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Meve et cie

Un blogue sur les dernières tendances par Marie-Eve Lanthier

Spectacles à voir

TRIP Théâtre La Licorne : odyssée psychédélique 2025

1 septembre 2025

TRIP Théâtre La Licorne avec Éric Bernier, Sarianne Cormier et Yves Jacques

Un texte de Pascale Lafrance, collaboratrice

Prépare-toi à vaciller entre lucidité et vertige : du 2 au 20 septembre 2025, le Théâtre La Licorne présente TRIP Théâtre La Licorne, une pièce psychédélique signée Mathieu Quesnel.

TRIP Théâtre La Licorne : une cérémonie-spectacle hors du commun

Lucie réunit son père, son psy, sa médium et les membres de son groupe d’entraide. Ensemble, ils montent une cérémonie-spectacle en hommage à l’esprit rebelle, à l’anticonformisme et à la contre-culture des années 60.

Toi, spectateur, tu es invité à entrer dans ce rituel éclaté qui fissure le réel et te pousse à questionner ton rapport à la folie, à la vie et à la mort… que tu aies déjà « trippé » ou non.

Sur scène, tu verras 14 interprètes en pleine démesure – Éric Bernier, Frédéric Blanchette, Yves Jacques, Sarianne Cormier, Amélie Dallaire, Olivier Morin et plusieurs autres – portés par un band live, des projections, des caméras en direct et une mise en scène qui démultiplie les sensations.

Entre clairvoyance et hallucination

Avec TRIP Théâtre La Licorne, inspiré par Ken Kesey (Vol au-dessus d’un nid de coucou), tu plonges dans un univers où tout bascule : la spiritualité frôle la psychose, la comédie se frotte à la douleur et chaque instant oscille entre lucidité et illusion.

C’est une célébration anarchique du non-conformisme, un hymne vibrant à la désobéissance joyeuse. Bref, une expérience à vivre au moins une fois.

À propos de Mathieu Quesnel

Diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Montréal, Quesnel est un artiste polyvalent – acteur, auteur et metteur en scène.

À La Licorne, il nous a déjà marqué avec Je suis mixte, Les ânes sœurs et Projet Pirate. Avec TRIP Théâtre La Licorne, il pousse encore plus loin son exploration des formes scéniques, entre rituel initiatique et expérience collective.


Infos pratiques – TRIP Théâtre La Licorne

📅 Du 2 au 20 septembre 2025
📍 Théâtre La Licorne – Salle La Grande Licorne
4559, av. Papineau, Montréal
🎟️ Infos & billets : theatrelalicorne.com | 514-523-2246

Oublie les codes du théâtre classique. Prépare-toi à une soirée où tu ne regarderas plus la scène de la même façon. Viens « tripper » avec nous !

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Magna Mater : une expérience immersive au Théâtre d’Aujourd’hui

Spectacles à voir

Magna Mater : une expérience immersive au Théâtre d’Aujourd’hui

25 août 2025

Un texte de Pascale Lafrance, collaboratrice

Les 26, 27 et 28 août 2025 (oui, cette semaine !!!), la salle Michelle-Rossignol du Centre du Théâtre d’Aujourd’hui se transforme pour accueillir Magna Mater, une création autonome de Micha Raoutenfeld qui plonge le public au cœur d’un rituel sensoriel hors du commun. Cette œuvre immersive convie chacun à une traversée troublante et profondément actuelle.

Invitation à un périple initiatique

Deuxième volet de La trilogie des corps éthériques, Magna Mater transforme l’espace théâtral en un lieu où les spectateurs, disposés autour de la scène, sont enveloppés par la musique, la lumière et le mouvement. Plus qu’un simple spectacle, c’est une expérience à la frontière de l’art scénique et du rituel, où chaque spectateur devient partie prenante de l’histoire.

Pourquoi ai-je un corps? Pourquoi ai-je ce corps?

Les grandes interrogations qui traversent l’œuvre ouvrent un dialogue sur l’identité, la mémoire et la relation à notre chair. Habité par ces questions, un être entame une quête intérieure qui le mène vers une île mystérieuse, imprégnée de récits enfouis et de souvenirs oubliés. Magna Mater est une invitation à plonger dans un théâtre qui bouscule les sens et ouvre des espaces de réflexion rares.

