Le Cirque du Paranormal – Frissons et rires à prévoir!

2 juin 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Le Cirque du Paranormal débarque à Mirabel (et bientôt à Rosemère !) : Préparez-vous à frissonner (et à rire !) de plaisir 🎪👻

Si vous cherchez l’activité parfaite pour pimenter votre fin de semaine et que vous aimez sortir des sentiers battus, j’ai LE plan absolument incontournable pour vous.

Ce vendredi, je troque les planches de stand-up pour une immersion totale dans l’univers complètement disjoncté, mystérieux et délicieusement terrifiant du Paranormal Cirque (l’édition Nightmare), qui s’est installé à Mirabel (aux Premium Outlets) jusqu’au 8 juin prochain ! Et bonne nouvelle pour les gens de la Rive-Nord : l’équipe prolonge sa tournée dans le coin et s’arrêtera également à Rosemère du 12 au 15 juin !

En tant que passionnée de scène et d’émotions fortes, je peux vous dire que ce concept me fait de l’œil depuis un bon moment. Oubliez les clowns gentils et les numéros traditionnels : sous ce grand chapiteau noir et rouge (le Clown Castle), on plonge dans une fusion unique entre le cirque de haut niveau, le théâtre immersif et le cabaret d’épouvante.

Qu’est-ce qui nous attend sous le chapiteau ?

Le spectacle promet un mariage parfait entre nos plus beaux rêves d’enfants, nos fantasmes artistiques et… nos pires cauchemars ! Les créateurs ont pondu un mélange explosif :

Des acrobaties aériennes à couper le souffle : Des artistes d’une agilité surhumaine défiant la gravité.
Des illusionnistes et des monstres : Des créatures mystérieuses et des numéros de magie qui bousculent la logique.
Une bonne dose d’humour noir et de cabaret : Parce qu’entre deux frissons, rien ne vaut un bon rire un peu nerveux pour détendre l’atmosphère (une formule que j’applaudis chaudement !).

C’est un cabaret immersif, sexy, un brin irrévérencieux, mais surtout doté d’une direction artistique visuelle et sonore qui promet de nous hanter (dans le bon sens du terme) longtemps après la sortie.

Avis aux cœurs sensibles (et infos pratiques importantes)

Attention, l’expérience se veut immersive et intense ! Le spectacle est strictement interdit aux moins de 13 ans, et les jeunes de moins de 17 ans doivent obligatoirement être accompagnés d’un adulte. Si vous avez facilement la frousse, vous êtes avertis… mais c’est justement ça qui est le fun !

Où et quand à Mirabel : Dans le stationnement des Premium Outlets (19001 Chemin Notre Dame), en ce moment même et jusqu’au lundi 8 juin 2026. (Moi j’y serai ce vendredi soir, venez me saluer si vous me croisez !)
Où et quand à Rosemère : Juste après, du vendredi 12 juin au lundi 15 juin 2026 !
Billets : Les places s’envolent à une vitesse folle. Pour encourager l’événement et réserver votre dose d’adrénaline (que ce soit pour Mirabel ou Rosemère), visitez directement leur site officiel : www.paranormalcirque.com.

Alors, qui m’accompagne dans cette folie ? C’est le moment de planifier votre sortie de gang ou une date pas banale du tout.

D’ici là, bon frisson !

Pour voir un aperçu, clique ici!

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Spectacles à voir

Patrick Groulx : Le grand retour !

24 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Patrick Groulx au Théâtre Saint-Denis : Le grand retour avec Trop longtemps seul

L’ambiance des grands soirs régnait le 19 mai au Théâtre Saint-Denis. En effet, le tapis rouge bourdonnait d’excitation. Le milieu culturel et le public s’étaient donné rendez-vous en grand nombre. Tous voulaient enfin voir le nouveau spectacle de Patrick Groulx. La fébrilité dans la salle était d’ailleurs palpable.

Il faut dire que l’attente était immense. Du Groulx Luxe à Jobs de bras, le gars reste une machine de guerre humoristique. De plus, il est authentique, brut et carrément légendaire. Le public savait qu’il aurait droit à de la grande qualité et il a été servi. Ce nouveau spectacle solo est tout simplement rafraîchissant !

Entrée de rock star et liberté à 51 ans

Oubliez les entrées timides sous les projecteurs. Patrick lance plutôt les hostilités en mode rock star. Il débarque sur scène sa guitare à la main dans un jeu de lumière fabuleux.

On l’oublie parfois, mais l’humoriste est aussi un auteur-compositeur-interprète chevronné. C’est pourquoi, avant le stand-up, il réchauffe la salle en chanson. Ses pistes comiques sont d’ailleurs hyper efficaces. C’est une excellente mise en bouche et le ton est donné.

