Michelines : un hommage aux femmes d’ici

17 août 2026

Un texte de Renée Charpentier, rédactrice

Pourquoi faut-il célébrer les Micheline?

Micheline, c’est un prénom qui évoque tout un pan du Québec. Pour Michel-Maxime Legault, c’est aussi le nom de sa mère et de sa tante, deux femmes qui ont marqué son enfance et qui deviennent les inspiratrices de Michelines, une création présentée chez Duceppe à l’automne 2026.

Après avoir puisé dans son histoire familiale avec son spectacle solo Michelin, l’auteur et comédien poursuit cette exploration avec humour, lucidité et beaucoup de tendresse. Cette fois, deux Micheline prennent vie sur scène : sa mère, interprétée par Michel-Maxime Legault, et sa tante, campée par Frédérike Bédard.

**De quoi parle la pièce Michelines?**

Avec Michelines, Michel-Maxime Legault s’intéresse à ces femmes de nos familles qui ont souvent occupé une place essentielle sans nécessairement avoir droit aux projecteurs.

Mères, tantes, sœurs ou amies, elles ont parfois mis leurs propres rêves de côté pour prendre soin des autres, faire rouler la maisonnée et être présentes quand ça comptait. La pièce leur offre enfin un espace pour raconter leur histoire, avec ce mélange de franchise et d’autodérision qui fait tellement partie de notre façon de nous reconnaître dans nos proches.

Le spectacle rend ainsi hommage aux femmes de milieux populaires québécois, à leur caractère, à leurs contradictions et à leur capacité de continuer d’avancer malgré les coups durs.

**Pourquoi Michelines risque-t-il de nous faire sourire autant que réfléchir?**

Le point de départ est personnel, mais le propos dépasse rapidement la famille de Michel-Maxime Legault. Qui n’a pas une tante colorée, une mère au franc-parler ou une femme de son entourage dont les anecdotes font encore rire autour de la table?

C’est justement cette proximité qui donne au spectacle son potentiel rassembleur. Derrière les souvenirs et les personnages truculents se dessine une réflexion sur la transmission, les modèles féminins et les vies qui ont parfois pris un chemin bien différent de celui qu’on avait imaginé.

La mise en scène de Marie-Hélène Gendreau accompagne cette rencontre entre humour et émotion. La distribution réunit Frédérike Bédard et Michel-Maxime Legault, dans une production de La Marée Haute.

Qu’est-ce qui rend la formule 5 à 7 de Duceppe différente?

Michelines est présenté dans la formule 5 à 7 de Duceppe, une façon originale de commencer sa soirée au théâtre. Les représentations ont lieu à 17 h 30, dans les coulisses du Théâtre Jean-Duceppe, créant une proximité particulière avec les artistes et l’univers du spectacle.

Le billet comprend également :

Une consommation au bar, avec ou sans alcool;
Une collation légère;
Une représentation dans une formule plus intime qu’une soirée théâtrale traditionnelle.

C’est donc une belle option pour celles et ceux qui aiment combiner sortie culturelle et petit moment convivial avant le souper.

**Quand voir Michelines à Montréal?**

Selon la programmation officielle actuelle, Michelines est présenté du 8 septembre au 2 octobre 2026, pour 16 représentations, dans les coulisses du Théâtre Jean-Duceppe, à la Place des Arts.

Les dates annoncées sont donc à retenir si vous souhaitez découvrir cette création dès la rentrée culturelle montréalaise.

Informations pratiques – Michelines

Texte : Michel-Maxime Legault
Mise en scène : Marie-Hélène Gendreau
Production : La Marée Haute
Lieu : Coulisses du Théâtre Jean-Duceppe, Place des Arts
Dates : du 8 septembre au 2 octobre 2026
Formule : 5 à 7
Heure : 17 h 30
Billetterie : Duceppe

Et si votre prochaine sortie au théâtre rendait hommage à une Micheline?

Avec Michelines, Michel-Maxime Legault nous invite à regarder autrement ces femmes qui ont façonné nos familles, souvent sans chercher la reconnaissance. Une pièce qui promet d’être drôle, touchante et profondément québécoise.

Avez-vous, vous aussi, une Micheline dans votre entourage qui mériterait d’être célébrée?

