Meve et cie

Un blogue sur les dernières tendances par Marie-Eve Lanthier

Lecture et films

Dumas saison 2 dès le 8 septembre 2025 sur ICI Télé

Affiche officielle de la série Dumas saison 2 sur ICI Télé

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

La série Dumas, portée par l’imposante performance de Gildor Roy dans le rôle de Jean Dumas, reprend du service avec une saison 2 riche en tensions et en rebondissements. Dès le lundi 8 septembre 2025 à 20 h, les téléspectateurs sont conviés sur ICI Télé et ICI TOU.TV, avec les épisodes disponibles le soir même sur ICI TOU.TV EXTRA.

À la suite du dénouement tragique de la première saison, la famille Dumas est plus soudée que jamais. Jean, transformé sur le plan personnel, reste néanmoins un stratège impitoyable dans sa vie professionnelle. Il manœuvre sans scrupule pour défendre les intérêts de ses clients, mais doit désormais se méfier : on tente de lui dérober une partie de l’entreprise familiale, ce qui le pousse à s’appuyer davantage sur le « clan Dumas ».

Le premier épisode nous plonge au cœur des bouleversements familiaux et professionnels. Jean est profondément ébranlé par un geste posé par sa fille Charlie. Catherine, désormais officiellement membre d’Intelco, tisse des liens plus forts avec Sophie. Stéphanie, son ex-femme, fait une proposition intrigante à Julien Marcoux et informe Pierre-Henri Cazal de ses intentions.

Sur le plan professionnel, un riche homme d’affaires, François Gagné, confie un mandat de filature à Intelco, tandis que l’équipe se voit chargée d’une enquête autour d’un cadavre à retrouver.

La saison 2 s’annonce donc comme une suite haletante, mêlant drames intimes et intrigues captivantes. Le retour de Dumas, orchestré par Luc Dionne, promet de tenir en haleine les aficionados de la série dès ses premières minutes.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Les Millimus : une nouvelle série jeunesse signée Télé-Québec et Radio-Canada

Lecture et films

Désertion de Catherine Côté – Un polar historique troublant

Couverture du roman Désertion de Catherine Côté publié chez VLB Éditeur en 2025

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Désertion de Catherine Côté, un polar historique à découvrir

Publié chez VLB Éditeur en mai 2025, Désertion nous transporte dans le Montréal de 1948. L’intrigue s’ouvre sur l’enlèvement de Rita Grondin, héritière d’un grand magasin, pour qui une rançon de 50 000 $ est exigée. La police et la famille s’agitent tandis que la journaliste Suzanne Gauthier, enceinte, enquête et soulève l’hypothèse d’une disparition volontaire – une « désertion », comme on disait alors.

Catherine Côté se distingue par une écriture précise et rythmée, portée par des dialogues percutants. Sa documentation rigoureuse – du Code criminel aux images d’archives – restitue fidèlement le Montréal de l’après-guerre. Chaque décor, vêtement et ambiance contribue à plonger le lecteur dans une atmosphère d’époque crédible.

Ce roman constitue le troisième polar historique de l’autrice, après Brébeuf (2020) et Femmes de désordre (2023). Catherine Côté, née à Montréal en 1991, poursuit également des études doctorales en études littéraires à l’UQÀM et s’illustre dans divers genres, de la poésie à la littérature jeunesse.

Les forces du livre sont nombreuses : une ambiance historique vivante, des personnages solides et nuancés, une intrigue qui oscille entre enquête policière et drame psychologique, ainsi qu’un style fluide et évocateur. On pourrait toutefois reprocher au récit un rythme parfois dense et une frontière mince entre fiction et réalité.

Au final, Désertion s’impose comme une lecture captivante pour quiconque aime le mystère, les ambiances d’époque et les récits empreints d’émotion.

Info pratique 📌

  • Titre : Désertion

  • Autrice : Catherine Côté

  • Éditeur : VLB Éditeur

  • Date de parution : mai 2025

  • Genre : Polar historique

 

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

 

À lire aussi : Quand mon ado dérape (Guide de survie pour parents démunis)

Spectacles à voir

La biographie musicale de Serge Lama – d’Aventures en Aventures

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Serge Lama est un chanteur, auteur-compositeur-interprète et acteur français. Il est l’un des grands monuments de la chanson française, à la fois intense, mélancolique et lyrique, dont l’héritage artistique continue de toucher les cœurs des amateurs de chanson francophone.

Qu’est-ce que c’est ?

