Un texte de Lisa-Margery Hernandez-Balmain, rédactrice
L’Islandais aux mille visages
Ólafur Arnalds est un compositeur, producteur et artiste islandais primé, reconnu pour sa capacité à fusionner musique classique, électronique et ambient.
Multi-instrumentaliste, il joue de la guitare, du piano, de la batterie… Il a collaboré avec de nombreux musiciens dont un groupe de heavy metal en tant que batteur.
Son premier album solo est sorti en 2007, suivi par de nombreux autres. Il a également composé la musique de plusieurs films ainsi que la bande originale de la série anglaise Broadchurch.
Ses tournées mondiales pour re:member et some kind of peace ont rempli les plus grandes salles du monde — Royal Albert Hall, Elbphilharmonie, Sydney Opera House, Walt Disney Concert Hall — devant des centaines de milliers de spectateurs.
Sa musique, à la fois intime et grandiose, explore les émotions humaines à travers des textures sonores d’une précision remarquable.
Falling Apart Together ou comment vivre un instant suspendu
Le pianiste islandais Ólafur Arnalds est revenu sur scène ce vendredi 6 novembre à l’Espace Saint-Denis, après son dernier passage en 2022, avec un projet bien loin d’un concert classique.
Sur scène, au tout début, le piano trône seul surplombé par une ampoule et entouré de voiles suspendus. L’artiste entre scène et joue. Puis les jeux de lumières nous révèlent le quatuor de cordes qui l’accompagne.
L’expérience commence.
Si l’on veut être précis, elle débute avant l’entrée en scène de l’artiste quand cette voix féminine nous enjoint à ressentir ce qui va suivre, à vivre la musique, à danser, applaudir. À être libre.
S’en suite une immersion au cœur du monde d’Ólafur Arnalds. Le piano, les cordes et toute une partie électronique se mêlent à des visuels projetés sur les voiles tendus. Noir et blanc, nature, végétaux, figures abstraites se succèdent comme si l’on nous racontait une histoire.
De temps à autre, l’artiste nous parle. Il nous explique sa démarche, son souhait de réduire la distance qui le sépare de son public. Il nous dit que bien au chaud dans son studio, il pense à comment partager son travail autrement qu’en virtuel. Il nous parle de mémoire, de souvenirs à chérir, que ces moments qui passent trop vite étaient infinis le temps d’un instant, qu’ils restent dans nos cœurs. Et il n’en devient que plus touchant.
La musique que l’on contrôle et ce sur quoi l’on n’a pas de prise
Tout commence en douceur puis, et c’est là où on l’attend moins, la musique devient plus électro, plus rythmée. Ce moments est comme une parenthèse, au milieu de moments plus introspectifs. Le public apprécie, se lève, danse. Avant de retourner au calme.
Tout à coup, une coupure de courant survient. La salle se retrouve dans le noir. Mais rien n’arrête l’artiste qui nous dit lui-même qu’il fait de la musique pour être en contrôle alors que la vie, ce n’est pas ça. Il se remet au piano et joue, presque dans le noir, avec les cordes.
Vers la fin du concert, une autre surprise. De la salle et des coulisses arrivent un groupe de choristes. Un chœur d’un jour. Ces chanteurs ne se connaissaient pas avant 15h le même jour, n’ont répété que quelques heures et pourtant offrent un moment saisissant.
Un moment suspendu
J’ai connu Ólafur Arnalds alors que j’écrivais l’un de mes romans. Certains de ces morceaux sont tellement liés à mon histoire que je voyais mes personnages évoluer sur ces titres.
Je me suis retrouvée hors du temps et en même temps totalement connecté au monde et à l’instant.
Ce concert ne fait pas que s’écouter… On y entre pas à pas et on se laisse emporter. C’est incroyablement touchant et si juste que c’en est bien rare aujourd’hui.
Mais je crois que le plus beau dans cette soirée, c’est que chaque personne du public a entendu les mêmes morceaux, a vu les mêmes visuels et pourtant, chacun de nous en aura eu une interprétation différente. Pour moi, il était question de lande écossaise, de souvenirs, de mémoire. Il était question de la vie, du temps qui passe, de moments éternels. D’un rêve qui se réalisait.
Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu
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