Meve et cie

Un blogue sur les dernières tendances par Marie-Eve Lanthier

Activités à faire, Art & Déco, Spécial été

PHI : une programmation immersive à découvrir

Un texte de Katie Charpentier, rédactrice

Si vous cherchez une activité culturelle qui sort de l’ordinaire cet été à Montréal, direction le Vieux-Montréal ! PHI nous invite à découvrir une programmation aussi riche qu’éclectique, où l’art contemporain, les expériences immersives et la musique se rencontrent. Au programme : les univers fascinants de Jakob Kudsk Steensen et de Paola Pivi, une exposition gratuite mettant en lumière les projets de la résidence PHI Montréal ainsi qu’une nouvelle édition d’Habitat Sonore mettant en vedette John Coltrane, Arlo Parks et Dominique Fils-Aimé.

PHI est bien plus qu’un simple espace d’exposition. Depuis plusieurs années, l’institution montréalaise se démarque par ses expériences artistiques participatives et immersives, à la croisée de l’art, de la technologie et de la musique. Que vous soyez amateur d’art contemporain ou simplement curieux de découvrir quelque chose de nouveau, la programmation estivale propose de faire rêver, réfléchir et ressentir.

Venez voir Mensonges mensonges de Paola Pivi

expo de paola pivi chez PHI à MontréalL’univers de Paola Pivi est à la fois ludique, coloré et profondément réfléchi. Avec Venez voir. Mensonges mensonges, l’artiste italienne, aujourd’hui établie à Toronto, nous invite à remettre en question ce qui nous semble familier et acquis.

À travers des installations sculpturales, elle détourne des symboles emblématiques comme l’ours polaire ou la Statue de la Liberté afin de questionner les notions de vérité, de liberté et notre rapport au monde contemporain. Au cœur de l’exposition, l’œuvre immersive Lies nous plonge dans un espace où les frontières entre le vrai et le faux deviennent de plus en plus floues.

Cette exposition particulièrement fascinante résonne avec notre réalité actuelle. Dans un monde où tout va vite, où l’information circule en continu et où la surconsommation façonne notre quotidien, Paola Pivi nous pousse à ralentir et à réfléchir aux enjeux de notre époque. Derrière ses œuvres colorées et parfois amusantes se cachent des questions profondes sur la désinformation, les stéréotypes et la responsabilité collective face aux défis d’aujourd’hui.

Une exposition aussi captivante visuellement qu’intellectuellement, qui nous rappelle que l’art peut être à la fois un terrain de jeu et un puissant outil de réflexion.

Autres mondes de Jakob Kudsk Steensen

Présentée jusqu’au 13 septembre, Autres mondes marque la première exposition solo de l’artiste danois Jakob Kudsk Steensen au Canada, ainsi que sa plus importante présentation institutionnelle à ce jour. L’exposition nous plonge dans six univers créés par l’artiste au fil des années. Réalité virtuelle, environnements sonores spatialisés et installations vidéo immersives se succèdent pour former un vaste récit inspiré par les nouvelles réalités écologiques et leur impact sur notre imaginaire collectif. Chaque salle donne l’impression d’entrer dans un rêve ou un jeu vidéo où la nature, la technologie et l’humain se rencontrent de manière inattendue.

C’est l’exposition pour vivre un véritable voyage sensoriel ou même une méditation !

 

Une exposition gratuite à découvrir

Les visiteurs pourront également découvrir les projets d’Eva Quintas et du collectif Spoonful of Dirt, composé d’Andrea Williamson et Nina Pariser, dans le cadre de la résidence PHI Montréal jusqu’au 2 août. Cette exposition gratuite permet au public de découvrir les recherches en cours des artistes et même de contribuer à leur développement grâce à différentes activités participatives.

 

Informations pratiques

📍 Lieu : PHI au  407, rue Saint-Pierre et 451 et 465, rue Saint-Jean, Vieux-Montréal

📅 Date : Jusqu’au 13 septembre 2026 (selon les expositions)

🎟️ Prix : Tarifs variables selon les activités. Certaines expositions et activités sont offertes gratuitement.

