drames, il y a toujours la possibilité de guérir.


Scène  de la saison 3 d’Eaux turbulentes sur ICI Tou.tv🎬 Info pratique 

Titre : Eaux turbulentes – Saison 3 (dernière)
Diffusion : Depuis le 21 octobre 2025
Où regarder : ICI Télé et ICI Tou.tv Extra
Distribution : Hélène Florent, Gabriel Sabourin, entre autres

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Kaamelott 2 : le roi Arthur débarque à Montréal!

Spectacles à voir

Foie Gras – Le nouveau spectacle de Mariana Mazza

19 octobre 2025

Mariana Mazza - Foie Gras

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Mariana Mazza revient sur scène avec un nouveau spectacle aussi riche et savoureux que son titre : Foie Gras. Après les succès retentissants de Femme ta gueule et Impolite, l’humoriste propose cette fois une réflexion décapante sur la vie moderne, la surconsommation et nos paradoxes quotidiens. Fidèle à son style percutant, elle allie humour cru, lucidité désarmante et une sincérité désarmante qui touche autant qu’elle fait rire.

Avec Foie Gras, Mariana Mazza poursuit son exploration des excès et de la vulnérabilité humaine, livrant un spectacle à la fois drôle, vrai et profondément actuel.

La première médiatique du 28 octobre promet d’être un événement haut en couleur ! Dans l’intimité de la Salle Pierre-Mercure, Mariana Mazza se dévoile avec une maturité nouvelle, entre éclats de rire et moments de tendresse inattendus. Une artiste qui ne cherche pas à plaire, mais à dire les choses — et c’est pour ça qu’on l’aime.

À voir absolument, pour rire, réfléchir… et savourer sans modération.

Impossible de l’ignorer

Mariana Mazza fait vibrer tout ce qu’elle touche ! Présente sur toutes les tribunes — télé, radio, journaux ou magazines —, elle captive par son franc-parler, son humour vif et son authenticité désarmante. Véritable boule d’énergie et créatrice insatiable, elle continue d’en mettre plein la vue et de toucher le cœur du public québécois avec des projets audacieux, originaux et plus actuels que jamais.


Critique – Foie gras est un virage plus personnel

Foie gras est un spectacle authentique, vrai, ouvert, porté par une artiste qui veut évoluer, se montrer “livre ouvert”, tout en gardant sa mordante signature. Il oscille entre « rire et stupéfaction ou incompréhension ».
Le caractère « fragile comme de la porcelaine malgré son air bourru » évoque avec justesse mon ressenti : Mazza garde cette façade de dure-à-cuire, mais l’intérieur est vulnérable, sincère. Cela crée une tension intéressante.
Si vous aimez qu’un spectacle vous fasse réfléchir autant que rire, qu’il ne reste pas “safe”, mais vous emmène hors de votre zone de confort — Foie gras livre cela.
En revanche, si votre attente est un humour sans concession, sans pause, vous pourriez être désarçonnée.

🎟️ Info pratique – Foie Gras de Mariana Mazza

Spectacle : Foie Gras de Mariana Mazza
Date de la première médiatique : 28 octobre 2025
Lieu : Salle Pierre-Mercure, 300, boulevard De Maisonneuve Est, Montréal
Billets : En vente dès maintenant 
Durée : Environ 90 minutes

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Julien Dassin chante Joe Dassin au Québec en 2025

Spectacles à voir

L’usure de nos aurores : Debbie Lynch-White au théâtre

14 octobre 2025

Un texte de Pascale Lafrance, collaboratrice

L’usure de nos aurores au Théâtre La Licorne à Montréal
crédit photo : Suzane O’Neil

Certaines histoires d’amour se fissurent sans éclat

Elles s’érodent lentement, dans le silence de l’habitude ou la peur du conflit. L’usure de nos aurores — le tout premier texte et la première mise en scène de Debbie Lynch-White, une artiste que tu as sans doute déjà vue sur scène ou à l’écran (Unité 9, Le jeu, La faille, La Bolduc, etc.). Avec ce nouveau projet, elle t’invite à plonger dans un huis clos à la fois tendre et bouleversant, où l’amour se confronte à ses propres limites.


