Martin Perizzolo : L’art de l’absurde et du malaise assumé

11 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Martin Perizzolo : L’art de l’observation (et du délicieux malaise)

Il y a des humoristes qui nous font rire par leur énergie débordante, et il y a Martin Perizzolo. J’ai eu le privilège d’assister à son spectacle et il a prouvé qu’il est dans une classe à part. Fidèle à lui-même, il nous transporte dans un univers où l’absurde côtoie une logique implacable. Même s’il n’est pas l’humoriste préféré de ses propres parents, il sera peut-être le vôtre!

Une présence scénique singulière

Dès les premières minutes, on retrouve ce ton pince-sans-rire qui est sa signature. Perizzolo n’a pas besoin d’artifices pour captiver la salle. Son débit de parole, souvent calme et réfléchi, installe une atmosphère particulière où chaque mot semble choisi avec une précision organique.

Des thématiques qui font mouche

Dans ce nouveau matériel, Martin aborde la réalité de ses propres parents vieillissant avec un angle que lui seul peut emprunter. On rit, bien sûr, mais on se surprend aussi à réfléchir sur nos propres familles. Il y a une certaine poésie dans sa façon de décortiquer le quotidien, transformant des situations banales en moments de réflexion quasi philosophiques (mais toujours drôles !).

Les points forts de la soirée

Le rythme : Une maîtrise parfaite des silences qui accentuent les punchlines.
L’authenticité : On sent qu’on a affaire à un artiste qui ne cherche pas à plaire à tout prix, mais qui reste intègre à sa vision.
Le moment fort : Le rehausseur de siège de toilette et le bidet! Avec ou sans papier de toilette?

En conclusion

Si vous aimez l’humour qui sort des sentiers battus et qui vous force à être attentif pour ne rien manquer des subtilités, le spectacle de Martin Perizzolo est un incontournable. C’est intelligent, c’est rafraîchissant, et ça fait du bien de voir un créateur aussi assumé.

Pour info et billets c’est par ici

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Activités à faire, Musique, Spécial F1, Spectacles à voir

Grand Prix du Canada 2026 : Le guide pour ne rien manquer !

2 mai 2026

Le Grand Prix du Canada 2026 : Bien plus que de la vitesse, une véritable célébration montréalaise !

S’il y a un moment dans l’année où Montréal vibre d’une énergie tout simplement électrique, c’est bien durant la fin de semaine du Grand Prix. Pour l’édition 2026, l’organisation de Bell GPCanada passe au niveau supérieur. Ce n’est plus seulement une affaire de voitures qui filent à toute allure sur le circuit Gilles-Villeneuve; c’est devenu un rendez-vous culturel, artistique et immersif où tout le monde, passionné de course ou non, trouve son compte.

Une ouverture sous le signe du talent d’ici

Imaginez un spectacle qui marie la puissance de la Formule 1 à la créativité québécoise. Cette année, c’est le talentueux Gregory Charles et le concepteur Hugues Letellier qui signent la cérémonie d’ouverture sous le thème « Vivre à pleine vitesse ». On nous promet un moment riche en émotions avec une scène en forme de diamant au cœur de la piste.

Ce qui nous fait particulièrement vibrer ? La diversité des artistes invités. On pourra voir briller Matt Lang, Boogat, l’incroyable Véronic DiCaire et la puissante voix de Kim Richardson. Sans oublier le passage toujours spectaculaire des Snowbirds qui fêtent leur 55e saison. C’est une vitrine exceptionnelle pour notre culture, montrant à la planète entière que Montréal sait recevoir en grand.

Musique et détente à la plage Jean-Doré

Pour celles qui ont envie de profiter de l’ambiance sans nécessairement rester assises en tribune, l’Expérience CGV est « la » place où aller. Située à la plage Jean-Doré, cette zone transforme le Grand Prix en véritable festival de musique. Avec une programmation 100 % canadienne incluant Bryan Adams, Simple Plan et Alessia Cara, l’ambiance sera tout simplement magique. On y va pour les concerts, mais aussi pour les zones de confort ombragées et l’offre gourmande. C’est le compromis parfait pour vivre l’effervescence de la F1 entre amies ou en famille, les pieds (presque) dans le sable.