Le spectacle se veut une biographie musicale théâtralisée, créée par Mélissa Cardona et mise en scène par Charles Dauphinais, avec des chorégraphies de Alex Francoeur. Le spectacle a reçu l’autorisation et la collaboration active de Serge Lama lui-même. Il a participé au développement de la trame narrative et souhaite que le public en sorte heureux.

Le spectacle met en scène quatre comédiens accompagnés de musiciens. Éric Paulhus incarne Serge Lama, alternant bravade et vulnérabilité, Stéphan Côté joue un rôle central en tant que voix narrative complémentaire, apportant nuance et profondeur, Gaële incarne notamment Liliane Benelli (la fiancée de Lama décédée en 1965) ainsi que Alice Dona tandis que Élizabeth Duperré prend tour à tour les traits de Dalida, Barbara, Michèle Potier et autres figures féminines influentes dans la vie de Lama.

Au lieu de suivre un déroulement chronologique traditionnel, le spectacle propose une approche sensible et évocatrice. Il convie le public à plonger dans des fragments marquants de la vie de Serge Lama, présentés comme autant de tableaux vivants où les personnages donnent corps aux émotions, aux épreuves et aux élans qui ont façonné son parcours — une véritable fresque de l’âme humaine.

Ce spectacle est une véritable immersion dans la vie et l’œuvre de Serge Lama, conçu avec son aval et interprété avec passion par une équipe québécoise talentueuse. Il se déploie actuellement en tournée à travers le Québec : un rendez-vous prometteur pour les mélomanes et amateurs de récits vivants.

Tournée au Québec

Première au Centre culturel Desjardins de Joliette, du 10 juillet au 9 août 2025 Théâtre Desjardins. Une tournée provinciale suivra, avec des escales prévues notamment à Montréal et Québec en octobre-novembre 2025. Des représentations sont aussi annoncées pour 2026 à Shawinigan, L’Assomption, Saint-Eustache et autres villes.

Info pratique

📅 Dates : 10 juillet au 9 août 2025 (Joliette), octobre-novembre 2025 (Montréal et Québec), 2026 (Shawinigan, L’Assomption, Saint-Eustache, etc.)
📍 Lieux : Centre culturel Desjardins, Théâtre Desjardins et autres salles au Québec
🎟 Billets et infos : Consultez les billetteries des salles participantes

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Spectacles à voir

Céline Symphonisée : un hommage grandiose à la diva québécoise

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Le spectacle Céline Symphonisée est une véritable célébration de la carrière impressionnante de Céline Dion, brillamment portée par le talent du chef d’orchestre Alexandre Da Costa. Dès les premières notes, l’émotion est palpable : les arrangements orchestraux riches et élégants redonnent vie aux plus grands succès de la diva québécoise avec une intensité nouvelle et une beauté saisissante.

L’interprétation magistrale de Barnev, fidèle choriste de Céline, et de Krystel Mongeau, gagnante de Star Académie 2022, ajoute une profondeur humaine et vocale qui touche droit au cœur. Leur complicité avec l’orchestre et leur respect du répertoire original permettent de faire revivre la grandeur et la sensibilité propres à Céline Dion.

Cette prédominance anglophone, bien qu’elle reflète la dimension internationale de Céline, laisse quelque peu sur leur faim ceux et celles qui espéraient retrouver la richesse de son œuvre francophone, qui a marqué profondément la culture musicale québécoise et francophone. Un meilleur équilibre aurait permis de rendre hommage de façon plus complète à l’ensemble de sa carrière.

Malgré cela, Céline Symphonisée demeure un hommage élégant, vibrant et hautement professionnel, qui témoigne de l’impact durable de Céline Dion dans le monde musical. Un moment de grâce et de nostalgie à savourer, surtout pour les amateurs de musique orchestrale et les inconditionnels de la diva.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

« La Géante » – Quand le rire devient un acte de résistance!

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Il y a des spectacles qu’on attend avec impatience. D’autres qu’on découvre par hasard et qui nous marquent à jamais. Et puis il y a La géante, qui fait les deux à la fois : un événement incontournable, mais aussi une rencontre bouleversante avec une femme plus grande que nature… dans tous les sens du mot.

La géante nous convie à une soirée multicolore qui promet d’être aussi festive que touchante. Le 5 juin fut le lancement officiel de La géante, un théâtre musical québécois consacré à Rose « La Poune » Ouellette, cette pionnière qui a su, à travers le rire, illuminer les heures les plus sombres de notre histoire culturelle.