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Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire : L’Horizon de Khéops revient à Montréal 

Activités à faire, Gastronomie, Spécial été

Festival Streetfood de Montréal : édition 2026

affiche du festival streetfood 2026

Un texte de Katie Charpentier, rédactrice

Préparez votre appétit, car l’un des événements gourmands les plus attendus de l’été est officiellement de retour à Montréal ! Jusqu’au 19 juillet, le Festival Streetfood de Montréal transforme le Quai de l’Horloge en un immense marché festif où saveurs, musique et ambiance estivale se rencontrent.

Plus de 45 kiosques de cuisine de rue, de spectacles, de DJ sets et même de feux d’artifice promettent d’être l’activité parfaite pour profiter pleinement des belles soirées montréalaises.

Une vraie escapade gourmande

Le Festival Streetfood MTL propose un tour du monde culinaire sous le même toit ! Entre les tacos mexicains, les takoyakis japonais, la paella espagnole, le poulet jerk jamaïcain (miam!) et les grillades argentines, chaque bouchée promet de faire voyager. Il y en a vraiment pour tous les goûts.

Dès la tombée de la nuit, l’ambiance est particulièrement magnifique avec le Vieux-Port qui s’illumine. Entre deux bouchées, les visiteurs peuvent  profiter de performances musicales, danser au rythme des DJ et admirer la vue imprenable sur le fleuve.

Un Duo Gourmand passe à se procurer

Pour ceux qui souhaitent vivre l’expérience complète, le Duo Gourmand Pass permet de profiter à la fois du Festival Streetfood MTL ET du Chợ Đêm MTL. Incroyable !

Le Chợ Đêm MTL, inspiré des célèbres marchés de nuit vietnamiens, promet une expérience immersive et haute en saveurs. C’est l’endroit idéal pour découvrir de nouvelles spécialités culinaires tout en profitant d’une ambiance conviviale et animée.

De plus, avec sa grande offre gastronomique, le festival propose une programmation festive :

  • Jeux et arcades
  • Performances musicales et DJ sets
  • Animations festives tout au long de la soirée
  • Une vue incroyable sur Grands Feux pour terminer la soirée en beauté

Que vous soyez amateur de découvertes culinaires, passionné de festivals ou simplement à la recherche d’une activité estivale à faire entre amis ou en famille, le Festival Streetfood de Montréal est un arrêt obligatoire cet été.

Informations pratiques – Festival Streetfood

📍 Lieu : Quai de l’Horloge, Vieux-Port de Montréal
📅 Dates : 16 au 19 juillet 2026

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À lire : Aurélie Laflamme fête ses 20 ans 

Lecture et films

Aurélie Laflamme fête ses 20 ans

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Oh mon dieu… Aurélie Laflamme a 20 ans.

Bon, pas le personnage, mais bien la série littéraire ultra populaire d’India Desjardins qui a marqué toute une génération de lectrices québécoises en 2006. Et je vais être honnête : ça m’a donné un petit coup de vieux… mais surtout un immense sentiment de nostalgie.

Comme plusieurs ados des années 2000, j’ai grandi avec Aurélie. Cette adolescente un peu maladroite, drôle, intense et attachante avait une façon bien à elle de voir le monde. Avec ses réflexions sur ses proches, son humour sarcastique et son grand cœur, elle réussissait à mettre des mots sur des émotions qu’on vivait nous aussi.

Parce que oui, Aurélie Laflamme, ce n’était pas « juste » une série jeunesse. C’était un miroir de l’adolescence.

Pourquoi Aurélie Laflamme nous a autant marqués?

À travers ses journaux, Aurélie abordait tout ce qui vient avec le passage vers l’âge adulte :

  • les premières grandes amitiés,
  • le premier crush,
  • le premier amour,
  • la première peine d’amour,
  • le premier emploi,
  • le divorce et les séparations familiales,
  • l’apprentissage de la confiance en soi.

Bref, tous ces petits et grands bouleversements qui semblent gigantesques quand on a 14, 15 ou 16 ans.

Et évidemment… impossible de parler d’Aurélie sans parler de Nicolas. Oui, oui vive Nicolas, alias Aliocha Schneider, dans l’adaptation cinématographique. Je pense qu’on a été nombreuses à avoir eu un petit crush littéraire sur lui. (#coupable)

La nouvelle édition : un vrai bijou

Et parlons-en de cette nouvelle édition. Les livres sont tout simplement MA.GNI.FIQUES.