Du nouveau sur la piste

Côté sport, on ne s’ennuiera pas une seconde. Pour la première fois, Montréal accueillera une course Sprint le samedi, ce qui veut dire encore plus d’action et de dépassements. On est aussi super excitées de voir la F1 Academy (la série 100 % féminine) prendre plus de place avec un nouveau format de trois courses. C’est tellement inspirant de voir ces pilotes foncer vers le sommet !

Une expérience simplifiée et connectée

On le sait, se déplacer durant le Grand Prix peut être un défi. L’organisation mise énormément sur le transport collectif (adopté par 97 % des gens !) et propose une application mobile hyper pratique, F1GPCanada. Elle vous donnera tout en temps réel : météo, programmation, sécurité et même les meilleures options pour manger sur le site. Un incontournable pour ne rien manquer sans stress.

Alors, on se voit sur le circuit en juin prochain ?

Informations pratiques – Grand Prix du Canada 2026

Dates : Du 22 au 24 mai 2026
Lieu : Circuit Gilles-Villeneuve, Parc Jean-Drapeau, Montréal.
Billetterie : Les billets pour les différentes zones et l’Expérience CGV sont disponibles sur le site officiel : gpcanada.ca.
Transport : Privilégiez le métro (station Jean-Drapeau) – c’est rapide, écologique et vous éviterez les maux de tête de stationnement !
À apporter : Votre crème solaire, vos bouchons d’oreilles et votre plus beau look estival-sportif.

Pour voir un aperçu de l’expérience CGV, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Musique, Spectacles à voir

Carmen de Bizet : un opéra incontournable

24 avril 2026

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

L’opéra Carmen de Georges Bizet sera présenté du 2 au 12 mai 2026 à la Place des Arts, dans la prestigieuse Salle Wilfrid-Pelletier. Cette production emblématique attire autant les passionnés d’opéra que les curieux à la recherche d’une sortie culturelle marquante à Montréal.

Une expérience à découvrir à Montréal

Créé en 1875, Carmen est l’un des opéras les plus joués au monde. L’histoire suit la bohémienne libre et passionnée Carmen, dont le destin tragique s’entrelace avec celui du soldat Don José.

Cette production propose :

Une mise en scène riche et immersive
Une musique envoûtante avec des airs iconiques
Une ambiance dramatique et sensuelle

Présenté dans l’une des plus grandes salles de spectacle du Québec, cet opéra promet une expérience complète et captivante.

Pourquoi voir Carmen ?

Une œuvre classique mondialement reconnue
Une musique puissante et accessible
Une production de grande qualité
Une sortie idéale pour tous les publics
Une immersion culturelle forte

Événement associé – Conférence PréOpéra

En complément du spectacle, une activité enrichissante est offerte au public. Une heure avant chaque représentation, plongez au cœur de l’œuvre grâce à une conférence animée par le musicologue Pierre Vachon.

Cette rencontre permet de découvrir :

Les clés musicales de Carmen
Les subtilités du livret
Les symboles et thèmes majeurs
Les choix de mise en scène

Une occasion idéale pour approfondir votre compréhension et enrichir votre expérience du spectacle.

Vivez ce moment inoubliable

Carmen est un incontournable si vous cherchez quoi faire à Montréal en mai 2026. L’ajout de la conférence PréOpéra enrichit encore davantage l’expérience en offrant un éclairage unique sur l’œuvre.

Informations pratiques – Opéra Carmen

Lieu : Salle Wilfrid-Pelletier
Date : du 2 au 12 mai 2026 pour 5 représentations
Conférence : 1 h avant chaque spectacle
Billets : Place des arts

👉 Réservez vos billets rapidement : ce type de spectacle affiche souvent complet.

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire : William Cloutier

Activités à faire, Musique, Spécial été, Spectacles à voir

FMG 2026 : Simple Plan et Matt Lang en têtes d’affiche !

