Un texte de Marie-Eve Marion, collaboratrice

C’est déjà la 15e édition du Festival Lumino à Montréal. Ça vous dit quelque chose ? Non ? Ce festival est devenu un incontournable des soirées d’hiver au Quartier des Spectacles, offrant une expérience lumineuse unique.
Cette année, le festival se démarque par une programmation encore plus ambitieuse, mêlant art, lumière et technologie de manière spectaculaire. Avec des performances en plein air et désormais à l’intérieur, Lumino transforme le Quartier des Spectacles en un véritable terrain de jeu artistique.
L’événement, qui présente 30 œuvres cette année, s’est rapidement imposé comme une tradition hivernale, attirant des milliers de curieux et de passionnés. Des artistes locaux et internationaux collaborent pour créer des installations lumineuses interactives, souvent accompagnées de bandes sonores immersives. Chaque œuvre raconte une histoire ou invite à plonger dans un univers poétique où la lumière joue le rôle principal.
Cette 15e édition marque un tournant avec l’ajout de nouveaux espaces d’exposition, allant de la Place Émilie-Gamelin à la Place Ville-Marie, ainsi qu’une plus grande diversité de styles et de technologies. Le festival est également plus inclusif, avec des installations accessibles aux personnes à mobilité réduite et une programmation pensée pour toute la famille. Terminez votre soirée à la patinoire de la Place des Spectacles, agrémentée de projections interactives pour une expérience encore plus magique.
L’exposition a débuté le 28 novembre et se poursuit tous les soirs jusqu’au 9 mars 2025. Ne manquez pas cette célébration artistique et lumineuse qui illumine les nuits montréalaises !
Pour de plus amples informations, visitez le site Web au https://www.quartierdesspectacles.com/fr/evenement/342/lumino-15e-edition/
Bonne découverte!
Pour voir un aperçu du lancement de l’événement, clique ici!
Les 20 et 21 décembre prochains, le Club Soda de Montréal vibrera au rythme de la magie des Fêtes avec un événement unique : la projection participative du classique de Noël Le sapin à des boules ( Christmas Vacation , 1989), organisée par le Festival SPASM. En plus d’assister à ce spectacle festif, vous aurez l’occasion de rencontrer son réalisateur montréalais d’origine, Jeremiah Chechik, qui célèbre le 35e anniversaire de ce chef-d’œuvre indémodable.
Le nouveau film d’animation, « Spellbound » ou Ellian et le sortilège en version française, sortira sur Netflix le 22 novembre 2024. Réalisé par Vicky Jenson, connue pour son travail sur Shrek, ce long métrage est produit par John Lasseter, une figure emblématique de l’animation ayant travaillé sur Histoire de jouets. La musique originale est signée par Alan Menken, célèbre compositeur de La Belle et la Bête, avec des paroles de Glenn Slater, connu pour Raiponce
Le lundi 9 septembre, au cinéma Odéon du Quartier latin de Montréal, s’est tenue la première tant attendue de Tous Toqués!, réalisé par la talentueuse Manon Briand. L’atmosphère y était à la fois festive et conviviale, fidèle à la tradition québécoise, où nos vedettes restent accessibles et proches du public. Acteurs, membres de l’équipe de production et spectateurs se côtoyaient dans une ambiance détendue, renforçant ce lien unique qui nous unit à notre culture. Cette proximité est l’une des grandes forces de notre milieu artistique, nous permettant de nous identifier à ces personnalités qui, malgré leur célébrité, demeurent humbles et ancrées dans notre quotidien.
Jamais plus raconte l’histoire de Lily, une jeune femme qui se lance dans l’entrepreneuriat en ouvrant une boutique de fleurs à Boston. Elle y rencontre Ryle (Justin Baldoni), un séduisant neurochirurgien dont elle tombe amoureuse, malgré ses réticences initiales. À travers des flashbacks, on découvre sa première histoire d’amour avec Atlas (Brandon Sklenar), un jeune garçon itinérant, ainsi que les violences que sa mère subissait de la part de son père. Au fil du temps, Ryle révèle un côté violent, et Lily se retrouve à devoir faire des choix déchirants pour ne pas revivre le cauchemar de sa mère.
Petite visite en famille le samedi 11 mai dernier chez Ubisoft pour assister à l’exposition Photomode : out there in game.
Est ce que le bois est vivant? Voici le thème qui est abordée lors de la pièce de théâtre Bois d’une durée de 40 minutes. Les marionnettes prennent vie grâce à Pavla Mano et Csaba Raduly, créateurs et interprètes qui n’en sont pas à leur première œuvre de ce genre. Ils donnent vie à plusieurs objets du quotidien comme des pelotes de laines ou des taies d’oreiller. Bois se déroule sans aucunes paroles, mais ces marionnettes réussissent à communiquer et à nous faire rire. L’interprétation musicale est brillante et aide les enfants à comprendre les sentiments et réactions des personnages. Les créatures se découvrent et se livrent une bataille pour une petite feuille au sommet de l’arbre qui trône au milieu de la scène mais… est ce vraiment un arbre? L’humour est très présent; j’ai d’ailleurs adoré entendre le rire de tous les enfants durant la représentation, sans compter la complicité palpable entre les deux marionnettistes qui réussissent facilement à nous transporter dans leur monde fantastique. Une période de questions à la fin de la pièce nous permet de découvrir tout le travail artistique derrière cette œuvre. Lors de notre prochaine balade en forêt, ma famille et moi ne verrons plus les branches et les arbres du même oeil. Gageons que nous allons revoir plusieurs personnages de la pièce et nous aurons aussi le plaisirs d’en inventer de nouveaux.