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Meve et cie

Un blogue sur les dernières tendances par Marie-Eve Lanthier

Lecture et films

Vil & Misérable, le film

21 février 2025

 

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Avec Vil & Misérable, le réalisateur Jean-François Leblanc propose une comédie absurde et décalée, tirée de la bande-dessinée de Samuel Cantin. Ce film québécois, actuellement à l’affiche, séduit par son humour unique et son univers peuplé de personnages excentriques.

Une intrigue loufoque et captivante

L’histoire suit Lucien Vil, un démon bougon incarné par Fabien Cloutier, propriétaire d’une librairie cachée dans un concessionnaire de voitures usagées. Son quotidien monotone bascule lorsqu’il doit collaborer avec Daniel (Pier-Luc Funk), un jeune assistant enthousiaste, pour récupérer une cargaison de livres rares. Leur périple les entraîne dans des situations loufoques où l’absurde et le danger se côtoient.

Une distribution remarquable

Le film brille par son ton irrévérencieux et son sens du dialogue cinglant. Cloutier excelle dans le rôle du démon misanthrope, tandis que Funk apporte une fraîcheur et une naïveté désarémantes. Le duo fonctionne à merveille, soutenu par les performances savoureuses d’Anne-Élisabeth Bossé et d’Alexis Martin. La mise en scène soignée, alliée à une direction artistique audacieuse, renforce l’atmosphère décalée du récit.

Une comédie originale

Si l’intrigue prend parfois des détours inattendus qui peuvent désarçonner, Vil & Misérable reste une proposition originale et rafraîchissante dans le paysage cinématographique québécois. Une comédie inventive qui plaira aux amateurs d’humour absurde et de récits insolites.


Infos pratiques

  • Titre : Vil & Misérable
  • Réalisateur : Jean-François Leblanc
  • Scénario : Adaptation de la BD de Samuel Cantin
  • Acteurs principaux : Fabien Cloutier, Pier-Luc Funk, Anne-Élisabeth Bossé, Alexis Martin
  • Genre : Comédie absurde
  • Durée : 1h40
  • En salle : Actuellement à l’affiche

 

Spectacles à voir

L’OPCM célèbre sa 10e saison avec un concert grandiose à la Maison Symphonique

21 février 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

 

Un programme magistral sous la direction de Francis Choinière

L’Orchestre Philharmonique et Chœur des Mélomanes (OPCM) poursuit les festivités de sa 10e saison avec un concert exceptionnel à la Maison symphonique de Montréal. Dirigé par Francis Choinière, cet événement musical promet une immersion spectaculaire dans l’univers symphonique.

Venez vivre un voyage musical épique!

L’orchestre et ses 90 musiciens, accompagnés de 100 choristes, interpréteront la suite emblématique « Les Planètes » de Gustav Holst. Cette œuvre captivante offrira au public une expérience sonore d’une intensité rare, portée par la puissance et la majesté des orchestrations de Holst.

Également au programme, le « Gloria » de Karl Jenkins, une pièce vibrante et émotive mettant en lumière l’éclat du chœur de l’OPCM. Grâce à une interprétation d’une grande profondeur, ce concert promet d’être un moment musical mémorable.

Ce concert constitue une opportunité rare d’apprécier la splendeur de la musique orchestrale et de redécouvrir ces chefs-d’œuvre sous la direction inspirée d’un chef d’orchestre visionnaire.

L’OPCM : une passion pour la musique classique

Fondé en 2016, l’OPCM est un organisme sans but lucratif dédié à la diffusion et à l’éducation musicale. En plus de sa saison régulière, il offre des ateliers, classes de maître et bourses pour encourager le développement de l’art symphonique et lyrique. Découvrez un concert incontournable et laissez-vous transporter par la magie de la musique classique.