25 mars 2026

L’été nous fait de l’œil et si vous êtes du genre à planifier vos escapades d’avance, préparez-vous à encercler vos dates ! Le Festival de montgolfières de Gatineau (FMG) vient tout juste de dévoiler de nouveaux noms pour sa 39e édition, et laissez-moi vous dire que la programmation 2026 s’annonce tout simplement mémorable. Il y en a vraiment pour tous les goûts, que vous ayez envie de chanter à tue-tête sur des succès nostalgiques, de danser sur de la musique country ou de vibrer au son du rap québécois.

Nostalgie et Pop-Punk au rendez-vous

On savait déjà que la formation Smash Mouth allait enflammer les planches, mais voilà que le FMG ajoute une énorme couche de bonheur en confirmant la présence de Simple Plan ! Eh oui, 14 ans après leur dernière visite, les gars reviennent enfin à Gatineau. C’est vraiment le temps de réviser les paroles de I’m Just a Kid et Welcome to My Life. Avec plus de 20 ans de carrière et des millions d’albums vendus, on sait d’avance que ça va être un spectacle rassembleur et hyper festif. Ma fibre nostalgique capote un peu, je l’avoue !

La fièvre du country et du hip-hop québécois

Avis aux amateurs de country : c’est Matt Lang, l’enfant chéri de la région (originaire de Maniwaki), qui aura la tâche d’ouvrir le bal en grand le mercredi 2 septembre. Depuis quelques années, il s’illustre partout sur la scène internationale, alors le voir jouer « à la maison » en Outaouais risque d’être un moment fort en émotions.

Pour ceux qui préfèrent le hip-hop, vous ne serez absolument pas en reste avec une soirée mettant en vedette Koriass et Fredz. Koriass va assurément nous en mettre plein la vue avec ses textes percutants, et Fredz, avec son énorme succès Le Stade, viendra prouver sur scène pourquoi son ascension est aussi fulgurante depuis ses nominations à l’ADISQ et aux Juno.

Une panoplie d’artistes pour toutes les générations

Le samedi 5 septembre, on se prépare à taper du pied avec l’incomparable Sara Dufour. Son énergie contagieuse, sa spontanéité et ses histoires drôles vont assurément mettre le party dans la place. D’ailleurs, restez branchés, car une autre tête d’affiche sera annoncée très bientôt pour compléter cette soirée.

Comme si ce n’était pas assez, la Grande Scène Loto-Québec et la Scène Hydro-Québec accueilleront une foule d’autres talents incroyables. Tenez-vous bien : Émile Bilodeau, Mike Demero, Zachary Richard, Les Gars du Nord, Martin Deschamps, Lynda Lemay, Tire le Coyote, Fred Dionne, Breen Leboeuf, Geneviève RB, Sophia D’Aoust… et même un Gala d’humour et Mixmania ! (Oui, oui, la folie Mixmania ! On adore !).

Restez à l’affût, d’autres détails sortiront dans les prochaines semaines. Mais une chose est sûre, la 39e édition du FMG s’annonce comme l’événement incontournable de la fin de l’été pour se rassembler.

📌 Informations pratiques – Festival de montgolfières de Gatineau (FMG)

Où : Gatineau, Outaouais
Billetterie : Les passeports 5 jours sont déjà disponibles en prévente à partir de 69,99 $ (plus taxes et frais). Attention, ça fonctionne par vagues : une fois les quantités d’une vague épuisées, le prix augmente à la prochaine étape ! C’est le temps de s’organiser.
Site Web pour achat : https://montgolfieresgatineau.com/fmg2026.ca

Pour voir un aperçu de notre visite en 2022, clique ici!

Pour voir un aperçu de notre visite en 2023, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Musique, Spectacles à voir

Dubois biographie symphonique : un hommage grandiose

20 mars 2026

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Dubois biographie symphonique : une œuvre vibrante

Artiste passionné, Claude Dubois chante depuis toujours nos histoires et nos émotions. Avec Dubois biographie symphonique, GSI Musique propose une création fidèle à son essence.

Chaque note évoque un souvenir. Chaque arrangement trace le portrait d’une carrière marquante.

Ce projet est le fruit de plusieurs mois de travail. L’artiste souhaitait une œuvre instrumentale forte, à la hauteur de ses plus grandes chansons.