Les couvertures ont été revisitées avec un look plus actuel, tout en conservant l’ADN qu’on aime tant. C’est le genre de collection qu’on a envie d’exposer fièrement dans sa bibliothèque… ou de relire d’un trait sur un balcon avec un café glacé.

Honnêtement, je trouve que c’est le moment parfait pour replonger dans cet univers. L’été arrive, le rythme ralentit un peu, et quoi de mieux qu’une lecture réconfortante remplie de nostalgie?

Pourquoi relire Aurélie Laflamme aujourd’hui?

Relire Aurélie à l’âge adulte, c’est une expérience complètement différente.

On comprend mieux certaines peines.
On réalise à quel point certains passages étaient profonds.
Et surtout, on retrouve une version de nous-mêmes.

Celle qui essayait de comprendre la vie une page à la fois. Et ça, ça n’a pas de prix.

Et vous, avez-vous déjà lu Aurélie Laflamme… et étiez-vous team Nicolas vous aussi? 😉

Infos pratiques – Le Journal d’Aurélie Laflamme

Autrice : India Desjardins

Genre : Roman jeunesse

Nouvelle édition : Les quatre premiers tomes de cette nouvelle édition sont disponibles en librairie dès maintenant.  Les trois suivants sortiront le 5 août. Quant aux tomes 8 et 9, il faudra attendre le 28 octobre.

Idéal pour : Lectrices nostalgiques, ados et lectures d’été

 

 

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 À lire : La fille qui danse, un roman sur la liberté

Lecture et films

La fille qui danse, un roman sur la liberté

la fille qui danse par Lisa-Margery Balmain
Par Lisa-Margery Balmain

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Il y a des livres qu’on lit, et d’autres qu’on habite. La Fille qui danse roman de Lisa-Margery Balmin (alias Lisa Soto), réédité au Québec par l’autrice elle-même, fait partie de ceux qui nous accompagnent longtemps après la dernière page tournée. Et oui, ça m’a pris plusieurs semaines après la fin de sa lecture, pour écrire cet article.

On y rencontre Asa, une femme qui choisit sa liberté. Celle qui oblige à tout quitter pour suivre l’appel de ses racines européennes. Sur les terres sauvages d’Irlande, elle croise Marec, un homme en quête d’expérience, mais hanté par un événement difficile. Leur rencontre, lors d’un festival irlandais, n’est pas qu’un coup de foudre : c’est le point de départ d’une relation construite tranquillement dans la patience, la confiance et la puissance.

Oui, le roman prend son temps au début, mais c’est pour mieux introduire les personnages. On s’y attache rapidement surtout grâce, à leurs différences, à leurs contradictions. Et surtout, on comprend que l’histoire ne sera pas simplement amoureuse. Ce qui m’a profondément touchée, c’est que l’humain est au centre de tout : l’amitié, la famille, l’engagement, la parentalité, le deuil. L’évolution des relations est racontée avec justesse, sans jamais tomber dans le cliché.

À travers les paysages du Connemara, les sommets alpins, l’Andalousie vibrante et le Moyen-Orient brûlant, on voyage autant à l’extérieur qu’à l’intérieur de soi. Il y a une touche féministe et sociale assumée, qui donne au récit une profondeur engagée et résolument contemporaine.

Et quelle magnifique fin ! Un dénouement complet, satisfaisant, rare. On referme le livre le cœur plein, transformé, heureux pour eux.

La Fille qui danse est une saga humaine, une invitation à choisir sa liberté et à danser, coûte que coûte, au rythme de sa propre vérité.

Informations pratiques – La Fille qui danse

Autrice : Lisa-Margery Balmin

Où trouver : Disponible sur Amazon 

 

 

 

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 À lire : Dans la gueule du fleuve : une fresque historique québécoise

 

 

 

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Lecture et films

Cultiver la mémoire : nos végétaux menacés

cultiver la mémoire par Lyne Bellemare

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Avec le retour du printemps, il y a des romans pratiques pour nous aider à fleurir notre environnement. Cultiver la mémoire de Lyne Bellemare est l’un de ceux-là : un livre qui ne se contente pas de parler de jardinage, mais qui nous invite à honorer les histoires enfouies dans chaque graine.

À travers les récits de variétés végétales d’ici comme du melon de Montréal à la tomate Mémé de Beauce en passant par le lin textile ou le foin d’odeur, l’autrice nous raconte comment ces plantes ont façonné nos communautés et notre identité collective. Chacune porte une mémoire, un héritage vivant qui fait briller nos histoires d’autrefois.

Ce n’est pas qu’un livre académique : c’est aussi des récits, conseils de culture et recettes. Bellemare ne revendique pas seulement la sauvegarde d’un patrimoine végétal menacé, elle nous invite à nous reconnecter à nos propres racines et à comprendre que ce que nous plantons dans nos jardins peut être une manière de cultiver notre mémoire collective.

Lumineuse et engagée, l’auteure est elle-même une semencière passionnée : fondatrice de Terre Promise, elle milite depuis des années pour la préservation des semences écologiques et des variétés anciennes.

Et pour couronner le tout, Bernard Lavallée, mieux connu comme le Nutritionniste urbain, signe la préface, soulignant la richesse culturelle et gourmande de ce livre.

En ces jours où tout renaît doucement, Cultiver la mémoire nous rappelle que faire pousser une plante est aussi faire pousser un récit, une trace, une histoire qui mérite d’être connue et transmise. Ce livre est une ode à celles et ceux qui veulent comprendre d’où viennent leurs aliments… et d’où ils viennent eux-mêmes.

Informations pratiques – Cultiver la mémoire

  • Auteur : Lyne Bellemare
  • Éditeur : Québec Amérique
  • Prix : 24,95 $
  • Disponibilité : En librairie, sur Amazon et  en ligne

 

 

 

 

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À lire : Dans la gueule du fleuve : une fresque historique québécoise

 

 

 

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Musique

Émile Dubé, une voix d’ici qui rayonne

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Il y a quelque chose de profondément réjouissant à voir éclore les artistes de chez nous. Et quand ils choisissent de chanter en français, j’ai envie de le souligner encore plus fort. Émile Dubé fait partie de cette relève lumineuse. Auteur-compositeur-interprète à la plume fine et assumée, il propose des chansons où l’émotion est bien présente. Il y a chez lui un vrai souci que les mots soient juste comme une poésie douce et sincère.

Il s’est récemment fait remarquer sur la scène musicale québécoise en remportant, en juin 2025, le concours du Festival Outaouais en Fête grâce à sa chanson Pas besoin. Cette reconnaissance marque un tournant important dans son parcours et ouvre la voie à son premier EP attendu cette année.

Sa plus récente chanson : Sans se retourner est d’ailleurs idéale pour l’été. Ce sera assurément ma chanson estivale préférée qui est même déjà en tête sur ma playlist. Elle est entraînante, lumineuse et vivante. On y sent le vent chaud, les fenêtres baissées, la route devant soi. C’est une invitation à avancer, à choisir le mouvement.

Ce qui me touche particulièrement et me rend fière est qu’Émile, cet ami du cégep, porte ses chansons plus loin que les feux de camp auxquels on se réunissait pour chanter entre amis. Il a cette élégance naturelle qui laisse place à la mélodie et la puissance des mots. Le voir prendre sa place dans l’industrie musicale, assumer sa plume et faire briller sa voix… ça me rappelle pourquoi j’aime tant encourager notre culture d’ici.  Sa voix mérite les scènes, les radios et toutes les playlists estivales.

Gardez l’oreille ouverte : Émile Dubé est de ceux qui avancent sans se retourner… et on a envie de le suivre.

Informations pratiques – Émile Dubé

Chanteur, interprète, compositeur : Émile Dubé

Écouter sur Spotify Youtube,

 

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 À lire : Grease de retour à Montréal

Musique, Non classé, Spectacles à voir

Échos de la forêt par l’Orchestre Métropolitain

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Assister à un concert dirigé par Yannick Nézet-Séguin, c’est un peu comme cocher une case sur une bucket list culturelle. Et bonne nouvelle : le 31 mars prochain, c’est exactement ce que propose l’Orchestre Métropolitain avec Échos de la forêt, présenté à la Maison symphonique de Montréal.

Yannick Nézet-Séguin

Ce concert promet une immersion sensorielle en trois temps, où la nature, l’émotion et la virtuosité se rencontrent. La soirée s’ouvre avec l’Ouverture tragique de Johannes Brahms, une œuvre courte mais intense, parfaite pour plonger immédiatement dans une ambiance chargée.

Puis, place à un moment fort : le célèbre Concerto pour violoncelle de Antonín Dvořák, interprété par le violoncelliste de renommée internationale Jean-Guihen Queyras. Une pièce monumentale, souvent décrite comme un véritable Everest musical, qui promet de donner des frissons.

Mais la vraie magie de la soirée réside peut-être dans la redécouverte de la Symphonie de la forêt de Rita Strohl. Longtemps oubliée, cette œuvre renaît aujourd’hui sous la direction de Nézet-Séguin, dans une expérience presque historique. C’est le genre de moment rare où l’on a l’impression d’assister à la résurrection d’un trésor caché.

Au-delà du programme, Échos de la forêt est une invitation à se laisser porter par la musique, mais aussi par l’émotion brute qu’un orchestre peut créer en direct. Que vous soyez amateur de musique classique ou simplement curieux, c’est une occasion idéale de découvrir (ou redécouvrir) un chef québécois au rayonnement international.

Bref, si vous cherchiez une sortie marquante ce printemps, vous venez peut-être de la trouver.

Infos pratiques – Échos de la forêt

Où : Maison symphonique de Montréal
Quand : 31 mars 2026
Billets : 514 842-2112 ou https://orchestremetropolitain.com

 

 

 

 

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À lire aussi : Dubois biographie symphonique : un hommage grandiose

Spectacles à voir

Dracula Un nouveau règne du mal

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Pour clore sa 62e saison en grand, le Théâtre Denise‑Pelletier propose une relecture audacieuse d’un mythe immortel : Dracula Un nouveau règne du mal. Sous la plume de Marie‑Claude Verdier, le célèbre vampire imaginé par Bram Stoker quitte les châteaux brumeux pour s’installer au cœur de la Silicon Valley. Résultat : un thriller théâtral aussi mordant qu’actuel.

ombre d'hommes sur un fond rouge dans Dracula Un nouveau règne du mal

Ici, Dracula devient David Rand, magnat technologique et biohacker fascinant, qui aspire littéralement et métaphoriquement l’énergie des jeunes prodiges du numérique. Lorsque Jonathan et Sophie présentent leur application d’analyse sanguine à ce mystérieux investisseur, l’histoire bascule dans un univers où intelligence artificielle, capitalisme et quête d’immortalité se mêlent dangereusement.

Mise en scène par Frédéric Dubois, cette création explore nos problématiques contemporaines : dépendance aux algorithmes, exploitation de la jeunesse et illusions du progrès technologique. Le spectacle s’appuie sur une distribution solide, dont Mariama Charron, Maxime Denommée et Noémie O’Farrell, qui donnent chair à cette fresque sombre et captivante.

Au-delà du suspense, la pièce propose une réflexion troublante : et si le véritable monstre n’était plus une créature nocturne, mais un système qui vampirise nos données, nos rêves et notre humanité ? Entre fantastique et satire sociale, cette adaptation offre une expérience théâtrale immersive qui séduira autant les amateurs de Dracula que les curieux en quête d’histoires contemporaines percutantes.

Pourquoi aller la voir ?
Parce que cette création réussit le pari de réinventer un classique tout en nous parlant directement. Intrigante, intelligente et visuellement prometteuse, elle s’annonce comme l’un des rendez-vous théâtraux à ne pas manquer ce printemps à Montréal.

Infos pratiques – Dracula Un nouveau règne du mal

Où : Théâtre Denise-Pelletier
Quand : Du 17 mars au 14 avril 2026
Billets : 514 253-8974 ou www.denise-pelletier.qc.ca

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À lire aussi : Tupqan : un thriller spirituel et politique

Activités à faire, Spécial Saint-Valentin

La Vie Après le Oui – Une 6e édition du Salon virtuel

Une femme en robe de mariée et un homme en habit s'embrassent pour célébrer leur union. La vie après le oui

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Envie de planifier ton mariage sans stress, depuis la maison ? Le Salon Virtuel La Vie Après le Oui t’invite à vivre une expérience immersive, simple et accessible. Animé par l’experte en événementiel Valérie Bigras, ce salon t’accompagne à chaque étape de l’organisation de ton grand jour. La 6e édition aura lieu les 31 janvier et 1er février 2026. Elle propose des conférences en direct, des rencontres avec des fournisseurs, des conseils pratiques et des outils téléchargeables. Le tout se déroule sur une plateforme interactive, dans le confort de ton foyer.