Une équipe artistique d’exception

Avec Rasili Botz et Micha Raoutenfeld sur scène, l’œuvre prend vie grâce à une équipe créative audacieuse :

  • Texte et mise en scène : Micha Raoutenfeld

  • Musique sur scène : Francis St-Germain

  • Assistance à la mise en scène : Mathilde Boudreau

  • Scénographie : Marianne Lonergan Pilotto

  • Lumière : Flavie Lemée

  • Environnement sonore : Francis St-Germain

  • Costumes : Maryanna Chan

  • Conseil dramaturgique : Morena Prats

  • Collaboration artistique : Stéphane Crête, Mara Dupas et Angélique Willkie

  • Régie générale : Ophélie Lacasse

  • Sonorisation : Frédéric Auger

  • Direction de production : Mathilde Boudreau


Infos pratiques

📍 Magna Mater
Centre du Théâtre d’Aujourd’hui – Salle Michelle-Rossignol
26, 27 et 28 août 2025
🎟️ Infos et billets : theatredaujourdhui.qc.ca


Un spectacle qui promet de marquer la rentrée culturelle montréalaise. Et toi, oseras-tu expérimenter Magna Mater?

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Activités à faire

Une expo immersive pour toute la famille à Pointe-à-Callière

29 juillet 2025

Cet été, le musée Pointe-à-Callière propose une toute nouvelle expérience qui promet de plaire à toute la famille : De ruelle en ruelle. Une aventure interactive. Cette exposition ludique et immersive plonge les visiteurs dans l’univers vivant des ruelles de Montréal — ces petits passages urbains devenus de véritables lieux de vie.

Pensée autant pour les enfants que pour les adultes, l’exposition combine projections visuelles et capteurs de mouvement pour transformer l’espace en immense terrain de jeu. On y découvre cinq stations interactives où chaque geste déclenche une action : jeux de rapidité, défis d’agilité, ambiance changeante au fil des saisons… tout est mis en place pour faire bouger petits et grands tout en apprenant.

Au-delà du côté amusant, l’exposition met en lumière l’histoire méconnue des ruelles. À travers des objets anciens, des photos d’archives et des jouets d’époque, on redécouvre comment ces chemins de service sont devenus des lieux de rencontres, d’expression artistique et de biodiversité grâce aux célèbres ruelles vertes.

Et pour ajouter une touche de mystère : le chat Louis-Hector s’est égaré dans l’exposition! Les visiteurs sont invités à partir à sa recherche en suivant des indices… une mission qui plaira aux détectives en herbe.


Infos pratiques

📍 Pointe-à-Callière – 350 Place Royale, Montréal
🗓️ Exposition en cours depuis juin 2025
🎟️ Réservation obligatoire (plages horaires limitées)
🌐 pacmusee.qc.ca

Pour voir un aperçu de l’exposition, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Spectacles à voir

Qu’est-ce qu’on fait au Bon Dieu?

27 juillet 2025

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Je ne me souviens pas de la dernière fois où j’ai autant ri au théâtre. Dès l’entrée en scène des comédiens, le ton est donné : malaises savoureux, répliques bien mordantes et une énergie de feu.

La pièce Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu?, adaptée du célèbre film français, reprend l’histoire d’une famille québécoise aux prises avec ses propres préjugés et ses gendres de toutes origines. Une adaptation bien ancrée chez nous, qui jongle avec entre les culturelles traditionnelles et modernes, la famille élargie, et l’humour un brin grinçant, mais toujours bienveillant.

Comme le dit si bien Rémy Girard :
« C’est plein de malaises, mais plein d’amour. C’est des sujets délicats, faque tsé, ça grince un peu, mais ça rit énormément ! »

La mise en scène de Michel-Maxime Legault est vive, et l’adaptation d’Emmanuel Reichenbach réussit brillamment à « québéciser » les scènes sans rien perdre de la comédie originale. Le résultat ? Une pièce drôle, intelligente et parfaitement actuelle.

Et que dire du casting ! Rémy Girard est tout simplement magistral en patriarche dépassé par sa famille. Marie-Ginette Guay apporte une belle chaleur et une détermination émouvante au personnage de la mère. Et Widemir Normil, avec son sens du timing comique, vient compléter un trio central à la hauteur des attentes. On retrouve aussi sur scène Ariel Ifergan, Mehdi Boumalki, Nicolas Michon et Marie-Ève Soulard La Ferrière, qui forment une distribution solide et généreuse.

Présentée jusqu’au 24 août au Théâtre Lionel-Groulx de Sainte-Thérèse, cette comédie rassembleuse est une belle occasion de rire (beaucoup!) tout en réfléchissant à notre société.