Un album avec une immersion dans l’univers musical de Claude Dubois

Dubois biographie symphonique plonge au cœur de son répertoire. L’album est interprété par l’Orchestre symphonique de Montréal.

Les orchestrations sont signées Scott Price. La direction musicale est assurée par Dina Gilbert.

Au total, 31 chansons sont revisitées. L’œuvre propose 134 minutes d’écoute riches et émouvantes.

Le résultat est une relecture orchestrale puissante. Elle met en valeur toute la profondeur de son univers musical.

Des concerts symphoniques grandioses

Les concerts promettent une expérience unique. Plus de 65 musiciens seront sur scène.

Sous la direction de Dina Gilbert, chaque pièce prend vie. La musique gagne en ampleur et en sensibilité.

Le public redécouvre un répertoire ancré dans la mémoire collective. Chaque moment devient intense et mémorable.

Des classiques revisités avec émotion

De Comme un million de gens à Si Dieu existe, les œuvres s’enchaînent. Les spectateurs vivent une large gamme d’émotions.

Les mélodies résonnent avec force. Et plusieurs se surprendront à fredonner les refrains.

Dubois biographie symphonique est plus qu’un concert. C’est une célébration musicale intemporelle.

Informations pratiques – Dubois biographie symphonique

Lieu : Montréal, Québec, Trois-Rivières et Sherbrooke
Billetterie : Dubois biographie symphonique

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire : Guillaume Bourbonnais

Spécial Hiver, Spectacles à voir

Slava’s Snowshow 2026 : Magie et neige à l’Espace St-Denis

9 février 2026

Slava’s Snowshow : Une tempête de magie et d’émotions de retour à l’Espace St-Denis

C’est le rendez-vous que l’on attendait avec impatience! Slava’s Snowshow, ce spectacle culte qui semble suspendu entre le rêve et la réalité, s’installe à nouveau dans le Quartier latin. Véritable institution au Québec depuis 1999, cette œuvre magistrale de Slava Polunin continue de prouver que la poésie n’a pas d’âge et que l’émerveillement est un langage universel.

Une immersion dans un univers surréaliste

Dès que les lumières s’éteignent au Théâtre St-Denis, le temps s’arrête. On se laisse transporter dans une épopée absurde où des clowns mélancoliques et attachants nous guident à travers des tableaux d’une beauté saisissante. Ce n’est pas qu’un simple spectacle de mimes; c’est une expérience interactive où l’on perd joyeusement ses repères.

On y retrouve tout ce qui fait la renommée mondiale de cette production : les ballons géants qui flottent au-dessus de la foule, les jeux de lumières envoûtants et, bien sûr, cette finale légendaire. La tempête de neige, plus vraie que nature, envahit la salle et nous enveloppe littéralement, laissant les petits comme les grands avec un sentiment de pure liberté.

Un classique qui se renouvelle

Avec plus de 14 millions de billets vendus à travers le globe, le Snowshow a su conserver son âme tout en s’adaptant à l’énergie de chaque public. Pour cette édition 2026 à l’Espace St-Denis, l’émotion est palpable. Les adultes y retrouvent instantanément leur cœur d’enfant, tandis que les plus jeunes ouvrent de grands yeux devant cette féerie inoubliable. C’est le spectacle parfait pour briser la grisaille de février et s’offrir un moment de douceur et de rire.

Infos pratiques pour votre visite – Slava’s Snowshow

Lieu : Théâtre St-Denis (Espace St-Denis), 1594, rue Saint-Denis, Montréal.
Dates : Du 11 au 21 février 2026.
Durée : Environ 1 h 40 (incluant un entracte).
Âge recommandé : 8 ans et plus (les effets sonores et visuels peuvent être impressionnants pour les tout-petits).
Billetterie : Les billets sont disponibles directement sur le site de l’Espace St-Denis.
Conseil de pro : Prévoyez un peu de temps pour profiter de l’ambiance du Quartier latin avant ou après la représentation!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu
À lire aussi : Nuit blanche à Montréal 2026 : programmation gratuite et nouveautés

Lecture et films

Détective Surprenant saison 2 : un retour sombre et captivant

30 janvier 2026

Un texte de Renée Charpentier, collaboratrice

Détective Surprenant saison 2 s’ouvre sur une atmosphère plus sombre et plus tendue. Dès les deux premiers épisodes, la série policière québécoise plonge le spectateur dans une enquête dense, marquée par des traditions locales, des meurtres troublants et des secrets profondément enfouis. Portée par Patrick Hivon et Catherine Brunet, cette nouvelle saison affirme rapidement son identité et son ambition narrative.