Après 5 ans d’absence, il revient au sommet de sa forme. À 51 ans, ses enfants ont quitté le nid. Sa blonde vit en Outaouais. Patrick apprivoise donc la solitude. Cette nouvelle liberté lui va à ravir !

Il embrasse pleinement la cinquantaine. C’est ainsi qu’il enchaîne les observations loufoques sur le quotidien à un rythme d’enfer. En passant du botox à la fondue, il a le sens du punch et son jeu scénique est parfait!

Avec François Avard à la script-édition, Pierre Fiola et Simon Delisle aux textes, Patrick Groulx frappe fort avec ce nouveau show. C’est irrévérencieux et franc, mais toujours très bienveillant.

Un Curé version 2.0

Ensuite, le coup de génie de la soirée reste un saut dans le temps inattendu. À la surprise générale, Patrick ressuscite le Curé et le brigadier. Cependant, ces deux figures mythiques n’avaient pas foulé de scène depuis 20 ans !

Pas question de faire du réchauffé nostalgique. Notre cher Curé s’est plutôt mis au goût du jour. C’est désormais un pasteur version 2.0. Il s’installe au micro et passe la nouvelle génération au tordeur.

Son grand secret ? Il revisite les répliques de Jésus à la sauce 2026, avec des expressions comme « wassup » et « bro ». Ce décalage absurde offre alors un pur moment de délice comique.

En conclusion : N’attends pas et achète tes billets !

En conclusion, Patrick Groulx nous charme depuis plus de 25 ans. Ce 5e spectacle solo prouve qu’il reste totalement éclaté.

C’est le show intergénérationnel parfait pour décrocher. Ainsi, on oublie les tracas et on rit aux éclats.

Bref, c’est un sans-faute pour l’animateur de Chantier rescapé. C’est une valeur sûre à mettre d’urgence à votre agenda !

Pour info et billets, c’est par ici

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire également : La Pièce qui tourne mal : chaos et rires garantis

Spectacles à voir

Le 300e du Gong Show, une soirée historique!

18 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Le 300e du Gong Show, une soirée historique et j’y étais!

Ce jeudi 14 mai 2026 restera gravé dans ma mémoire, et pas seulement parce que le Théâtre St-Denis était plein à craquer ! En tant que fan d’humour et humoriste de la relève, assister au 300e épisode du Gong Show était un incontournable. L’ambiance était tout simplement électrisante avant même que les lumières de la salle ne s’éteignent.

Le stress de la pige

Je dois vous faire une confidence : mon cœur a littéralement cessé de battre pendant trois secondes quand on a nommé les candidats pigés. “Mélissa…” a résonné dans les haut-parleurs. J’ai eu un immense pic de stress avant d’entendre “…Cadieux”! Finalement, je n’ai pas été appelée sur scène, et honnêtement ? Tant mieux ! J’ai pu profiter du spectacle, sans la pression du gong au-dessus de la tête.

Une brochette de talents (et de courage !)

Les courageux qui ont affronté le panel de juges, incluant un Arnaud Soly en pleine forme, ont tout donné. On a pu voir défiler Marie-Jeanne Royer, Milly Bridges, Yanis Hecham, Natsou, Mélissa Cadieux, Pascal Dufour et Loic Dubois. C’est toujours fascinant de voir la diversité des styles qui osent se prêter au jeu devant une foule aussi imposante. Ils peuvent tous se vanter d’avoir fait rire le Saint-Denis!

Des invités qui ont volé la vedette

En plus de la pige, la soirée était ponctuée de performances d’artistes invités qui ont su charmer la foule du Théâtre Saint-Denis. On a eu droit à des moments hilarants avec :

La talentueuse Maité Sinave et la pétillante Rachelle Ellie, dans un duo loufoque et attachant.
Le passage (toujours mémorable) de Gaston Entérite
La désopilance de Julien Chidiac
Une demande en mariage en direct pour Jon Vaillancourt
Un poème de Cédric Bergeron
L’énergie de Raph Bibeau
Et la grosse surprise : Stéphane Fallu, qui s’est prêté au jeu sous le costume de l’humoriste masqué ! Un moment fort apprécié de la foule.

Les adieux d’Antoni

On ne peut pas passer sous silence le départ d’Antoni. C’était beau de voir le respect de la communauté pour celui qui a aidé à bâtir ce phénomène.

En résumé, j’ai tout aimé. C’était drôle, c’était cru, c’était vrai. Le Gong Show a prouvé une fois de plus que l’humour est bien vivant au Québec, peu importe la taille de la salle.

Pourquoi le Gong Show est vital pour notre relève

On pourrait croire que monter sur scène pour risquer de se faire interrompre par un coup de gong est un exercice de pur masochisme. Pourtant, pour nous, les humoristes de la relève, c’est bien plus que ça.