En tant que femme, spectatrice, amoureuse du théâtre et de nos racines québécoises, j’ai été profondément émue par le parcours de Rose Ouellette. Elle a osé. Elle a pris sa place — dans un monde d’hommes, à une époque où les femmes devaient se taire — pour faire du théâtre un lieu de lumière, de liberté et d’espoir.

Ce spectacle, c’est bien plus qu’une biographie. C’est une ode à la résilience, à l’art, à l’amour. On y découvre Rose à travers un univers teinté de conte, avec les sons, les couleurs et les émotions du Faubourg à m’lasse, du Théâtre National et de la Factory. Chaque scène nous ramène à ces époques fondatrices où, malgré la pauvreté et les tabous, le rire avait un pouvoir de guérison.

Et ce qui m’a particulièrement touchée, c’est la place donnée à l’amour entre femmes, à travers l’histoire discrète mais bouleversante entre Rose et Gigi, la femme de sa vie. Une tendresse qu’on devine longtemps cachée, mais qui résonne aujourd’hui avec force et beauté.

Et que dire du lancement d’album qui a eu lieu cette même soirée ! Le spectacle a été enregistré devant public l’été dernier, et ce live vibrant sera disponible sur place en format physique, et sur toutes les plateformes numériques. Une façon de faire durer l’émotion, même après les applaudissements.

Je vous invite, du fond du cœur, à mettre une des dates de présentation à votre agenda. Venez en rouge, en bleu, en vert, en paillettes — venez comme vous êtes. C’est une soirée arc-en-ciel, pleine de vie, d’amour et de mémoire.

Parce qu’on a besoin de se rappeler d’où l’on vient pour mieux savoir où l’on va.
Et parce qu’une géante comme Rose Ouellette mérite qu’on soit là, pour rire, pleurer, chanter… et surtout se souvenir.

🎭 Info pratique

📅 Dates : À partir du 5 juin 2025 – plusieurs représentations
🎟️ Billets : En vente sur le site officiel de la production ou via les billetteries habituelles

Pour voir la bande-annonce, clique ici!

Lecture et films

La grosse qui rêvait d’amour : une lecture qui m’a fait du bien

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

La grosse qui rêvait d’amour, un roman qui m’a profondément touchée, marque les débuts littéraires de Nadia Tranchemontagne, publié en janvier 2025 chez Québec Amérique.

Dès les premières pages, j’ai été happée par la voix de Samuelle, cette jeune femme grosse qui rêve, tout simplement, d’être aimée. Ce n’est pas une quête extraordinaire, mais dans une société qui juge sans relâche les corps qui dérogent à la norme, elle devient un véritable acte de résistance.

Au fil du récit, j’ai partagé ses blessures et ses élans, ses maladresses et ses espoirs. J’ai reconnu dans ses relations familiales tendues, dans les remarques cruelles de sa mère ou les regards pesants du monde extérieur, les mille micro-agressions que subissent tant de personnes grosses au quotidien.

Pourtant, au milieu de cette violence ordinaire, il y a aussi de la lumière : des amitiés sincères, des premiers émois, une sexualité qui se cherche et se déploie, une lente mais tenace réconciliation avec soi-même.

Ce qui m’a particulièrement émue, c’est la manière dont Nadia Tranchemontagne – militante de la cause grosse – insuffle à son roman une justesse rare. Elle ne cherche pas à « expliquer » la grossophobie : elle la fait vivre, la rend palpable, intime, concrète. À travers Samuelle, elle redonne un sens au mot « grosse » – non plus comme une insulte, mais comme une identité à reconquérir.

J’ai aussi aimé la force tranquille de son message sur la neutralité corporelle : et si, au lieu d’aimer ou de haïr notre corps, on pouvait simplement le laisser être ? Cette idée m’a marquée.

Le roman ne tombe jamais dans la leçon ni dans le manifeste : il raconte, il touche, il fait réfléchir.

En refermant ce livre, je n’ai pas seulement lu l’histoire de Samuelle : j’ai entendu un écho à tant de récits tus, à tant de douleurs partagées en silence.

La grosse qui rêvait d’amour est un roman nécessaire, bouleversant.

📝 Info pratique

📚 La grosse qui rêvait d’amour
✍️ Auteure : Nadia Tranchemontagne
🏷️ Maison d’édition : Québec Amérique
📅 Date de parution : janvier 2025
📖 Disponible en librairie et en ligne
💬 Thèmes : grossophobie, estime de soi, quête d’amour, neutralité corporelle, relations familiales

Musique, Spectacles à voir

Submergé – Une immersion totale dans l’univers de Roxane Bruneau

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Roxane Bruneau, c’est bien plus qu’une auteure-compositrice-interprète : c’est une voix unique dans le paysage musical québécois. Avec ses textes percutants, sa vulnérabilité assumée, son humour bien dosé et son authenticité désarmante, elle a su conquérir le cœur d’un vaste public.
Sur scène comme dans les médias, sa personnalité éclatante et son franc-parler la rendent immédiatement attachante.