Après le succès de la première saison, Détective Surprenant saison 2, intitulée Le Baron de l’Archipel, renouvelle son mystère tout en renforçant son ambiance envoûtante aux Îles-de-la-Madeleine. L’adaptation des romans de Jean Lemieux gagne en intensité, tant sur le plan dramatique que psychologique.

Épisode 1 : La Mi-Carême – Meurtre et Mystère

Dès le premier épisode, l’intrigue s’installe rapidement.
Un corps est retrouvé dans un commerce de prêts sur gages à Montréal. Il s’agit de Charlot Boudreau.

L’enquête est d’abord prise en charge par Sébastien Gingras, maintenant affecté aux Crimes majeurs. Toutefois, il sollicite rapidement l’aide d’André Surprenant. Celui-ci se rend aux Îles-de-la-Madeleine afin d’interroger la famille et les proches de la victime.

Parallèlement, la tradition de la Mi-Carême occupe une place centrale dans le récit. Les déguisements et les célébrations nocturnes servent de toile de fond à un nouveau drame. En effet, une seconde mort survient. Cette fois, elle se révèle plus choquante et lourdement symbolique.

Épisode 2 : La Grave – Le Baron Assassiné

Le deuxième épisode accentue la tension et marque un tournant majeur.
Claude Goyette, figure influente de l’archipel surnommée « le Baron », est assassiné durant la Mi-Carême. Une silhouette masquée commet le meurtre.

Ce crime n’est pas anodin. Au contraire, il relie plusieurs éléments de l’enquête, y compris ceux du premier épisode. Progressivement, l’image du patriarche respecté s’effrite. Derrière la façade se cachent des relations familiales complexes, des tromperies et de profondes tensions sociales.

Dès lors, tous les proches deviennent suspects. L’enquête prend une dimension plus intime et psychologique, ce qui renforce l’intensité dramatique du récit.

Un duo au cœur de la série : Hivon et Brunet

Cette saison repose largement sur l’alchimie entre Patrick Hivon et Catherine Brunet.
Hivon incarne un André Surprenant nuancé. Il se montre à la fois déterminé et vulnérable, partagé entre ses démons intérieurs et son sens aigu de la justice.

De son côté, Catherine Brunet campe une enquêtrice solide et affirmée. Désormais reconnue au sein de l’équipe, elle agit comme contrepoids à l’instinct parfois impulsif de Surprenant.

Ensemble, ils forment le cœur émotionnel et narratif de la série. Leurs performances, tout en subtilité, s’intègrent à une distribution solidement campée et remplie de talent, ce qui donne une réelle profondeur à l’enquête.

En somme, les deux premiers épisodes de la saison 2 de Détective Surprenant posent des jalons prometteurs. La série mêle habilement traditions locales, mystères familiaux et investigations serrées. Grâce à des performances solides et à une intrigue plus sombre, cette nouvelle saison s’annonce riche en émotions et en rebondissements.

À suivre sur Illico+ pour les épisodes suivants !

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

À lire aussi : Regarde

Musique, Spectacles à voir

Festival International de Jazz de Montréal 2026

11 Décembre 2025

L’effervescence du jazz au cœur de Montréal

Le Festival International de Jazz de Montréal 2026, présenté par le Groupe Banque TD en collaboration avec Rio Tinto, s’annonce grandiose ! Pour sa 46e édition, le festival rend hommage à deux icônes indémodables : Miles Davis et Tony Bennett, dont on souligne le 100e anniversaire. Du 25 juin au 4 juillet 2026, Montréal vibrera au rythme de prestations inoubliables réunissant les plus grands noms du jazz d’ici et d’ailleurs.