Infos pratiques

📅 Date et heure : Dimanche 9 mars 2025, à 15 h
📍 Lieu : Maison symphonique (1600 Saint-Urbain, Montréal)
🎟️ Billetterie : Disponible sur le site de la Place des Arts
🔗 Réservations : Lien pour acheter vos billets

Ne manquez pas cette célébration exceptionnelle du talent et de la musique symphonique!

 

Spectacles à voir

HOTEL CALIFORNIA : Une soirée magique au Casino de Montréal

17 février 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Plongez au cœur de l’univers légendaire des Eagles avec HOTEL CALIFORNIA, le spectacle hommage ultime qui envoûte les fans du groupe depuis plus de trois décennies.

Cet événement incontournable fera vibrer la scène du Cabaret du Casino de Montréal les 14 et 15 mars 2025, offrant aux spectateurs une immersion totale dans le son mythique du rock californien.

Avec une fidélité vocale et instrumentale impressionnante, HOTEL CALIFORNIA recrée l’énergie et la magie des plus grands succès des Eagles, tels que Take It Easy, Desperado, New Kid in Town et bien sûr, l’inoubliable Hotel California. Chaque note, chaque harmonie est interprétée avec passion et précision, transportant le public à l’âge d’or du rock des années 70.

Le Cabaret du Casino de Montréal, réputé pour son ambiance intimiste et son acoustique exceptionnelle, est l’endroit idéal pour vivre cette expérience musicale hors du commun. En plus du spectacle, profitez d’une soirée complète en combinant votre billet avec une offre gastronomique exclusive du Casino.

Si vous aimez les Eagles, bienvenue à Hotel California, vous venez de trouver ce qui se fait de mieux. Ne laissez pas cette opportunité unique de revivre la magie des Aigles à travers une performance époustouflante. Réservez vos billets dès maintenant et préparez-vous à une soirée mémorable sous le signe de la nostalgie et de la virtuosité musicale.


Infos pratiques

  • Dates : 14 et 15 mars 2025
  • Lieu : Cabaret du Casino de Montréal
  • Billetterie : Cliquer ici
  • Offre exclusive : Possibilité de combiner spectacle et expérience gastronomique
  • Accès : Stationnement sur place et transport en commun accessible

Ne manquez pas cet hommage exceptionnel aux Eagles dans un cadre unique !

Spectacles à voir

Hommage à Ennio Morricone : Au-delà des westerns spaghetti !

11 février 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

🎶 Qui était Ennio Morricone (1928-2020) ?

Compositeur et chef d’orchestre italien mondialement reconnu pour ses musiques de film, Ennio Morricone a marqué l’histoire du cinéma avec plus de 500 bandes originales. Il s’est fait connaître dans les années 1960 grâce à sa collaboration avec le réalisateur Sergio Leone, signant les musiques inoubliables des westerns spaghetti comme Le Bon, la Brute et le Truand et Il était une fois dans l’Ouest.

Son style unique mêlait orchestrations classiques, sons expérimentaux et instruments inattendus. Il a également composé pour des films comme Cinema Paradiso, Les Incorruptibles et Mission. Récompensé par un Oscar d’honneur en 2007, il a reçu l’Oscar de la meilleure musique originale en 2016 pour Les Huit Salopards de Quentin Tarantino.

🎻 Un hommage vibrant au grand maître

Le premier week-end de février, je me suis laissée envoûter par la magie des plus belles musiques de film, magnifiquement interprétées par l’Orchestre FILMharmonique et le Chœur des Mélomanes, sous la direction inspirée du talentueux Francis Choinière. Dès les premières notes, l’émotion était au rendez-vous, culminant dans l’interprétation magistrale des chefs-d’œuvre d’Ennio Morricone, dont la musique continue d’émerveiller et d’inspirer à travers les générations.

Francis Choinière nous avait préparé un programme riche et captivant, composé d’une quinzaine de pièces. Chaque sélection nous plongeait dans l’univers de films inoubliables :

🎬 Cinema Paradiso
🎬 Mission
🎬 Il Viaggio
🎬 Le Professionnel
🎬 Il était une fois en Amérique
🎬 Le Clan des Siciliens
🎬 Il était une fois dans l’Ouest
🎬 Pour une poignée de dollars
🎬 Les Incorruptibles
🎬 Le Bon, la Brute et le Truand

L’après-midi fut exceptionnel, porté par la puissance de l’orchestre et la beauté envoûtante des chœurs. Fermer les yeux et se laisser transporter par ces mélodies intemporelles fut une expérience unique, redonnant vie aux classiques du grand écran comme jamais auparavant.

🎼 Une parenthèse touchante en hommage à François Dompierre

En deuxième partie, Francis Choinière nous a offert une parenthèse tout en douceur avec Céleste (Les Portes tournantes), une pièce lyrique et enchanteresse en hommage au compositeur François Dompierre. Le public a accueilli cette inclusion avec chaleur, et nul doute qu’Ennio Morricone lui-même n’aurait pas pris ombrage de cette délicate intrusion dans l’hommage qui lui était dédié.

💛 Mon coup de cœur absolu ? L’Homme à l’harmonica (Il était une fois dans l’Ouest), sublimé par un majestueux solo d’harmonica. Mention spéciale également au percussionniste, dont le talent a brillamment mis en valeur le célèbre sifflement du thème principal de Le Bon, la Brute et le Truand.

🎟️ Info pratique : L’Orchestre FILMharmonique propose régulièrement des concerts-hommages aux plus grands compositeurs du cinéma. Ne manquez pas leur prochaine programmation en consultant leur site officiel !

@crédit photos Tam Photography. 

Lecture et films

Les Grands Explorateurs : Thaïlande, le pays du sourire !

7 février 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Un voyage fascinant au cœur de l’Asie du Sud-Est

Surnommée le « pays du sourire », la Thaïlande séduit par la diversité de ses paysages et la richesse de son patrimoine. Entre plages de sable fin bordées d’eaux cristallines, montagnes verdoyantes et temples majestueux, ce pays offre un décor digne d’une carte postale. Sa gastronomie, réputée pour ses arômes subtils et ses saveurs exquises, est une véritable invitation au voyage des sens.

Ancrée dans la spiritualité, la Thaïlande est majoritairement bouddhiste et partage ses frontières avec le Myanmar, le Laos, le Cambodge et la Malaisie, en faisant un point d’entrée stratégique pour découvrir l’Asie du Sud-Est. Véritable carrefour culturel, elle a été influencée par les civilisations voisines tout en préservant son identité unique. Son nom, Muang Thaï, signifie « Terre des Hommes libres », un symbole puissant pour ce pays qui n’a jamais été colonisé et qui incarne encore aujourd’hui la tolérance et l’hospitalité.

Explorez les multiples facettes de cette terre fascinante en allant à la rencontre des différentes ethnies qui la peuplent. Laissez-vous envoûter par ses paysages à couper le souffle et par la bienveillance de ses habitants, dont le sourire légendaire reflète un art de vivre unique.

Une narration immersive

La narration est portée par Lyne Lefort, une passionnée de voyage et d’aventure. Comédienne, enseignante de théâtre et scénariste de documentaires, elle conjugue sa soif d’exploration avec un amour profond pour la nature. Elle a parcouru les sentiers de Compostelle et exploré de nombreux paysages à travers l’Europe et l’Asie. Aux côtés de son conjoint, Simon C. Vaillancourt, elle a coréalisé plusieurs

films de voyage, dont Thaïlande : Paradis d’Asie, partageant ainsi sa passion avec le grand public.


Informations pratiques

📍 En salle : du 11 février au 23 mars 2025
🌏 Plus d’infos : https://lesgrandsexplorateurs.com/

Spectacles à voir

L’Orchestre symphonique de Laval : une expérience musicale incontournable

3 février 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

L’Orchestre symphonique de Laval (OSL) est une institution culturelle majeure de la région lavalloise. Fondé en 1984, il s’est imposé comme un acteur incontournable de la scène musicale québécoise. Sous la direction d’un chef d’orchestre accompagné de 53 musiciens, l’OSL propose une programmation riche et variée, alliant répertoire classique et créations contemporaines.