Pourquoi vivre l’expérience Submergé ?

🎤 Une présence scénique électrisante
Roxane Bruneau, c’est une boule d’énergie brute. Dès qu’elle entre en scène, l’intensité est palpable. Elle livre avec passion ses plus grands succès — Le blanc des yeux, J’te retiens pas, Des p’tits bouts de toi, Aime-moi encore — tout en explorant les émotions profondes de son plus récent album, Submergé.

💞 Une ambiance intimiste et inclusive
Chaque spectacle devient un cocon de bienveillance. Roxane crée une connexion sincère avec son public, où chacun se sent à sa place. On y rit, on y pleure, on s’y reconnaît. C’est un espace où l’on peut simplement être soi.

🌊 Une mise en scène à couper le souffle
L’univers visuel du spectacle plonge littéralement le spectateur dans les profondeurs de l’âme. Jeux de lumières, projections marines et ambiance immersive soutiennent la charge émotive des chansons. Le résultat ? Une expérience sensorielle complète.

🎉 Une complicité joyeusement assumée avec la salle
Toujours directe, souvent drôle, Roxane n’a pas peur d’interpeller le public : « C’est un show, pas une salle de classe ! » dit-elle en riant. Et on la suit volontiers, debout, en chantant à tue-tête, le cœur grand ouvert.

Quelques nuances à considérer…

  • Équilibre émotion-humour : Certains spectateurs pourraient souhaiter une transition plus douce entre les moments très touchants et les interventions plus légères.

  • Participation active demandée : L’énergie contagieuse de Roxane invite à se lever et à danser, ce qui ne plaira peut-être pas à ceux qui préfèrent un concert plus calme.

En résumé

Submergé, ce n’est pas juste un concert. C’est une plongée dans un univers vibrant, sensible et profondément humain.
Roxane Bruneau réussit le pari d’allier puissance, tendresse, autodérision et lucidité.
Que vous soyez un·e fan de la première heure ou que vous la découvriez à peine, une chose est certaine : cette soirée vous marquera.
Préparez-vous à rire, vibrer, et peut-être verser une petite larme… ou deux.

 

Musique, Spectacles à voir

Le Festival Stradivaria revient en force pour sa 27e édition

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

À compter du 6 juillet, préparez-vous à vivre la musique autrement, dans toute sa richesse et sa diversité — de Mozart à K.Maro ! Une programmation audacieuse et inoubliable vous attend, portée par une brochette d’artistes de renom, d’ici et d’ailleurs, prêts à enflammer l’été.

Sous la direction du chef et violoniste de réputation internationale Alexandre Da Costa, directeur artistique du festival, cette nouvelle édition promet une série d’événements exceptionnels. Des concerts électrisants seront présentés dans les Laurentides, mais aussi EN CAVALE aux quatre coins du Québec !

En vedette :
K.Maro, Alexandre Da Costa, Natalie Choquette, Myriam Leblanc & l’Ensemble Mirabilia, Ricardo Rodriguez & l’Ensemble traditionnel du Pacifique, Buzz Cuivres, le Quatuor Stringkatz, Barnev, Krystel Mongeau, Marco Calliari, John Roney, Joël Legendre, la Sinfonia Stradivaria et l’Orchestre Philharmonique du Québec.

Quinze concerts seront présentés dans plusieurs villes des Laurentides :
Mont-Tremblant, Mont-Laurier, Nominingue, Labelle, Saint-Sauveur, Sainte-Lucie-des-Laurentides et Sainte-Agathe-des-Monts.

La tournée EN CAVALE fera escale à :
Terrebonne, Saint-Alexis-des-Monts, Verchères et Montréal.

Cet été, le Festival Stradivaria casse les codes et célèbre la musique dans toute sa splendeur.
Que ce soit en salle ou en plein air, préparez-vous à vibrer, rêver et être surpris.

🎟️ Ne manquez pas ce rendez-vous musical — j’y serai moi aussi pour quelques-uns des concerts !

🎼 Infos pratiques

📅 Dates : Du 6 juillet au 18 août 2025
📍 Lieux : Laurentides (plusieurs villes) + tournée « En cavale » au Québec
🎫 Billets et programmation complète :
👉 www.festivalstradivaria.ca
📲 Suivez le festival sur les réseaux sociaux pour ne rien manquer !

Musique, Spectacles à voir

Mario Pelchat – Aznavour Désormais : un hommage vibrant, entre respect et réinvention

 

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Quand un grand de la chanson québécoise rend hommage à un monument de la chanson française, le résultat est forcément chargé d’émotion. Avec Aznavour Désormais, Mario Pelchat offre bien plus qu’un simple tour de chant : il propose une plongée sincère et sentie dans l’univers de Charles Aznavour, tout en y insufflant sa propre sensibilité.

💫 Un hommage habité

Sur scène, Mario Pelchat ne cherche pas à imiter Aznavour, mais plutôt à le faire revivre par son interprétation. Doté d’une voix puissante et chaleureuse, il épouse avec finesse les textes poétiques et les mélodies intemporelles du grand Charles. Chaque chanson devient une déclaration d’amour au répertoire aznavourien.

Dès les premières notes de La Bohème, le public est conquis. Hier encore, Emmenez-moi, Comme ils disent… les classiques s’enchaînent avec fluidité, portés par des arrangements élégants et une mise en scène sobre mais efficace, laissant toute la place aux textes.

Ce qui frappe le plus dans ce spectacle, c’est la profondeur émotionnelle que Pelchat insuffle à chaque interprétation. Son attachement personnel à l’œuvre d’Aznavour transparaît dans chaque regard, chaque geste. On sent l’artiste habité, ému parfois, toujours juste. Il parvient à faire vibrer les mots avec autant de force que de délicatesse.

Il ne s’agit pas d’un simple spectacle nostalgique, mais d’une réelle célébration de l’héritage d’Aznavour, adaptée au goût du jour, sans trahir l’esprit original.

Accompagné de musiciens chevronnés et d’une direction musicale raffinée, Aznavour Désormais est un spectacle bien huilé, où tout est à sa place. Le choix des chansons, la progression dramatique du spectacle, les éclairages subtils : rien n’est laissé au hasard.

Que vous soyez un inconditionnel d’Aznavour ou simplement curieux de (re)découvrir son répertoire, Aznavour Désormais est un rendez-vous à ne pas manquer. Mario Pelchat réussit le pari de faire redécouvrir l’œuvre d’un géant de la chanson, avec une sincérité désarmante et un respect admiratif.

En sortant de la salle, une chose est sûre : les chansons d’Aznavour résonnent encore… et désormais, avec la voix de Pelchat.

📌 Infos pratiques

📍 Où ? En tournée à travers le Québec
📅 Quand ? Encore quelques dates prévues en 2025
🎟️ Billets et détails : Consultez mariopelchat.com ou le site de votre salle de spectacle locale

Lecture et films

« Fous des salades » d’Ève Martel : un vent de fraîcheur dans votre cuisine !

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

 

Si vous pensez que les salades se limitent à quelques feuilles de laitue et une vinaigrette banale, détrompez-vous ! Avec Fous des salades, Ève Martel nous entraîne dans un véritable festin de couleurs, de textures et de saveurs. Ce livre est un hymne à la créativité culinaire, où chaque recette est une invitation à se régaler tout en mangeant sainement.

L’auteure, connue pour sa passion du lifestyle accessible et gourmand, propose des salades pour toutes les saisons, tous les goûts et toutes les occasions. Du lunch rapide à la salade-repas nourrissante, en passant par des options végétariennes, protéinées ou complètement décadentes — il y en a pour tous les appétits.

Et tenez-vous bien : même mon conjoint, qui considère que les légumes sont là uniquement pour décorer l’assiette, souhaite en essayer plusieurs. Et pourtant, il a des critères alimentaires… disons, spécifiques : pas d’oignon, pas de tomates, pas de poivrons — et j’en passe ! Ce gars-là est un carnivore dans l’âme, mais grâce à Ève Martel, il a découvert que même une salade peut être digne d’un festin.

Avec des photos alléchantes, des ingrédients faciles à trouver et des astuces pratiques, Fous des salades donne envie de se lancer sans attendre… et de redonner à la salade la place qu’elle mérite : au centre de l’assiette !

Info pratique 🥗

  • Titre : Fous des salades

  • Autrice : Ève Martel

  • Éditeur : Pratico édition

  • Date de parution : 26 mars 2025

  • Nombre de pages : 192 pages

  • Prix : 32,95 $

  • Style : Livre de recettes, cuisine santé et gourmande

  • À qui ça s’adresse : À toutes celles et ceux qui veulent dynamiser leurs repas, qu’ils soient débutants en cuisine ou fins gourmets !