Pourquoi participer au salon ?

Des fournisseurs d’élite

Rencontre virtuellement plus de 30 fournisseurs reconnus de l’industrie du mariage. Photographes, traiteurs, fleuristes et autres experts partagent leurs conseils et leurs tendances.

Des conseils concrets et utiles

Découvre des astuces simples pour planifier ton mariage : budget, décoration, logistique et organisation générale. Tu repars avec des solutions applicables immédiatement.

Un programme complet et structuré

Le salon couvre tous les aspects essentiels de la planification d’un mariage. Sur deux jours, profite de 18 heures de contenu varié pour créer un événement qui te ressemble. Pose tes questions en temps réel grâce au clavardage en direct. Échange avec les experts et obtiens des réponses claires, au moment où tu en as besoin.

Les avantages du format virtuel

  • Aucun déplacement à prévoir
  • Zéro stationnement et aucune file d’attente
  • Pas besoin de service de garde
  • Accès à des experts chevronnés
  • Contenu riche et diversifié
  • Nombreux prix à gagner en direct
  • Possibilité de réécouter les conférences en différé

Détails de l’événement

  • Dates : 31 janvier et 1er février 2026
  • Format : Salon virtuel interactif, présenté comme une émission télévisée

Au programme

  • Rencontres avec plus de 30 fournisseurs
  • Conférences interactives et conseils pratiques
  • Défilés de robes et de tenues pour hommes
  • Outils téléchargeables
  • Rediffusions disponibles
  • Tirages totalisant plus de 10 000 $

Public cible : Futurs mariés des années 2026 à 2028

Ambassadrice 2026 : Julie Houle

Comment participer

Les billets sont en vente sur le site officiel des conférences virtuelles : Conferences virtuelles mariage

Ce salon est une ressource complète pour les couples qui souhaitent organiser leur mariage avec l’aide d’experts, tout en respectant leur budget et en découvrant les tendances actuelles.

Pour voir un aperçu du lancement, clique ici!

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À lire aussi : Évangéline

 

 

Musique, Spectacles à voir

Le cinéma anglais avec l’Orchestre Métropolitain

llustration du cinéma anglais : violon symphonique, train à vapeur dans une atmosphère brumeuse et musicale de l'Orchestre métropolitain
Orchestre Métropolitain

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Grand fan de Harry Potter, de Hercule Poirot ou même de James Bond ? Vous allez être ravi par ce concert donné par l’Orchestre Métropolitain le 23 janvier prochain à la Maison symphonique de Montréal pour lancer la nouvelle saison. À travers une sélection de pièces musicales, vous allez redécouvrir ces univers marquants qui ont façonné le cinéma britannique dans ce spectacle nommé Le monde symphonique du cinéma anglais : D’Hercule Poirot à Harry Potter.

Dirigé par Andrey Crust, ce programme met à l’honneur des trames sonores qui n’ont pas seulement dépassé l’écran, mais marqué notre mémoire collective. Car on le sait bien, un film sans musique ne serait jamais tout à fait le même. En concert, ces oeuvres prennent une toute nouvelle dimension et révèlent leur force émotionnelle.

Au fil de la soirée, l’OSM fera revivre des figures emblématiques de culture anglaise : des tragédies intemporelles de Shakespeare au monde magique de Harry Potter, des romances de Jane Austen en passant par les missions de James Bond et les enquêtes de Hercule Poirot.  Présenté sans projection cinématographique, ce concert place la musique au premier plan lui permettant de déployer toute sa richesse et puissance. C’est l’occasion rêvé pour les cinéphiles comme pour les mélomanes de vivre une expérience immersive portée par les notes d’une orchestre renommée.

Alors, plongez pour quelques heures dans ces notes musicales qui nous font voyager à travers le cinéma anglais!

 

Infos pratiques – Orchestre métropolitain

📅 Dates  : 22 janvier au Théâtre Mirella et 23 janvier à la Maison symphonique de Montréal

🎟 Billetterie et détails : https://orchestremetropolitain.com/fr

 

À lire : Jean-François Pauzé en solo – Les amours de seconde main