Festival international de Jazz de Montréal – Des concerts d’exception pour tous les goûts

Côté grandes scènes, Melody Gardot ouvrira le bal le 1er juillet à la Salle Wilfrid-Pelletier, suivie de Pink Martini le 3 juillet avec leur irrésistible fusion jazz-pop. À la Maison symphonique, Marcus Miller rendra hommage à Miles Davis le 25 juin, et Flore Laurentienne prendra le relais le 26 juin avec ses sonorités néo-classiques.
Le Théâtre Maisonneuve accueillera quant à lui Cécile McLorin Salvant, Dominique Fils-Aimé, Hiromi’s Sonicwonder, Joshua Redman et Stacey Kent, tandis que John Pizzarelli fera revivre la magie de Tony Bennett le 3 juillet.
Du côté des scènes plus intimes, le public pourra découvrir Viviane Audet, Sullivan Fortner, Adrian Quesada et le légendaire Ron Di Lauro, pour une série de prestations vibrantes et authentiques.

Nouvelles annonces

Le Festival International de Jazz de Montréal continue de faire monter l’excitation pour son édition 2026 en révélant une nouvelle série de spectacles en salle… et wow, ça promet ! En attendant le dévoilement complet de la programmation ce printemps, plusieurs grands noms s’ajoutent déjà à l’affiche : Diana Krall, Ibrahim Maalouf, Goat, The Headhunters, Isaiah Collier, ainsi que le retour du populaire Storyville Mosquito de Kid Koala.

Les billets pour ces nouveautés seront mis en vente le vendredi 5 décembre à 10h, avec une prévente exclusive pour les abonné·es de l’infolettre dès le jeudi 4 décembre à 10h.

Événements spéciaux TD – Salle Wilfrid-Pelletier (19h30)

La légendaire Diana Krall sera de retour le 26 juin, une 9e présence en carrière au FIJM. Déjà en vente : Melody Gardot (1er juillet) et Pink Martini (3 juillet).

Les Rythmes Molson – MTELUS (20h30)

• Le 25 juin : Lila Downs, grande habituée du FIJM, revient après près de 10 ans d’absence.
• Le 28 juin : Rilès effectue un premier passage au Festival, fort de deux nouveaux albums.
• Le 1er juillet : le brillant Ibrahim Maalouf revisite Montréal et promet encore un moment fort.
• Le 4 juillet : le groupe suédois Goat, rare à se produire en Amérique du Nord, débarque avec son énergie unique.

Jazz Beat – Théâtre Jean-Duceppe (21h)

• Le 25 juin : arrivée remarquée du groupe mythique The Headhunters, piliers du jazz funk.
• Le 26 juin : Mafuba assurera la première partie de The Bad Plus.
• Le 3 juillet : Isaiah Collier présentera A Love Supreme dans son intégralité en hommage à John Coltrane.

Cinquième Salle – 25, 26 et 27 juin

Kid Koala revient avec The Storyville Mosquito, un rendez-vous devenu tradition et adoré du public.

Les Grands Concerts Rio Tinto – Théâtre Maisonneuve (20h)

Le 1er juillet : trio virtuose Béla Fleck, Edmar Castañeda & Antonio Sánchez — un moment jazz d’exception en perspective.

La 46e édition du Festival International de Jazz de Montréal aura lieu du 25 juin au 4 juillet 2026 dans le Quartier des spectacles.
Toutes les infos et la programmation complète : montrealjazzfest.com

Info pratique – Festival international de Jazz de Montréal

📍 Lieu : Quartier des spectacles, Montréal
📅 Dates : du 25 juin au 4 juillet 2026
🎟️ Billets en vente : dès le 24 octobre 2025 (prévente le 23 octobre à 10 h pour les abonné·es)
🔗 Programmation complète ici

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spécial Hiver, Spectacles à voir

Caliente! : l’hiver prendra des airs latins à l’Espace St-Denis

23 novembre 2025

La chaleur des Caraïbes débarque au cœur de Montréal avec Caliente!