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire : 24 poses (portraits)

Spectacles à voir

24 poses (portraits) : une famille québécoise chez Duceppe

9 août 2026

Un texte de Renée Charpentier, rédactrice

Une famille, des souvenirs… et quelques non-dits

Et si une simple fête de famille faisait surgir ce qui se cache derrière les sourires et les photos de groupe? C’est le pari de 24 poses (portraits), de Serge Boucher.

La pièce donnera le coup d’envoi à la saison 2026-2027 de Duceppe.

Créée en 1999, cette comédie dramatique a marqué la dramaturgie québécoise. Son réalisme et ses dialogues percutants ont rapidement séduit le public.

Plus de 25 ans après sa création, l’œuvre revient sur scène. Cette nouvelle production réunit une distribution étoile.

Du 2 septembre au 3 octobre 2026, le public pourra retrouver la famille Dubé. Les représentations auront lieu au Théâtre Jean-Duceppe de la Place des Arts, à Montréal.

Guylaine Tremblay à l’origine du projet

Cette nouvelle production est née d’une idée de Guylaine Tremblay. L’actrice avait interprété Carole lors de la création de la pièce en 1999. Alors qu’elle travaillait sur Janette, elle a proposé de revisiter l’œuvre chez Duceppe.

Cette fois, elle souhaitait toutefois changer de rôle et incarner Claire, la mère de famille.

L’idée a séduit Jean-Simon Traversy, metteur en scène de Janette et codirecteur artistique de Duceppe. Pour porter cette nouvelle lecture de l’œuvre, le choix s’est arrêté sur Édith Patenaude, qui en signe la mise en scène.

Pour interpréter le père, la metteuse en scène a choisi Martin Drainville, avec qui elle avait déjà travaillé dans Gaz Bar Blues en 2023.

Une distribution qui promet des étincelles

Autour de Guylaine Tremblay et Martin Drainville, Édith Patenaude a réuni Émilie Bibeau, Marc Beaupré, Frédéric Blanchette, Gabriel Favreau, Myriam Fournier et Benoit Mauffette.

Cette distribution a notamment été choisie pour sa capacité à donner vie au langage très réaliste et rythmé de Serge Boucher. Car dans 24 poses (portraits), les personnages parlent beaucoup — parfois tous en même temps — et les répliques banales peuvent rapidement prendre une tout autre dimension.

Le résultat? Une famille attachante, imparfaite et profondément québécoise, où l’humour côtoie constamment une tension dramatique qui ne demande qu’à émerger.

Une fête de famille qui cache bien son jeu

L’histoire commence un jour de fête. Richard célèbre ses 40 ans, et toute la famille Dubé se retrouve dans la cour arrière de son bungalow.

Au programme : nouvelle tondeuse à gazon, chips, nappe de plastique, anecdotes maintes fois racontées et plaisanteries qui tombent parfois à plat. On ressort même le Kodak pour immortaliser le moment — avec la tondeuse, bien entendu.

Nicole s’affaire, André raconte ses jokes, Carole étrenne sa nouvelle robe et les souvenirs familiaux s’enchaînent. Les conversations se croisent, les petites frustrations remontent et chacun semble avoir quelque chose à dire.

Mais derrière ce joyeux brouhaha se dessine peu à peu un drame.

C’est justement cette capacité à faire cohabiter le comique et le tragique qui donne à la pièce toute sa force. À travers les Dubé, Serge Boucher dresse le portrait d’une famille québécoise familière : une famille où l’on s’aime, où l’on se connaît parfois trop bien et où certains sujets restent soigneusement sous silence.

Informations pratiques – 24 poses (portraits)

Dates : du 2 septembre au 3 octobre 2026
Lieu : Théâtre Duceppe, Place des Arts, Montréal
Billeterie : Duceppe

Une famille qui pourrait être la nôtre

Avec 24 poses (portraits), Duceppe mise sur une œuvre qui sait faire rire tout en observant avec finesse les petits travers, les habitudes et les silences de nos familles.

Une tondeuse neuve, quelques chips, une vieille anecdote et beaucoup de conversations pourraient-ils suffire à raconter toute une famille?

Et vous, quelle part de votre propre famille retrouveriez-vous dans les Dubé?

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire : Bruno Pelletier. 3 et moi

Spectacles à voir

Frères au Duceppe : un théâtre à ne pas manquer

20 mars 2026

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Frères : un huis clos familial puissant

Du 17 avril au 16 mai 2026, le Théâtre Duceppe de la Place des Arts présente Frères, une création signée Nathalie Doummar. Cette comédie dramatique plonge le public au cœur d’un rassemblement masculin aussi authentique que révélateur.

Réunis dans un chalet en pleine forêt laurentienne, pères, fils et cousins se retrouvent pour célébrer l’anniversaire de Ralph. Entre repas copieux et confidences, les discussions s’animent rapidement. Argent, couple, réussite et souvenirs du passé deviennent autant de terrains de confrontation.

Des dialogues vrais et percutants

Dans cette atmosphère intime, les personnages se livrent sans filtre. Les échanges oscillent entre humour, rivalité et moments de vulnérabilité. Les tensions intergénérationnelles émergent, tout comme le besoin profond de reconnaissance.

Avec finesse, Nathalie Doummar explore les codes de la masculinité contemporaine. Elle propose un regard à la fois lucide et bienveillant sur ces hommes en quête de repères.

Une mise en scène vibrante et originale

Après le succès de Mama, l’autrice poursuit son exploration familiale en donnant cette fois la parole aux hommes. Elle cosigne la mise en scène avec Jean-Simon Traversy, dans une approche audacieuse.

La présence musicale d’Étienne Coppée ajoute une dimension singulière au spectacle. Ces interventions, presque surnaturelles, viennent rythmer l’action et enrichir l’expérience scénique.

Une réflexion universelle sur la famille

À travers cette galerie de personnages colorés, Frères aborde des thèmes universels : la loyauté, la réussite et les liens familiaux. Mais une question demeure : ces liens peuvent-ils réellement résister à tout?

Entre rires et malaises, cette œuvre offre un moment de théâtre profondément humain, où chacun peut se reconnaître.

Informations pratiques – Frères

Lieu : Place des Arts de Montréal
Billetterie : Sur le site de la Place des Arts

Ne manquez pas Frères : une soirée de théâtre intense, drôle et bouleversante — réservez vos billets dès maintenant.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire : Fondre

Spectacles à voir

Un nouveau jour : satire mordante sur le Québec

6 mars 2026

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Une comédie québécoise sur un Québec… souverain

Et si le Québec devenait enfin souverain? C’est le point de départ de Un nouveau jour, une comédie satirique signée Jean-Philippe Baril Guérard. Le ministère de la Culture confie à quatre créateurs flamboyants la mission de concevoir le spectacle d’ouverture du nouveau pays.

Pendant 24 heures de remue-méninges intensifs, le quatuor s’enferme pour imaginer ce moment historique. Mais très vite, les idées s’entrechoquent. Les visions du Québec divergent. Les egos s’affrontent.

La question devient alors inévitable : comment définir l’identité d’un peuple quand chacun en a sa propre vision?

Faut-il se contenter du trio « hockey-poutine-Céline » ou oser réinventer le récit national?

Une satire drôle et intelligente

Après un passage remarqué au Théâtre La Bordée à Québec, la pièce s’installe à Montréal chez Duceppe, quelques mois après le 30e anniversaire du référendum de 1995.

Sous la direction de Michel Nadeau, la pièce mêle humour, réflexion politique et regard critique sur les contradictions québécoises.

Les dialogues ont d’ailleurs été salués par plusieurs médias. Le magazine culturel Sors-tu les décrit comme « aussi savoureux qu’intelligents », tandis que Murmures sur les planches souligne une distribution « explosive » qui dynamise la satire.

Une distribution solide sur scène

La production réunit une distribution reconnue :

Juan Arango
Sophie Dion
Danielle Le Saux-Farmer
Réjean Vallée

Le spectacle est mis en scène par Michel Nadeau et produit par La Bordée. Les conceptions et collaborations artistiques réunissent Coralie Dansereau, Yves Dubois, Denis Guérette, Églantine Mailly et Thomas Royer.

Informations pratiques – Un nouveau jour

Date : 30 avril au 10 mai 2026 pour 8 représentations
Durée : 1 h 30 (sans entracte)
Lieu : Cinquième Salle, Place des Arts, Montréal
Billetterie : Un nouveau jour

Avec son humour mordant et ses dialogues percutants, Un nouveau jour propose une réflexion aussi drôle qu’actuelle sur l’identité québécoise. Un théâtre engagé, accessible et résolument divertissant.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

Tupqan : un thriller spirituel et politique

24 février 2026

Une création marquante pour les 40 ans d’Ondinnok

À partir du 4 mars 2026, le Théâtre Jean-Duceppe accueille Tuqpan | Nos territoires intérieurs, une création originale co-portée par Ondinnok, Menuentakuan et Auen, à l’occasion des 40 ans de la compagnie. Née dans le cadre des résidences d’écriture du théâtre Duceppe, cette pièce est le fruit d’un travail collectif d’artistes issus des nations Innu, Kanien’kehá:ka, Mi’gmaq, Atikamekw, Gitxsan, Wendate et Wolastoqey, véritable mosaïque culturelle au service d’un récit universel.

Un thriller politique aux racines spirituelles

Trois décennies après le vol d’un wampum sacré – symbole de cohésion – et la disparition mystérieuse d’un membre de la communauté fictive de Whitefish, Polam, poussé par sa cousine et meilleure amie, se lance dans la course à la chefferie. Sa quête du wampum, à la fois politique et spirituelle, le transforme profondément : l’objet, apparu en rêve, le relie à son passé familial et aux traumatismes non-dits de sa communauté. Un thriller politique qui devient méditation sur l’identité, la mémoire et le lien au territoire, où chaque personnage incarne une facette de la résistance et de la reconstruction.

Une expérience immersive et poétique

Fusionnant arts visuels, sonores et théâtraux, Tuqpan (« terre » en wolastoqey) enveloppe le public dans une expérience riche, où l’on sort grandi·e. Une pièce à la fois politique, spirituelle et profondément humaine — à ne pas manquer.

Informations pratiques – Tupqan

Mise en scène : Soleil Launière

Musique originale : CHANCES

Durée : environ 1h30 (sans entracte)

Dates : 4 mars au 4 avril 2026

Surtitres : en anglais

Tarifs : 32 $ à 94,50 $

Lieu : Théâtre Jean-Duceppe, Place des Arts

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

JANETTE — UN HYMNE À LA VIE

21 avril 2025

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Sortir de la salle Duceppe sans mots, les larmes aux yeux, c’est ce que Janette m’a fait vivre. Mais surtout, j’en suis sortie avec plus d’espoir, de feu ardent et une immense envie de vivre.
Janette, c’est un hymne vibrant à la joie, à la résilience et à la voix des femmes du dernier siècle.

À travers des capsules qui épousent le fil de sa vie, on suit Janette Bertrand de sa naissance en 1925 jusqu’à son 100e anniversaire en 2025.
On découvre ses premières interrogations auprès de sa mère, ses amours, ses peurs, ses succès.
On traverse ses deuils (enfants, mère, amis), son divorce, ses engagements sociaux. On vit tout cela avec elle.
On rit, on pleure, on s’émerveille.

Ce qui frappe, c’est la richesse de son parcours, mais surtout cette sensation qu’elle est une femme parmi les autres, extraordinairement humaine.

Guylaine Tremblay incarne Janette avec une finesse et une justesse renversante.
Chaque posture, chaque intention de voix, chaque rire, chaque réplique marque… tout y est.
Elle livre les nombreux monologues avec un naturel désarmant.
Chapeau bas à elle, pour cette interprétation magistrale.

Et que dire de Rébecca Déraspe, l’autrice : quel texte! Une plume vraie, sentie, qui nous prend aux tripes.
L’émotion est dans chaque mot, dans chaque silence.

Les autres comédiens brillent tout autant.
Normand Chouinard, qui remonte sur scène après 17 ans, offre une performance touchante, empreinte de vulnérabilité.
Sa propre peur résonne avec l’histoire de Janette qui ose.
Et Zoé Lajeunesse-Guy, la vraie fille de Janette, ajoute une profondeur touchante à l’ensemble.
On sent chez tous une immense admiration pour Janette, un désir profond de lui rendre hommage avec cœur et corps.

Janette est une pièce à voir absolument.
Pas seulement pour les performances éclatantes, mais pour ses paroles vraies, ses élans de vie, son impact.
C’est une œuvre qui, sans aucun doute, entrera dans les annales du théâtre québécois.

Infos pratiques
📍 Théâtre Jean-Duceppe, Place des Arts – Jusqu’au 25 mai 2025
🎟️ Billets et horaires : duceppe.com

Spectacles à voir

Incendies : un chef-d’œuvre poignant au théâtre Duceppe

2 novembre 2024

Un texte de Katie Charpentier, collaboratrice

Depuis le 30 octobre, le théâtre Duceppe présente Incendies, chef-d’œuvre de Wajdi Mouawad. La pièce est présentée à Montréal pour la première fois depuis sa mise en scène originale et son adaptation cinématographie par Denis Villeneuve. Ce sont les sœur Ines et Elkahna Talbi qui ont su relever le défi de la mise en scène.

Dans une vision artistique où la musique et le mouvement prennent place, elles nous racontent une histoire d’horreur et d’amour. Elles démontrent l’universalité du texte où la guerre et la violence sont d’actualité. « Malgré toute la violence, il faut réparer pour pouvoir continuer à vivre, lance Elkahna Talbi. » On suit donc à travers les années et lieux, Nawal, personnage central, qui raconte sa vie remplie de défis.

Sur scène, on peut voir Dominque Pétin, Sabrina Bégin Tejeda, Denis Bernard, Ariane Castellanos, Neil Elias, Reda Guerinik et Antoine Yared qui à eux seuls interprètent une trentaine de personnages. La musique, du duo Ilyaa Ghafouri et Radwan Ghazi, se jumèle très bien à l’émotion en prenant beaucoup de place. C’est magnifique!

À la fois déstabilisante et poignante, la pièce sait toucher ce point sensible à l’intérieur de nous, à nous faire questionner sur tous les enjeux d’actualités et à nous démontrer la force de l’amour.

Incendies présente la quête des jumeaux Jeanne et Simon, qui à la lecture du testament de leur mère Nawal, se retrouvent à partir à la recherche de leur père, toujours en vie, et leur frère inconnu. Ils doivent remonter dans le temps pour élucider l’histoire de celle qui les a enfantés. Ils découvriront la haine, la colère, la guerre et à la fin, l’amour inconditionnel.

Voir la bande annonce : https://www.youtube.com/watch?v=WnRQlrJBYv8

@Crédit : Danny Taillon, Duceppe, Incendies

Spectacles à voir

Les gens, les lieux, les choses : une pièce bouleversante !

15 septembre 2024

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Plongée dans l’univers tourmenté de la pièce Les gens, les lieux, les choses , Emma, une actrice dont la carrière s’effondre en raison de son incapacité à maîtriser ses dépendances, est contrainte d’intégrer un programme de désintoxication. Immergée dans ce centre de réhabilitation, elle est brutalement confrontée à la réalité de son existence. Elle doit affronter une vérité qu’elle a toujours su dissimuler derrière son talent pour le mensonge, une compétence qui lui a permis de briller sur scène.

La pièce explorer avec une intensité poignante comment l’évasion offerte par les drogues et le théâtre est devenue pour elle une forme de survie, tout en questionnant sa capacité à se libérer de ces échappatoires. Emma se demande si elle pourra un jour transcender ces artifices et se retrouver elle-même.

Ce spectacle se distingue par sa capacité exceptionnelle à fusionner humour et drame avec une aisance rare. Les dialogues, à la fois incisifs et empreints de poésie, capturent l’essence des relations humaines tout en offrant des réflexions profondes sur la condition humaine. Les performances des acteurs sont profondément bouleversantes, chaque interprète insufflant une dimension unique à son personnage.

La mise en scène est dirigée par Olivier Arteau, réputé pour son audace et son dynamisme. Avec sa touche inimitable, Arteau propose une représentation viscérale de la dépendance et du cheminement vers la guérison. Le directeur artistique du Trident parvient à saisir l’essence des luttes intérieures avec une intensité qui laisse le public littéralement à bout de souffle.

La distribution de ce projet prestigieux regroupe un ensemble d’artistes talentueux et diversifiés : Anne-Élisabeth Bossé, Jean-Sébastien Ouellette, Ines Sirine Azaiez, Joephilipp Lafortune, Fabien Piché, Claude Breton-Potvin, Marc-Antoine Marceau, Maude Guérin, Charles Roberge et Alexandrine Warren. Chacun de ces artistes apporte une touche unique, promettant une performance exceptionnelle et mémorable.

Ne manquez pas cette expérience théâtrale hors du commun. Pour réserver vos billets et vous préparer à une soirée captivante, rendez-vous sur : duceppe.com/les-gens-les-lieux-les-choses .

Bon spectacle!