L’usure de nos aurores – Une nuit où tout bascule

L’histoire débute dans la douceur d’un soir de fête : Élizabeth a organisé un surprise-party pour les 35 ans de Justine. Les deux amoureuses se couchent dans la tranquillité de leur logement, le cœur encore léger.
Mais, au fil de la conversation, quelque chose se fissure. Les mots glissent, les gestes s’échauffent. Ce qui semblait inébranlable — la complicité, la sécurité, la normalité — commence à s’effriter.
Jusqu’où peut-on aller pour sauver l’amour? Et à quel moment faut-il reconnaître qu’il s’abîme?


Un texte fort et nécessaire

Avec L’usure de nos aurores, Debbie Lynch-White signe une œuvre puissante et d’une grande humanité. Son écriture sensible, empathique et lucide aborde des thèmes actuels : la toxicité relationnelle, les doubles standards, les violences conjugales et sexuelles, mais aussi leur banalisation insidieuse dans nos vies quotidiennes.
Le texte ne juge pas : il observe, il interroge, il laisse place à la complexité des émotions.

Ce cadre intime devient un véritable miroir : le spectateur y reconnaît les tensions, les non-dits, les gestes retenus qui finissent par exploser.
Porté par les interprétations vibrantes de Rose-Anne Déry et Kim Despatis, le spectacle plonge au cœur de ce moment fragile où l’amour bascule.

La force de L’usure de nos aurores réside dans sa proximité : cette impression d’assister à une nuit réelle, entre tendresse et désarroi, où les mots peuvent guérir autant qu’ils blessent.
Tu y retrouveras la sensibilité qu’on aime tant chez Debbie Lynch-White — cette façon qu’elle a de parler vrai, de toucher sans forcer, de te faire réfléchir sans jamais t’imposer de réponse.

L’usure de nos aurores : un face-à-face de couple d’une intensité brute.
On en sort touché, remué et avec l’envie d’en parler!


L’usure de nos aurores au Théâtre La Licorne à Montréal
crédit photo : Suzane O’Neil

Infos pratiques — L’usure de nos aurores

📅 Du 7 octobre au 15 novembre 2025 (durée estimée : 1h30)
📍 Théâtre La Licorne — 4559, avenue Papineau, Montréal (Québec) H2H 1V4
🎟️ Billets et infos : theatrelalicorne.com

Réserve ta place et laisse-toi bousculer par ce premier geste d’autrice et de metteuse en scène déjà incontournable.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Let’s Sing Taylor débarque au Québec en 2026 !

Spectacles à voir

ECHO du Cirque du Soleil revient au Vieux-Port en 2026

7 octobre 2025

ECHO Cirque du Soleil Montréal 2026 sous le Grand Chapiteau

Un retour très attendu sous le Grand Chapiteau

Après avoir conquis plus de 300 000 spectateurs lors de sa création à Montréal en 2023, ECHO reviendra émerveiller le public l’été prochain. Le Cirque du Soleil installera de nouveau son emblématique Grand Chapiteau au Vieux-Port de Montréal, du 23 mai au 28 juin 2026.

Cette production unique avait établi un record inégalé pour un spectacle du Cirque du Soleil à Montréal, séduisant les foules grâce à ses acrobaties à couper le souffle et à son univers visuel résolument moderne.

« L’accueil reçu pour ECHO a été au-delà de nos attentes. Voir 300 000 personnes entrer sous notre chapiteau pour découvrir ce spectacle a été une expérience inoubliable », souligne Daniel Lamarre, président et chef de la direction du Cirque du Soleil.


Une odyssée entre humains et animaux

ECHO plonge les spectateurs dans un univers inédit où humains et monde animal tissent des liens profonds. Sous le Grand Chapiteau, cette aventure moderne prend vie grâce à :

  • des personnages captivants,

  • une musique envoûtante,

  • des costumes contemporains et abstraits,

  • un jeu de projections et d’éclairage spectaculaire,

  • et des acrobaties inédites.

Le spectacle réunit 53 artistes provenant d’une vingtaine de pays, dont 7 musiciens et chanteurs. Ensemble, ils invitent petits et grands à embarquer dans un voyage rempli de surprises, d’émotions et d’émerveillement.


FUTURE, Ewai et le mystérieux Cube

Au cœur de l’histoire, FUTURE et son fidèle compagnon Ewai rencontrent un Cube mystérieux. Cette rencontre les propulse dans un parcours initiatique où chaque geste, aussi petit soit-il, a le pouvoir de transformer le monde qui nous entoure. Une métaphore puissante qui s’adresse à tous les âges.


Billets en prévente dès maintenant 🎟️

Les membres du Club Cirque peuvent dès aujourd’hui réserver leurs billets en exclusivité. L’inscription est gratuite et donne accès à des préventes, des offres spéciales et des infos en coulisses.
👉 Inscription au Club Cirque

La vente au grand public débutera le 14 octobre 2025. Les billets seront disponibles sur le site officiel du Cirque du Soleil :
👉 Acheter des billets pour ECHO


Une nouvelle création en 2027 👀

Bonne nouvelle ! Le Cirque du Soleil prévoit déjà une nouvelle création à l’été 2027, toujours au Vieux-Port de Montréal. Les détails seront dévoilés prochainement.


Info pratique – Cirque du soleil

📍 Lieu : Grand Chapiteau du Cirque du Soleil, Vieux-Port de Montréal
📅 Dates : du 23 mai au 28 juin 2026
🎟️ Prévente : dès maintenant pour les membres Club Cirque
🗓️ Vente publique : dès le 14 octobre 2025
🌐 cirquedusoleil.com/echo

Pour voir un aperçu de notre visite, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Sans Toi(t) : un spectacle émouvant signé Janie et Marcio

Spectacles à voir

Céline Symphonisée : un hommage grandiose à la diva québécoise

9 juillet 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Le spectacle Céline Symphonisée est une véritable célébration de la carrière impressionnante de Céline Dion, brillamment portée par le talent du chef d’orchestre Alexandre Da Costa. Dès les premières notes, l’émotion est palpable : les arrangements orchestraux riches et élégants redonnent vie aux plus grands succès de la diva québécoise avec une intensité nouvelle et une beauté saisissante.

L’interprétation magistrale de Barnev, fidèle choriste de Céline, et de Krystel Mongeau, gagnante de Star Académie 2022, ajoute une profondeur humaine et vocale qui touche droit au cœur. Leur complicité avec l’orchestre et leur respect du répertoire original permettent de faire revivre la grandeur et la sensibilité propres à Céline Dion.

Cette prédominance anglophone, bien qu’elle reflète la dimension internationale de Céline, laisse quelque peu sur leur faim ceux et celles qui espéraient retrouver la richesse de son œuvre francophone, qui a marqué profondément la culture musicale québécoise et francophone. Un meilleur équilibre aurait permis de rendre hommage de façon plus complète à l’ensemble de sa carrière.

Malgré cela, Céline Symphonisée demeure un hommage élégant, vibrant et hautement professionnel, qui témoigne de l’impact durable de Céline Dion dans le monde musical. Un moment de grâce et de nostalgie à savourer, surtout pour les amateurs de musique orchestrale et les inconditionnels de la diva.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

J’ai assisté à La noce d’Alphonse… et j’en ris encore !

7 juillet 2025

Un texte de Marie-Eve Marion, collaboratrice

J’ai eu la chance d’assister à la première de La Noce d’Alphonse du Cirque Alphonse. Je suis tombée sous le charme d’un spectacle complètement déjanté, présenté dans le cadre de Montréal Complètement Cirque. Honnêtement, je ne savais pas trop à quoi m’attendre… et j’ai été conquise du début à la fin.

C’est un mariage, oui, mais pas comme les autres. Tout part un peu en vrille, dans le meilleur sens du terme. Les personnages sont hilarants, les situations complètement absurdes et kitsch, et le tout est porté par des artistes de cirque ultra talentueux. J’ai ri à gorge déployée plus d’une fois — et autour de moi, tout le monde aussi !

J’ai vécu la noce que j’aurais aimé avoir, complètement folle, où l’absurde côtoie les exploits physiques. La mise en scène est inventive et le rythme ne s’essouffle jamais.

Ce qui m’a le plus frappée, c’est l’originalité. Le mélange de théâtre, de clown, d’acrobaties, et même de musique live crée une ambiance folle, comme si on assistait vraiment à une noce en mode cabaret chaotique. Mais derrière tout ce chaos bien orchestré, il y a un savoir-faire de maître.

Ce n’est pas l’âge qui arrête le talent au Cirque Alphonse, car j’ai été conquise par un jeune qui avait 13 ou 14 ans. Il a un bel avenir dans la troupe. Nous avons tous été éblouis dans la salle.

Bref, si vous aimez les spectacles qui sortent de l’ordinaire, qui vous surprennent et vous font rire sans retenue, je vous recommande chaudement La noce d’Alphonse. C’est une bouffée d’air frais… et une excellente excuse pour aller au cirque avec un grand sourire.

Info pratique

🎪 Spectacle : La Noce d’Alphonse
👨‍🎨 Compagnie : Cirque Alphonse
📍 Lieu : Présenté dans le cadre du festival Montréal Complètement Cirque
📅 Dates : Programmation 2025 du festival (voir le site officiel pour détails)
🎟️ Billets : Disponibles en ligne via montrealcompletementcirque.com

Pour voir un aperçu, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

Cirque du Soleil x Daniel Bélanger : un été d’émerveillement à Trois-Rivières

25 juin 2025

Le Cirque du Soleil est de retour à l’Amphithéâtre Cogeco avec un tout nouveau chapitre de sa Série hommage : LES INCOUCHABLES, inspiré de l’univers onirique et sensible de Daniel Bélanger. Du 16 juillet au 16 août 2025, les soirées trifluviennes vibreront au rythme des acrobaties, des jeux de lumière et de la poésie musicale de l’auteur-compositeur adoré.

Une création exclusive pour Trois-Rivières

En résidence pour seulement 20 représentations, ce 9e spectacle de la série promet d’être aussi marquant qu’éphémère. Pendant trois semaines, les 23 artistes venus des quatre coins du monde s’entraîneront de nuit pour recréer l’ambiance exacte du show. On parle ici de plus de 100 heures de répétition sous les étoiles, dans une ambiance qui sied parfaitement à cette exploration du sommeil, du rêve et de la solitude.

Un hommage poétique et visuellement saisissant

Sous la direction de Julie Castonguay, la metteuse en scène Marie-Ève Milot et son équipe d’artisans de haut niveau donnent vie à un univers où les draps flottent, les pyjamas virevoltent et les cernes brillent dans la nuit. Chaque élément – maquillages, décors, costumes – évoque l’intimité des insomnies, la beauté des choses ordinaires, et la capacité du rêve à nous élever.

Des chansons réinventées pour mieux nous toucher

La trame sonore, c’est du Bélanger pur jus : Sortez-moi de moi, Sèche tes pleurs, Rêver mieux, entre autres, sont réinterprétées avec une nouvelle sensibilité. Ces morceaux cultes deviennent la colonne vertébrale émotionnelle d’un spectacle à mi-chemin entre le ciel étoilé et le plancher de notre chambre à coucher.

Des numéros acrobatiques inédits

Préparez-vous à être soufflés : plusieurs numéros seront présentés pour la première fois au Québec, notamment en jonglerie, trapèze ballant en duo et un impressionnant numéro de roues Cyr en groupe. La scène extérieure du Cogeco, repensée spécialement pour l’occasion, servira de tremplin à ces performances jamais vues à Trois-Rivières.


Infos pratiques

📍 Lieu : Amphithéâtre Cogeco, Trois-Rivières
📅 Dates : Du 16 juillet au 16 août 2025
🎟 Billets : Dès 55 $ sur amphitheatrecogeco.com ou par téléphone (819-380-9797 / 1-866-416-9797)
🕒 Billetterie physique : Du mardi au samedi, 11 h à 17 h

👨‍👩‍👧‍👦 Offre familiale : Enfants de 12 ans et moins à 30 $ + taxes
🎉 Groupes et forfaits prestige disponibles pour les entreprises et familles élargies

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

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