Dès le 18 mars 2026, le Studio-Cabaret de l’Espace St-Denis se transformera en véritable fête latine avec CALIENTE!, un nouveau souper-spectacle immersif présenté en collaboration avec le Groupe Thalio. Une idée parfaite pour réchauffer l’hiver québécois, avec un mélange vibrant de musique, projections panoramiques, gastronomie inspirée et performances hautes en couleur.

Pensé comme un voyage sensoriel complet, le spectacle plonge le public directement sous le soleil des Caraïbes : chaleur, rythmes endiablés, ambiance festive et univers tropical enveloppant.

Un spectacle rempli de musique, danse et énergie latine

Sur scène, trois chanteurs — Franck Gomez, Noderlis Valdes et Andy Rubal — seront accompagnés de six musiciens et de six danseurs. Ensemble, ils feront vivre une revue musicale flamboyante inspirée des plus grands classiques latins : salsa, merengue, bachata, mambo… et plus encore.

La mise en scène est signée Vincent Egret, tandis qu’Andy Rubal dirige la portion musicale. La chorégraphie est confiée à Jhaime Véga de l’Alliance Dance Company, ce qui promet des tableaux rythmés et captivants.
Grâce aux projections immersives 360° de Pierre Raiche et à l’éclairage de Martin Boisclair, le Studio-Cabaret se métamorphose en une véritable ruelle cubaine où tout semble prendre vie.

Une expérience gourmande aux accents latins

Pour accompagner l’univers festif, le public savourera un menu signé Le Molière. Élaboré autour de parfums des Caraïbes, il mettra en vedette des ingrédients colorés, des épices chaudes et des assiettes inspirées de la tradition latine.

Et bien sûr, impossible de vivre un moment latin sans cocktails!
On retrouve l’indémodable mojito, mais aussi piña colada, caipirinha, et d’autres classiques réinventés pour l’occasion.

Info pratique – Caliente

📍 Lieu : Studio-Cabaret de l’Espace St-Denis
📅 Dates : À partir du 18 mars 2026
💻 Site web : https://espacestdenis.com

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Spectacles à voir

Flambant nue : un voyage drôle et touchant

25 octobre 2025

Un texte de Pascale Lafrance, collaboratrice

Et si tu pouvais explorer toutes les versions possibles de toi-même ? Si, quelque part dans un autre univers, ta vie prenait un tournant complètement différent ? C’est ce vertige existentiel que Flambant nue, la plus récente création théâtrale de Pierre-Michel Tremblay, explore avec autant d’humour que de profondeur.

Sous la direction du metteur en scène Cédrik Lapratte-Roy, cette pièce plonge dans une question aussi vieille que l’humanité : quelle est notre place dans l’univers ? Entre éclats de rire et réflexions, Flambant nue t’invite à regarder le ciel autrement et à réfléchir à ta propre constellation intérieure.

Du rire à la réflexion, du cosmos au cœur humain

Portée par quatre interprètes d’exception — Christian Bégin, Marie Charlebois, Isabelle Vincent et Pier Paquette —, la pièce se déploie comme une mosaïque d’histoires et de destins parallèles. Chaque tableau dévoile une facette de nos identités multiples : nos contradictions, nos rêves, nos ratés, nos élans d’amour.

Sans jamais se prendre trop au sérieux, Flambant nue fait dialoguer la raison et l’émotion, la physique quantique et les petites folies du quotidien. Le résultat ? Un spectacle vibrant et drôle, où chaque scène rappelle qu’on a tous besoin de se sentir un peu moins seuls dans l’univers.

Avec sa mise en scène inventive, ses éclairages signés Joëlle Leblanc, ses décors imaginés par Olivia Pia-Audet et le travail sonore de Marie-Frédérique Gravel, Flambant nue te permettra de t’éclipser un instant de ta réalité – l’âme flambant nue dans une bulle… de champagne !

Première de Flambant nu — Crédit photo : Cassandra Beck

Infos pratiques – Flambant nue

🎭 Présentée par : Les Éternels pigistes
📍 En tournée partout au Québec jusqu’en mai 2026
🔗 Détails et billets : eternelspigistes.com

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu