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Meve et cie

Un blogue sur les dernières tendances par Marie-Eve Lanthier

Spectacles à voir

La pièce Lettres d’amour : une histoire vécue à distance

24 janvier 2026

Un texte de Pascale Lafrance, collaboratrice

Maude Guérin et Christian Vézina sur scène dans la pièce Lettres d’amour
Crédit photo : Raoul Mercier

Il y a des spectacles qui ne cherchent pas à en faire trop. Lettres d’amour ne cherche pas à impressionner : on te propose de t’asseoir, d’écouter, et de te laisser porter. Après avoir touché Broadway et les scènes du monde entier, la pièce Love Letters d’A.R. Gurney se dévoile ici dans une adaptation francophone délicate qui trouve sa force dans la simplicité.

Sur scène, Maude Guérin et Christian Vézina incarnent Mélissa et Andrew. Deux êtres qui s’écrivent toute leur vie. Deux voix qui se répondent à travers les années, les espoirs, les non-dits. Ils se croisent, s’éloignent, se retrouvent par lettres interposées, sans jamais parvenir à vivre pleinement cet amour qui les lie. Et c’est précisément là que la pièce touche juste.

Une intimité qui s’installe doucement

Dès les premières lettres, tu sens que quelque chose de rare se joue. Pas de grands effets, pas de gestes superflus. Seulement des mots, dits avec précision, retenue et émotion. Maude Guérin et Christian Vézina, couple dans la vie comme sur scène, partagent une complicité qui ne s’exhibe jamais, mais qui se ressent à chaque réplique. Leur jeu donne corps à cette relation faite d’attente, de regrets, d’humour discret et de tendresse inachevée.

Tu souris, parfois. Tu te serres un peu le cœur, souvent. Parce que ces lettres parlent d’amour, oui, mais aussi du temps qui passe, des occasions manquées et de tout ce qu’on n’ose pas toujours vivre.

La musique comme souffle discret

Pour accompagner cette correspondance hors du temps, le pianiste Yves Léveillé tisse en direct une trame musicale subtile. Le piano ne prend jamais toute la place : il soutient, enveloppe, prolonge les émotions. Sa présence ajoute une couche de douceur et d’intimité, comme un souffle qui accompagne la lecture et amplifie le silence entre les mots.

Pourquoi tu devrais voir Lettres d’amour

Parce que c’est un spectacle qui fait du bien sans jamais forcer l’émotion.
Parce qu’il te rappelle la puissance des mots écrits, à l’ère des messages instantanés.
Parce qu’il parle d’amour tel qu’il est souvent vécu : imparfait mais profondément marquant.

Lettres d’amour, c’est une pause. Un moment suspendu. Une invitation à écouter autrement.

Notre critique

« Ce qui frappe dans Lettres d’amour, c’est la sobriété de la mise en scène : tout repose sur les mots, leur rythme et leur intimité. Maude Guérin et Christian Vézina ne récitent pas : on a l’impression qu’ils découvrent chaque lettre en même temps que toi, avec une authenticité qui rend la proximité presque palpable. La musique d’Yves Léveillé glisse entre les silences, prolongeant l’émotion sans jamais l’imposer.
Tu sors de la salle ému et inspiré, avec cette envie irrésistible de prendre un crayon et de coucher tes propres sentiments sur papier. Un moment suspendu, fragile et précieux, qui reste en mémoire bien après la dernière note. »

 

Informations pratiques – Lettres d’amour

Pour tous les détails : Lettres d’amour
📅 Jeudi 29 janvier 2026, 20 h
📍 Théâtre Outremont – Grande Salle

Après Montréal, le spectacle prendra la route à travers le Québec. Une belle occasion de laisser ces lettres te rejoindre, peu importe où tu te trouves.

🎟 Billets pour toutes les salles participantes : billets.ca

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire aussi : Changer de vie au théâtre La Licorne : une comédie mordante

 

Musique, Spectacles à voir

Sinatra symphonique : Marc Hervieux en concert

17 janvier 2026

Sinatra symphonique : Marc Hervieux en concert

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Une soirée chic et jazzy aux couleurs de Manhattan

Plongez dans l’élégance intemporelle de Frank Sinatra lors d’une soirée symphonique grandiose, aux accents new-yorkais. Sinatra symphonique : Marc Hervieux vous convie à un voyage musical au cœur de Manhattan, porté par les plus grands succès du légendaire crooner.

Porté par la voix lumineuse de Marc Hervieux et la présence éclatante de Marie-Ève Janvier, ce concert revisite les incontournables de Sinatra. Chaque interprétation est à la fois fidèle et spectaculaire telles que Fly Me to the Moon, My Way, New York, New York et Strangers in the Night. Ces classiques prennent vie dans leur forme orchestrale originale et offrent une expérience musicale fidèle et spectaculaire.

Sous la direction de Francis Choinière, l’Orchestre FILMharmonique déploie toute la richesse de ses arrangements. Chaque section contribue à l’atmosphère new-yorkaise. Les cuivres brillants, les cordes envoûtantes et le swing irrésistible recréent l’atmosphère feutrée des grandes salles de concert et des clubs mythiques de New York.

Ce concert symphonique est bien plus qu’un hommage. C’est une immersion complète dans l’univers élégant et émotionnel de Sinatra. Chaque pièce deviendra un moment fort, entre nostalgie et exaltation.

À ne pas manquer

Sinatra symphonique : Marc Hervieux est une occasion unique de redécouvrir les grands classiques de Frank Sinatra dans un écrin orchestral somptueux. Une soirée élégante et inoubliable, à vivre absolument. Prendre note qu’en raison de la pause professionnelle de Marie-Eve Janvier, ce sera Mia Tinayre qui prendra la relève.

Informations pratiques – Sinatra symphonique

Durée : 1 h 45, incluant un entracte
Voix : Marc Hervieux et Mia Tinayre
Chef d’orchestre : Francis Choinière
Production : GFN Productions

🎟 Billets : https://www.marchervieux.com/spectacles

 

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

 À lire : La la land en concert

Activités à faire, Spécial Hiver

Éternelle Notre-Dame : Expérience VR à Montréal

6 janvier 2026

Visiteurs équipés de casques de réalité virtuelle explorant une rue médiévale lors de l'expérience immersive Éternelle Notre-Dame.

Avez-vous déjà rêvé de remonter le temps et de marcher dans les rues de Paris au Moyen Âge? De découvrir les secrets de construction d’un des monuments les plus célèbres de la planète, comme si vous y étiez? Préparez-vous, car c’est exactement ce que nous propose la toute nouvelle expérience immersive qui débarque à Montréal : Éternelle Notre-Dame.

Dès le 29 janvier 2026, l’Arsenal art contemporain accueillera cette aventure technologique époustouflante signée Expériences Infinity. Après avoir conquis plus de 675 000 visiteurs à travers le monde, de Paris à Shanghai, c’est enfin au tour de la métropole québécoise de vivre cette première canadienne.

Une immersion totale dans l’histoire

Oubliez les visites de musées traditionnelles où l’on regarde des artefacts derrière une vitrine. Ici, grâce à la réalité virtuelle, vous devenez un véritable témoin de l’histoire. L’expérience, réalisée par Excurio et Bruno Seillier (et produite par le Groupe Orange), est d’un réalisme saisissant.

Muni de votre casque de réalité virtuelle, vous serez guidé par un compagnon du devoir qui vous transportera à travers les siècles. L’objectif? Vous faire découvrir les différentes époques qui ont façonné la cathédrale Notre-Dame de Paris, de sa construction jusqu’au chantier titanesque de sa restauration actuelle suite à l’incendie de 2019.

C’est une occasion unique de pénétrer dans des lieux habituellement inaccessibles au public et de comprendre les défis architecturaux et humains derrière ce chef-d’œuvre classé au patrimoine mondial de l’UNESCO. C’est touchant, c’est grandiose et surtout, c’est une façon incroyable de connecter avec le patrimoine mondial sans quitter le 514.

Un succès mondial signé Excurio

Si le nom Excurio vous dit quelque chose, c’est normal. Ils sont les maîtres incontestés des expéditions immersives (on pense notamment à L’Horizon de Khéops). Leur mission est de rendre la culture accessible par l’émerveillement, et avec Éternelle Notre-Dame, la barre est haute.

En collaboration avec des historiens et des scientifiques, ils ont recréé un univers fidèle et captivant. Ce n’est pas juste un jeu vidéo; c’est une plongée éducative et émotionnelle qui allie pertinence artistique et prouesse technologique. C’est l’activité parfaite pour les amateurs d’histoire, les fans de techno, ou simplement pour une sortie en famille ou entre amis qui change de l’ordinaire.

Bonus : Les Impressionnistes jouent les prolongations!

Si vous n’avez pas encore eu la chance d’essayer l’autre expérience phare, bonne nouvelle! L’aventure Un soir avec les impressionnistes : Paris 1874 est prolongée.

Avec déjà plus de 50 000 visiteurs depuis l’été 2025, cette expédition vous transporte au soir du 15 avril 1874, lors de l’inauguration de la toute première exposition impressionniste. Vous pourrez y croiser « en personne » des légendes comme Monet, Renoir, Degas et Cézanne. C’est le moment idéal pour faire d’une pierre deux coups et vous offrir une double dose de culture française à l’Arsenal!

On se voit là-bas pour voyager dans le temps?


Informations Pratiques – Éternelle Notre-Dame

Où : Arsenal art contemporain, Montréal

Quand : À partir du 29 janvier 2026

Durée : Prévoir environ 45 minutes pour l’expérience

Billetterie et infos : Pour réserver vos places et consulter l’horaire, visitez le site Web de Fever.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi: Sherlock Holmes, l’exposition immersive

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Spectacles à voir

« Ga-lé Aller » : Sam Breton en toute authenticité

14 novembre 2025

Sam Breton sur scène dans son spectacle Ga-lé Aller, mélange d’humour et de vulnérabilité

Un texte de Marie-Eve Marion, collaboratrice

« Ga-le Aller » est un bijou d’humour et de sincérité de Sam Breton

Le dernier spectacle de Sam Breton est une belle promesse d’humour, d’émotions, de retour aux sources et de vulnérabilité. On le retrouve après une pause pour épuisement professionnel. L’humoriste ne se contente pas de réciter des blagues, il explore aussi les secrets de sa vie d’artiste, son propre cheminement et le rapport très humain qu’il entretient avec son public.

Dès les premiers instants, l’énergie est palpable. Le Sam que l’on connaît s’avance sur scène avec cette assurance tranquille d’un humoriste qui connaît son art jusqu’au bout de ses doigts. Son spectacle Ga-lé Aller laisse la place à des digressions, des anecdotes et un ton plus vulnérable que dans ses spectacles.

Ce qui m’a le plus marqué est l’équilibre entre son humour brut et des moments de pause réfléchies. Si Sam sait nous faire fait rire avec sa spontanéité et ses mimiques, il évoque aussi son épuisement, son besoin de prendre du recul, et de la façon dont il s’est relevé. On sort du spectacle avec ce sentiment : on a non seulement ri, mais on a aussi vécu un moment d’authenticité, du Vrai !

Pour les amateurs d’humour québécois : vous y retrouverez cette « parlure » typique à Sam. Sam ne cherche plus seulement à faire rire, il veut aussi raconter. Le rythme de la soirée est soutenu, mais voit aussi une évolution dans son art. Alors oui, certaines blagues sont brutes, directes, parfois provocantes, mais toujours avec cet arrière-goût de sincérité qui le distingue.

Bref : si vous aviez aimé ses premiers spectacles ou que vous voulez simplement passer une excellente soirée, « Ga-lé Aller » est un rendez-vous à ne pas manquer. Sam Breton prouve qu’il sait faire rire, et ce même 30 minutes après la fin du spectacle. J’ai entendu tellement de gens rire jusque dans le stationnement de la salle de spectacle. Pour moi, ça veut tout dire sur la réussite de Sam. J’ai passé une superbe soirée en sa compagnie.


Sam Breton sur scène dans son spectacle Ga-lé Aller, mélange d’humour et de vulnérabilitéInfo pratique – Sam Breton

🎭 Spectacle : Ga-lé Aller – Sam Breton
📍 Lieux de tournée : Partout au Québec (voir site officiel pour les dates)
🎟️ Billets et horaires : https://sambreton.com

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Ménopause : un théâtre musical libérateur

Spectacles à voir

Qu’est-ce qu’on fait au Bon Dieu?

27 juillet 2025

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Je ne me souviens pas de la dernière fois où j’ai autant ri au théâtre. Dès l’entrée en scène des comédiens, le ton est donné : malaises savoureux, répliques bien mordantes et une énergie de feu.

La pièce Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu?, adaptée du célèbre film français, reprend l’histoire d’une famille québécoise aux prises avec ses propres préjugés et ses gendres de toutes origines. Une adaptation bien ancrée chez nous, qui jongle avec entre les culturelles traditionnelles et modernes, la famille élargie, et l’humour un brin grinçant, mais toujours bienveillant.

Comme le dit si bien Rémy Girard :
« C’est plein de malaises, mais plein d’amour. C’est des sujets délicats, faque tsé, ça grince un peu, mais ça rit énormément ! »

La mise en scène de Michel-Maxime Legault est vive, et l’adaptation d’Emmanuel Reichenbach réussit brillamment à « québéciser » les scènes sans rien perdre de la comédie originale. Le résultat ? Une pièce drôle, intelligente et parfaitement actuelle.

Et que dire du casting ! Rémy Girard est tout simplement magistral en patriarche dépassé par sa famille. Marie-Ginette Guay apporte une belle chaleur et une détermination émouvante au personnage de la mère. Et Widemir Normil, avec son sens du timing comique, vient compléter un trio central à la hauteur des attentes. On retrouve aussi sur scène Ariel Ifergan, Mehdi Boumalki, Nicolas Michon et Marie-Ève Soulard La Ferrière, qui forment une distribution solide et généreuse.

Présentée jusqu’au 24 août au Théâtre Lionel-Groulx de Sainte-Thérèse, cette comédie rassembleuse est une belle occasion de rire (beaucoup!) tout en réfléchissant à notre société.

🎭 Info pratique

📍 Théâtre Lionel-Groulx
100 rue Duquet, Sainte-Thérèse (QC)
🗓️ Jusqu’au 24 août 2025
🎟️ Billets en vente sur https://questcequonafaitaubondieu.com/

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Tourisme

Ma virée à Joliette : musique, bouffe et cirque

23 juin 2025

Parfois, il suffit d’une seule soirée pour retomber en amour avec une région. Grâce à l’invitation de Tourisme Lanaudière, j’ai vécu une expérience haute en couleurs à Joliette, dans le cadre du Festival de cirque Bastringue, et j’en reviens avec des étoiles dans les yeux.

Tout a commencé en musique avec un spectacle extérieur sur la place Bourget dès 16 h. Qui de mieux qu’Émile Bilodeau pour lancer les festivités? Guitare en main, verbe bien aiguisé et humour tendre, il a su créer un moment rassembleur et vibrant à souhait dans le cadre de Les Rendez-vous de la place. Voir les familles, les couples et les amis chanter ensemble sous le ciel de Lanaudière, c’était un pur bonheur.

À 18 h, direction la Brasserie Albion, une microbrasserie artisanale qui incarne l’âme joliettaine. Tourisme Lanaudière nous y a réunis, créatrices de contenu et invité.e.s, pour un souper offert dans une ambiance conviviale. Plats réconfortants, bières locales, conversations inspirantes… un vrai coup de cœur pour cette adresse à découvrir absolument.

Nous avons découvert, pour le dessert, la charmante chocolaterie Choco chocolat où nous avons testé leur crème glacée à saveur fraise-vanille, saveur de la semaine. En plus de la crème glacée, on peut y retrouver tout ce qui touche le chocolat (palettes, cocos, moules à chocolat et plus encore).

Et la cerise sur le sundae? Le spectacle en soirée du Cirque Alfonse, N’oublie pas ta robe blanche, présenté à la salle Rolland-Brunelle dans le cadre du Festival Bastringue. Une création éclatée qui réinvente la noce traditionnelle à la sauce 70s, avec humour caustique, acrobaties époustouflantes, musique live et… un brin de folie. C’était festif, irrévérencieux, et complètement unique.

Cette soirée m’a rappelé à quel point Joliette regorge de richesses culturelles et humaines. Merci à Tourisme Lanaudière pour l’accueil, et surtout pour nous faire redécouvrir la région autrement. J’y retournerai, c’est certain.

Pour tout savoir quoi faire à Joliette, visite le site web de https://lanaudiere.ca/

Info Pratique

  • Les Rendez-vous de la place : Jusqu’au 12 septembre 2025
  • Le Festival de cirque Bastringue : Du 17 au 29 juin 2025
  • Choco chocolat : 554 Bd Manseau, Joliette
  • Brasserie Albion : 408 Bd Manseau, Joliette

Pour voir un aperçu de ma virée à Joliette, clique ici!

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