L’une des missions essentielles de l’OSL est de rendre la musique symphonique accessible à tous. Pour ce faire, il offre des concerts adaptés à différents publics, allant des passionnés de musique classique aux familles en quête d’une expérience culturelle enrichissante. L’orchestre collabore également avec des artistes de divers horizons, intégrant ainsi des éléments de jazz, de musique du monde et même de pop à ses prestations.

L’OSL se démarque également par son engagement envers l’éducation musicale. Il organise des concerts éducatifs destinés aux élèves de tous âges, leur permettant de découvrir les instruments de l’orchestre et d’explorer les grandes œuvres du répertoire. De plus, grâce à des initiatives comme les répétitions ouvertes et les rencontres avec les musiciens, le public peut plonger dans l’univers fascinant de la musique symphonique.

Avec une salle de concert moderne et des prestations en plein air lors d’événements spéciaux, l’OSL contribue activement à la vie culturelle de Laval. Que vous soyez mélomane averti ou curieux de découvrir la musique symphonique, assister à un concert de l’Orchestre symphonique de Laval est une expérience inoubliable. Suivez leur programmation et laissez-vous transporter par la magie de la musique !

Chaque année, l’Orchestre présente un large éventail de concerts, allant du symphonique à la musique de chambre. En hiver, il organise son Festival classique hivernal, un événement convivial qui combine spectacles et activités divers, réunissant un public de tous âges. L’été venu, l’Orchestre saisit l’opportunité d’aller à la rencontre des spectateurs en proposant des concerts en plein air.


📌 Info Pratique Site Web : www.osl.ca

Programmation et billetterie : Consultez le site pour découvrir les prochains concerts et réserver vos billets !

Bon spectacle!

Spectacles à voir

La promesse Brel : un hommage vibrant à un géant de la chanson

27 janvier 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Ancien inspecteur de police reconverti en artiste, Arnaud Askoy a su s’approprier l’œuvre de Brel sans jamais tomber dans l’imitation. Dès son entrée en scène, sous un faisceau lumineux évoquant une autre époque, Askoy capte l’attention. Sa voix, remarquablement proche de celle de Brel, et son interprétation magistrale témoignent d’un travail acharné et d’une profonde sensibilité. Chaque geste, chaque inflexion vocale, chaque mouvement sur scène semble habité par l’esprit du grand Jacques, offrant un moment suspendu entre passé et présent.

Accompagné de musiciens d’exception, dont Roland Romanelli, ancien collaborateur de Barbara, et le contrebassiste virtuose Jean-Philippe Audin, Askoy propose un répertoire riche et varié. De Mathilde à Amsterdam, en passant par La chanson des vieux amants et Ne me quitte pas, sans oublier mon coup de cœur Les bonbons, chaque chanson est interprétée avec une intensité théâtrale qui captive le public.

Le spectacle, d’une durée d’une heure et quart, est une véritable montagne russe émotionnelle. Les ruptures de ton, si caractéristiques de Brel, sont parfaitement maîtrisées, oscillant entre l’humour burlesque et la profondeur déchirante. Au-delà de la performance musicale, c’est l’émotion brute qui marque profondément. Les spectateurs, parfois en larmes, se laissent emporter par la force des chansons, qui touchent à l’universalité des sentiments humains.

Ce bref passage d’Arnaud Askoy au Québec a offert un voyage dans le temps véritable, ravivant des souvenirs précieux et vibrant au rythme des sublimes poésies que seul Brel a su magnifier avec un talent inégalé.

La promesse Brel n’est pas qu’un hommage, c’est une expérience.


Informations pratiques :

  • Titre du spectacle : La promesse Brel
  • Artiste principal : Arnaud Askoy
  • Musiciens :
    • Roland Romanelli (ancien collaborateur de Barbara)
    • Jean-Philippe Audin (contrebassiste virtuose)
  • Durée : 1 h 15
  • Répertoire interprété :
    • Mathilde
    • Amsterdam
    • La chanson des vieux amants
    • Ne me quitte pas
    • Les bonbons

Pour achetez vos billets, visitez le site Web au https://www.lapromessebrel.com/

Bon spectacle!

Lecture et films

À la quête d’univers littéraires francophones : des auteurs à découvrir

16 janvier 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Passionnée de lecture et épicurienne dans l’âme, je me laisse porter, depuis quelques années, par le plaisir de découvrir des écrivains québécois et français dont la maîtrise de la langue me fascine. Ces artistes des mots, véritables magiciens des émotions et des imaginaires, savent jouer avec notre belle langue pour lui insuffler toute la richesse et la profondeur de leur univers.

Chaque livre devient pour moi une aventure sensorielle, une invitation à explorer des horizons littéraires inédits. Voici quelques découvertes littéraires qui se sont révélées aussi enrichissantes qu’envoûtantes.

Stéphane Dompierre

Écrivain, chroniqueur et éditeur québécois, Stéphane Dompierre cumule les succès depuis 2004. Avec plus de 100 000 exemplaires vendus, ses romans et recueils de chroniques séduisent par leur regard incisif, mêlant humour et bienveillance.

  • Mal élevé : Un protagoniste en marge des normes sociales multiplie maladresses et provocations. Ce roman explore la quête d’identité, la pression des normes et l’hypocrisie sociale à travers une écriture percutante et un humour burlesque.
  • Tromper Martine : Une intrigue pleine de mensonges, d’infidélités et de quiproquos, où Dompierre joue avec nos attentes entre comédie et tragédie. Les personnages, complexes et humains, évoluent dans un monde où certitudes et vérités s’effondrent.

Julie Marcil

Lauréate de prix littéraires dès son adolescence, Julie Marcil a publié ses premiers romans chez Robert Laffont. Elle allie secrets familiaux et drames personnels dans des récits captivants.

  • Les cendres fument encore : Un récit captivant où tension et secrets se mêlent habilement. Avec des personnages profonds et une narration maîtrisée, l’auteure entraîne le lecteur dans un enchevêtrement de mystères et de révélations.

Sylvain Audet-Găinar

Écrivain polyglotte, traducteur et enseignant, Sylvain Audet-Găinar propose des récits marqués par l’absurde et l’humour noir.

  • Charivari à Bucarest : Arthur jongle entre obligations familiales, enquête et situations absurdes. Un mélange d’humour, de mystère et de quiproquos dans une écriture vive qui capture l’essence dynamique de Bucarest.

 

 

Stéphane Ledien

Auteur et professeur de littérature, Stéphane Ledien se spécialise dans le polar et les fictions de genre.

Les corps sur la neige : Une série de disparitions et de meurtres dans une atmosphère glaciale. Avec un style fluide et détaillé, Ledien maintient une tension constante, malgré une intrigue parfois lente.

 

 

 

Plongez dans ces univers riches et variés pour savourer des aventures littéraires uniques en 2025 !

 

 

Bonne découverte!

Lecture et films

Kathy Reichs : L’écrivaine qui mêle science et suspense

16 janvier 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Kathy Reichs est une auteure à succès, surtout connue pour ses romans à suspense qui marient science médico-légale et enquête criminelle. Sa célèbre série mettant en vedette Temperance Brennan, une anthropologue médico-légale, a même été adaptée en une série télévisée à succès, Bones.

Avant de devenir écrivaine, Kathy Reichs a mené une brillante carrière en sciences médico-légales. Anthropologue réputée, spécialisée dans l’identification des restes humains, elle a travaillé au Canada, aux États-Unis et dans d’autres pays. Cette expérience riche et variée inspire ses intrigues, où rigueur scientifique et suspense se conjuguent à merveille.

Derniers coups de cœur

Récemment, j’ai eu le plaisir de découvrir ses deux derniers romans, et je ne peux que les recommander :

1. Le Mystère des îles (publié en novembre 2023)
Ce livre marque un retour aux origines. Au-delà de l’enquête, Kathy Reichs nous immerge dans des paysages insulaires envoûtants. L’intrigue, captivante de la première à la dernière page, allie brillamment science et thriller. Chaque détail minutieusement intégré renforce le mystère et pousse le lecteur à avancer avec fascination.

Pages: 320
Format: 140mm x 215mm
Prix: 29.95 $
ISBN: 9782924910528

2. Crime dans les cendres (publié en novembre 2024)
Ce thriller est un duel haletant entre l’humain et le fatalisme. Kathy Reichs explore des thèmes comme la vengeance, les secrets enfouis et l’immoralité. La froideur méthodique de Temperance Brennan contraste avec les émotions intenses qui surgissent dans des situations extrêmes, offrant un mélange unique de psychologie et de suspense.

Pages: 304
Format: 140mm x 215mm
Prix: 30,95 $
ISBN: 9782924910948

Une plume unique

Ce qui distingue Kathy Reichs, c’est sa capacité à mêler des intrigues immersives à une écriture scientifique et précise. Ses romans, enrichis de ses expériences professionnelles, plongent le lecteur dans un univers authentique, où chaque observation et chaque détail comptent.

Si vous aimez les enquêtes intelligentes et les histoires qui vous tiennent en haleine, ses livres sont faits pour vous.

Bonne lecture !

Spectacles à voir

Cette voix : Dan et Gerry, notre histoire!

16 janvier 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

En tournée

Le spectacle « Cette voix : Dan et Gerry, notre histoire! » raconte l’histoire d’une amitié profonde et marquante entre Dan Bigras et Gerry Boulet. Plus qu’un lien musical, cette relation humaine a laissé une empreinte indélébile dans la vie de Bigras. Le spectacle explore l’impact personnel de Gerry sur Dan, particulièrement après le décès prématuré de Boulet en 1990. Depuis, Dan Bigras n’a cessé d’honorer la mémoire de son ami, notamment à travers ses albums et en collaborant avec Françoise Faraldo, la veuve de Boulet, pour finaliser des projets laissés inachevés.

Grâce à des technologies avancées, comme l’intelligence artificielle, la voix légendaire de Gerry Boulet a pu être isolée à partir d’enregistrements d’archives. Ce concept novateur, que Dan Bigras maîtrise avec magie et sensibilité, permet de faire revivre Gerry sur scène. « Gerry chante et nous autres, on l’accompagne. On fait des harmonies de voix, on joue avec, le public chante avec… exactement comme s’il était sur le stage, mais il est sur un écran », explique Dan, accompagné de son groupe pour cette expérience unique. Une synchronisation musicale précise est essentielle pour rendre cette performance immersive et authentique.

Le répertoire du spectacle inclut des classiques de Gerry Boulet et d’Offenbach, ainsi que des compositions de Dan Bigras, directement ou indirectement influencées par Gerry et leur histoire commune.

Avec émotion, Dan évoque le visage de son ami, souvent illuminé d’un sourire tendre et fier. « Son astie de grand sourire, t’avais juste besoin de le voir une fois pour l’avoir dans la tête pour toujours. »

Quelle magnifique façon de débuter l’année 2025 ! Ce spectacle, véritable hommage à leur lien profond, m’a transporté quarante ans en arrière, dans un univers vibrant de rock, de jazz, de douceur et d’émotions brutes. La voix de Gerry, elle, restera à jamais vivante dans mes souvenirs.

Pour vivre cette expérience musicale hors du commun et découvrir leur histoire, rendez-vous sur danbigras.com.

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