🎭 Info pratique

📍 Théâtre Lionel-Groulx
100 rue Duquet, Sainte-Thérèse (QC)
🗓️ Jusqu’au 24 août 2025
🎟️ Billets en vente sur https://questcequonafaitaubondieu.com/

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Activités à faire

Plongez dans l’univers des chevaliers

7 juillet 2025

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Du 22 mai au 19 octobre 2025, Pointe-à-Callière, cité d’archéologie et d’histoire de Montréal, convie les passionnés d’histoire et les curieux de tous âges à découvrir Chevaliers, une exposition internationale exceptionnelle. Près de 250 pièces issues de la prestigieuse collection d’armes et d’armures du Musée Stibbert de Florence (Italie) sont réunies pour nous faire plonger dans un voyage unique au cœur de la chevalerie européenne au cœur du Moyen-Âge.

À travers un parcours visuel et sensoriel, on suit la transformation d’un jeune écuyer vers la chevalerie. On découvre donc les origines, la formation, l’équipement, le code d’honneur, la vie à la cour et le rôle militaire des chevaliers entre le 12ᵉ et le 16ᵉ siècle.

L’exposition met en valeur des armures complètes, casques, épées, boucliers et des chefs-d’œuvre artisans qui témoignent d’un savoir-faire d’exception. On peut même tester, dans la zone interactionnelle, des pièces d’équipements en nous permettant de se revêtir une armure ou de soulever une épée !

Une petite surprise : une reproduction étonnante de La Joconde datant de 1625.


Programmation pour tous

  • Visites guidées de 20 minutes chaque jour ou visites privées de 50 min sur réservation

  • Conférences thématiques :

    • Le 18 septembre : « L’évolution de l’image du chevalier, d’hier à aujourd’hui »

    • Le 2 octobre : « Chevalier de la Nouvelle-France »

  • Dimanches familles gratuits avec des ateliers de blason, escrime, calligraphie, contes, musique — du 6 juillet au 17 août, de 13 h à 16 h

🎟️ Réservez dès maintenant vos billets :
👉 https://billets.pacmusee.qc.ca


Info pratique

📍 Lieu : Pointe-à-Callière, cité d’archéologie et d’histoire de Montréal
📅 Dates : Du 22 mai au 19 octobre 2025
💰 Tarifs : Inclus dans l’admission générale | Gratuit pour les enfants de moins de 4 ans
👨‍👩‍👧‍👦 Activité familiale | ⚔️ Interaction avec des pièces d’armure
🕰️ Durée suggérée de la visite : Environ 1h à 1h30
🚇 Accès : Métro Place-d’Armes à quelques minutes à pied

Pour voir un aperçu, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Activités à faire, Gastronomie

Soif de Cidre Montréal revient plus tôt cet été

18 juin 2025

Avis aux amateurs de bulles locales : le très attendu festival Soif de Cidre Montréal revient pour une nouvelle édition… avec un changement de taille ! Cette année, l’événement se tiendra du 27 au 29 juin 2025, soit un mois plus tôt que d’habitude. Un choix stratégique qui vise à donner le coup d’envoi officiel à la saison estivale à Montréal, dans une ambiance éclatante et festive.

C’est l’occasion parfaite de découvrir ou redécouvrir le cidre québécois sous toutes ses formes. Que vous soyez fan de cidres secs, doux, rosés ou aromatisés, vous trouverez assurément votre bonheur parmi les dizaines de producteurs présents sur place. L’objectif ? Faire rayonner le savoir-faire local et permettre aux visiteurs d’échanger directement avec les artisans passionnés derrière ces délicieuses bouteilles.

Mais Soif de Cidre, ce n’est pas juste une affaire de dégustation ! Le site du festival sera animé tout au long de la fin de semaine par une programmation musicale festive, des camions de bouffe et une ambiance de terrasse urbaine idéale pour relaxer entre amis. Bref, c’est le rendez-vous parfait pour lancer l’été du bon pied, verre de cidre à la main.

Petit bonus : pour célébrer l’ouverture de la billetterie, tous les billets sont actuellement offerts avec un rabais de 15 %, en quantité limitée. Profitez-en dès maintenant !


Info pratique
📍 Où : Hangar 1825, lieu historique du Canal-de-Lachine, Montréal
📅 Quand : 27 au 29 juin 2025
🎟️ Billets en vente : soifdecidre.com/pages/la-billetterie
📲 Suivre l’événement : Instagram | Facebook

Pour voir un aperçu de l’an passé, clique ici!

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Activités à faire

Le Festival des Bières de Laval : L’événement brassicole de l’été à ne pas manquer

24 avril 2025

 

Un texte de Kristelle Gadbois, collaboratrice

Avis à tous les amateurs de bonne bière, de musique live et de moments festifs : le Festival des Bières de Laval revient en force pour une 9e édition encore plus pétillante !

Que vous soyez fin connaisseur, simple curieux ou épicurien en quête de nouvelles découvertes, ce rendez-vous incontournable promet de vous en mettre plein les papilles… et les oreilles !

📅 Du 11 au 13 juillet prochain, la plaine des jeux du Centre de la nature sera très achalandée, car plus de 30 000 festivaliers sont attendus.

Venez goûter à plusieurs produits inédits et exclusifs provenant des quatre coins du Québec… et même d’ailleurs ! Blonde rafraîchissante, IPA audacieuse, stout corsé, bières aux fruits… Il y aura même des produits sans alcool, des spiritueux et des cidres ! 75 exposants à découvrir.

Organisé par Concept B, cette édition promet de nous en mettre plein la vue avec ses spectacles d’humour, ses performances musicales et ses cours de danse en ligne. Jay Scott, Steph Morin et Derrick Frenette seront de la partie.

🎉 Samedi, place au concours de sauce piquante ! Qui sera assez audacieux pour tester ?

🍔 Côté bouffe, des food trucks variés et des stands gourmands seront là pour satisfaire les petites et grandes faims.

👨‍👩‍👧 Et pour les familles, une zone familiale avec jeux gonflables, maquillage, dessins, taureau mécanique… du plaisir garanti pour tous !


📍 Info pratique

Adresse : Centre de la nature, 901 avenue du Parc, Laval
Transport recommandé : Transport en commun ou covoiturage fortement suggérés – des stationnements incitatifs sont disponibles à proximité.

🎟️ Vous pouvez vous procurer vos billets dès maintenant sur le site officiel :
👉 festivaldesbieresdelaval.com
Plusieurs forfaits sont disponibles pour profiter pleinement de l’expérience.

🍺 Ne manquez pas l’occasion de lever votre verre lors de cet événement qui deviendra assurément une tradition pour les années à venir !

Pour voir un aperçu du lancement, clique ici!

Lecture et films

Pédalo, de la scène à l’écran

7 avril 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Le projet Pédalo a d’abord pris vie sur scène, dans une pièce de théâtre écrite par Stéphane E. Roy et Benoît Roberge, avant d’être transposé au grand écran en 2025, sous la réalisation de Roy lui-même. Si les deux œuvres partagent un même noyau narratif, elles se distinguent nettement par leur ton, leur structure et leur portée émotionnelle.


🎭 Une pièce de théâtre ancrée dans la comédie absurde

Sur scène, Pédalo brillait par sa théâtralité assumée. Le dialogue y était vif, truffé de jeux de mots et de situations cocasses, parfois surréalistes, qui mettaient en lumière l’inconfort masculin face aux attentes contemporaines. La mise en scène épurée laissait toute la place au texte et à la performance des comédiens, misant sur une dynamique de groupe et une rythmique presque chorale. Le public était complice, invité à rire, mais aussi à réfléchir sur les angoisses existentielles modernes.


🎬 Un film plus intimiste, mais inégal

Le passage au cinéma donne à Pédalo une dimension plus personnelle, presque introspective. Stéphane E. Roy, qui tient le rôle principal, exploite davantage les silences, les regards et les non-dits que permet le médium filmique. Le rythme y est plus lent, plus contemplatif, mais parfois au détriment de l’énergie qui animait la pièce. Certains segments semblent étirés, alors que d’autres manquent de cohésion. Si le film conserve l’humour absurde de la pièce, il en atténue la vivacité au profit d’un ton plus mélancolique, voire dépressif.


🎭🎬 Des thèmes similaires, des effets différents

Les deux versions abordent des thèmes similaires : la crise de la quarantaine, la perte de repères, la reconstruction de soi, et l’absurdité du monde moderne. Toutefois, là où la pièce utilisait l’humour pour alléger le propos, le film tend vers une exploration plus dramatique, parfois plus lourde. La critique sociale est présente dans les deux œuvres, mais elle s’exprime de manière plus caustique et frontale sur scène, alors qu’elle se fait plus diffuse à l’écran.


✅ Conclusion

En somme, la pièce Pédalo se démarque par sa force comique et sa vivacité théâtrale, alors que le film offre une lecture plus intime, mais parfois déséquilibrée, du même récit. Le passage de la scène à l’écran témoigne d’un désir de renouvellement, mais au risque de perdre une partie de l’originalité et de l’efficacité de la version théâtrale. Cela dit, les deux œuvres méritent d’être vues, ne serait-ce que pour constater la richesse des registres que peuvent explorer Stéphane E. Roy et son univers singulier.


📌 Infos pratiques

🎞 Film Pédalo

  • Réalisateur : Stéphane E. Roy

  • Sortie en salle : 2025

  • Genre : Comédie dramatique

  • Durée : Environ 1 h 40

Pour voir la bande-annonce, clique ici!

Spectacles à voir

La femme de nulle part

1 avril 2025

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Le Théâtre Ô Parleur renaît avec La femme de nulle part, une pièce écrite et mise en scène par Anna Sanchez. Présentée du 25 mars au 12 avril 2025 à la Salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier, cette œuvre puissante explore les silences familiaux et l’empreinte laissée par les traumatismes transmis de génération en génération.

Portée par une distribution talentueuse (Théa Paradis, Étienne Pilon, Isabelle Roy, Delphine Gilquin, Jules Ronfard et Sarya Bazin), la pièce suit Nora, une jeune femme de 24 ans, qui découvre une photo de sa grand-mère prise à Oran, en Algérie, après une explosion. Ce simple cliché soulève en elle une multitude de questions : Que sait-elle réellement de son passé ? Comment les blessures d’hier façonnent-elles son identité aujourd’hui ?

Avec ses 90 minutes de jeu, La femme de nulle part oscille entre drame et comédie, multipliant les revirements de ton à un rythme rapide. Si certains passages frappent par la force de leurs monologues finement ciselés, ils n’émergent qu’après une succession de blagues qui peuvent désorienter. Pourtant, au fil des révélations et des questionnements soulevés, l’émotion finit par s’installer, touchant à la fois les comédiens et le public. (Bravo aux comédiens qui peuvent pleurer sur commande !)

En mêlant histoire et mémoire, fiction et quête de vérité, Anna Sanchez signe une première création solo à la fois poétique et percutante. Après un passage remarqué au Festival du Jamais Lu, La femme de nulle part prend enfin vie sur scène, accompagnée de la publication du texte chez Hamac-Théâtre.

Ne manquez pas cette plongée bouleversante au cœur des non-dits familiaux !


Infos pratiques

📅 Dates : Du 25 mars au 12 avril 2025
📍 Lieu : Salle Fred-Barry, Théâtre Denise-Pelletier
🎭 Mise en scène : Anna Sanchez
🎭 Distribution : Théa Paradis, Étienne Pilon, Isabelle Roy, Delphine Gilquin, Jules Ronfard, Sarya Bazin
🎟 Billetterie : www.denise-pelletier.qc.ca

Spectacles à voir

Janette : une fresque théâtrale vibrante !

25 mars 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Remplie d’émotions et d’histoire, la pièce célèbre le parcours révolutionnaire de Janette Bertrand.

Le Théâtre Duceppe vous invite à plonger dans l’univers captivant de Janette, une pièce inspirée de la vie et de l’héritage de Janette Bertrand, qui a eu 100 ans le 25 mars dernier. Figure emblématique du Québec, son parcours exceptionnel est mis en lumière à travers un récit poignant et sincère.

Mettant en vedette une distribution talentueuse, Janette explore les moments clés de la vie de cette pionnière du journalisme et de la télévision, tout en abordant avec sensibilité des thèmes universels comme l’égalité, la liberté d’expression et la quête d’émancipation. Portée par une mise en scène audacieuse et un texte vibrant, la pièce nous transporte dans un voyage à travers le temps, retraçant les luttes et les triomphes de cette femme inspirante.

Au-delà de son apport à la culture québécoise, Janette Bertrand a su ouvrir la voie à de nombreuses générations de femmes. Janette est ainsi une ode à sa détermination et à son impact indéniable sur notre société.

Ne manquez pas cette œuvre théâtrale émouvante et inspirante, présentée au Théâtre Duceppe pour une durée limitée. Réservez vos billets dès maintenant et venez célébrer l’héritage de Janette Bertrand dans une mise en scène qui promet d’être inoubliable.


Infos Pratiques

📍 Où ? Théâtre Duceppe, 175 rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal (QC), H2X 1Z8
📅 Quand ? Du 9 avril au 17 mai 2025
🎟 Billetterie : https://duceppe.com/janette/

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