Le Gong Show est l’un des rares laboratoires où l’on peut tester l’efficacité brute d’une blague en quelques secondes. C’est une école de l’instinct : on apprend à lire une foule, à gérer un échec avec autodérision et à s’améliorer.

C’est un espace de liberté unique où l’on ne cherche pas la perfection, mais l’authenticité. En offrant cette plateforme, l’équipe permet à de nouveaux visages de se faire voir, de se tromper, et de grandir plus vite qu’ailleurs.

Pour ne rien manquer du Gong Show, c’est par ici

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À lire également : La Coupe Charade 2026 reste verte!

Spectacles à voir

Martin Perizzolo : L’art de l’absurde et du malaise assumé

11 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Martin Perizzolo : L’art de l’observation (et du délicieux malaise)

Il y a des humoristes qui nous font rire par leur énergie débordante, et il y a Martin Perizzolo. J’ai eu le privilège d’assister à son spectacle et il a prouvé qu’il est dans une classe à part. Fidèle à lui-même, il nous transporte dans un univers où l’absurde côtoie une logique implacable. Même s’il n’est pas l’humoriste préféré de ses propres parents, il sera peut-être le vôtre!

Une présence scénique singulière

Dès les premières minutes, on retrouve ce ton pince-sans-rire qui est sa signature. Perizzolo n’a pas besoin d’artifices pour captiver la salle. Son débit de parole, souvent calme et réfléchi, installe une atmosphère particulière où chaque mot semble choisi avec une précision organique.

Des thématiques qui font mouche

Dans ce nouveau matériel, Martin aborde la réalité de ses propres parents vieillissant avec un angle que lui seul peut emprunter. On rit, bien sûr, mais on se surprend aussi à réfléchir sur nos propres familles. Il y a une certaine poésie dans sa façon de décortiquer le quotidien, transformant des situations banales en moments de réflexion quasi philosophiques (mais toujours drôles !).

Les points forts de la soirée

Le rythme : Une maîtrise parfaite des silences qui accentuent les punchlines.
L’authenticité : On sent qu’on a affaire à un artiste qui ne cherche pas à plaire à tout prix, mais qui reste intègre à sa vision.
Le moment fort : Le rehausseur de siège de toilette et le bidet! Avec ou sans papier de toilette?

En conclusion

Si vous aimez l’humour qui sort des sentiers battus et qui vous force à être attentif pour ne rien manquer des subtilités, le spectacle de Martin Perizzolo est un incontournable. C’est intelligent, c’est rafraîchissant, et ça fait du bien de voir un créateur aussi assumé.

Pour info et billets c’est par ici

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Spectacles à voir

Olivier Martineau : C’est pas moi c’est toi !

8 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Olivier Martineau : C’est pas moi c’est toi !

Le mercredi 6 mai dernier, le Théâtre Saint-Denis a vibré au rythme du tout nouveau one-man show d’Olivier Martineau lors de la première médiatique. Si vous vous attendiez à une entrée en matière tout en douceur, vous avez frappé à la mauvaise porte !

Pas de gants blancs

Le spectacle commence directement avec Olivier Martineau, sans première partie, sans préliminaire ni prémisse. Olivier monte sur scène et entame son monologue sans tambours ni trompettes. Pas de « Bonjour Montréal », pas de « Comment ça va ? ». Après tout, on s’en fout, n’est-ce pas ?

Dès les premiers instants, il plonge dans le vif du sujet : la rage au volant et les fameuses tortues dans la voie de gauche. Le ton est donné, le public est conquis, et le rire est immédiat.

Entre cynisme et éclats de rire

Tout au long de la soirée, l’humoriste nous partage ses plus grands irritants. Des petits tracas du quotidien aux réflexions plus larges sur la vie, tout y passe avec cette note humoristique qui lui est propre.

Ce qui rend la performance particulièrement efficace, c’est son sens du contre-pied :

Par moments, on croit qu’il s’apprête à nous livrer une anecdote plus émotive ou sensible. Juste au moment où l’on baisse notre garde, il nous surprend avec une réplique assassine qui déclenche des vagues de rires dans la foule.

Olivier Martineau ne fait pas que de l’humour, il exorcise les frustrations collectives avec un talent fou.

Pourquoi j’ai vraiment aimé ?

C’est un spectacle qui fait du bien parce qu’il n’essaie pas de plaire à tout le monde. C’est brut, c’est authentique et, surtout, c’est incroyablement rythmé. Si vous avez besoin de rire un bon coup de vos propres travers (et de ceux des autres !), ce spectacle est un incontournable! J’ai personnellement éclaté de rire à plusieurs reprises!

Pour info ou acheter vos billets, c’est par ici

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Spectacles à voir

Dominic Paquet : Est-ce qu’on « comprend la game » ?

4 avril 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

J’ai eu la chance d’assister à la première médiatique du tout nouveau spectacle de Dominic Paquet, intitulé J’comprends la game. Après le succès monstrueux de Laisse-moi partir, l’attente était élevée à L’Olympia. Est-ce que le cinquième one-man-show de l’humoriste aux mille visages est à la hauteur ? La réponse est OH QUE OUI !

Un retour aux sources déjanté

Si vous vous attendiez à un spectacle conceptuel ou à une réflexion philosophique sur le sens de la vie à cause du titre, détrompez-vous. Fidèle à lui-même, Dominic nous l’annonce d’entrée de jeu : il n’y a pas de fil conducteur, et c’est tant mieux ! On est ici pour le voir s’éclater, et c’est exactement ce qu’il fait.

Pendant 90 minutes, les sujets s’enchaînent à une vitesse folle :

La vie quotidienne : des sorties au resto aux activités en famille qui tournent mal.
L’absurdité humaine : sa vision unique sur les propriétaires de pick-up et les bananes.
L’imprévisible : il ose même s’attaquer à des thèmes plus sombres comme la mort, mais toujours avec cette touche d’élasticité faciale qui nous empêche de rester sérieux.

Le maître de l’interprétation

Ce qui me frappe toujours chez lui (et qui m’inspire énormément dans mon propre processus de création), c’est sa maîtrise vocale et corporelle. Dominic Paquet ne fait pas que raconter une blague ; il devient le personnage. Qu’il imite un vendeur exaspérant ou qu’il pousse ses cris stridents iconiques, l’énergie ne baisse jamais.

Le texte, coécrit avec ses complices de longue date Pierre Fiola et Louis-Philippe Rivard, est ficelé pour laisser toute la place à la performance pure. La mise en scène de Marc Gélinas reste simple, laissant le champ libre à l’imaginaire débordant de l’humoriste.

Mon verdict

On sort de la salle avec les joues endolories. Dominic Paquet prouve qu’après 20 ans de carrière, il « comprend la game » mieux que quiconque. C’est un spectacle qui fait du bien, sans prétention, où le rire est la seule priorité.

Si vous avez envie de décrocher totalement et de voir un athlète de l’humour au sommet de sa forme, ne ratez pas cette tournée.

Entre un fou rire sur un poème à la finale douteuse, l’absurdité d’un cropecre (ça s’écrit comment, ça ?) et son talent de simili humain aux mille visages, Dominic Paquet nous livre une performance d’une précision redoutable qui laisse le sourire étampé au visage du début à la fin !

Ma note : ⭐️⭐️⭐️⭐️½

📝 Infos pratiques – Dominic Paquet

Pour planifier votre prochaine soirée tout en rires et en bienveillance, voici les petits détails à retenir :

Spectacle : J’comprends la game de Dominic Paquet.
Durée : 90 minutes de plaisir sans filtre (et sans fil conducteur !).
Où : La tournée s’arrête actuellement un peu partout à travers le Québec (il passera assurément dans une salle près de chez vous).
Billets et horaire : Pour découvrir toutes les dates à venir et réserver vos places, rendez-vous directement sur son site web officiel : dominicpaquet.com.
Pour qui : C’est la sortie parfaite en couple ou entre amis pour faire le plein de bonne humeur, décrocher du quotidien et se réchauffer le cœur.

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Spectacles à voir

Le Gala du Lobby 2026 arrive au Club Soda !

4 avril 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Sortez les paillettes (et votre cynisme) : Le Gala du Lobby 2026 arrive au Club Soda !

Vous le sentez, ce petit parfum de corruption raffinée et d’influence démesurée qui flotte dans l’air montréalais ? C’est normal : le tapis rouge est officiellement déroulé. Le vendredi 17 avril prochain, je vous invite à me joindre pour l’événement le plus sélect — et le plus délicieusement grinçant — de la métropole : le Gala du Lobby 2026 !

La lutte est féroce dans la jungle de l’influence

Oubliez les Oscars ou les Gémeaux. Ici, les nommés ne luttent pas pour une statuette dorée, mais pour le titre prestigieux (et très contesté) de lobbyiste de l’année. Dans l’arène, des poids lourds qui font la pluie et le beau temps sur notre planète : Glencore, Monsanto, Amazon, Bayer, Tesla, Brookfield et même Live Nation.

Entre les promesses brisées et les coups bas législatifs, qui repartira avec le grand prix ? Le suspense est à son comble.

Une équipe de feu pour une soirée décapante

Pour orchestrer cette mascarade satirique, Attac Québec a réuni une brochette de personnalités brillantissimes qui n’ont pas froid aux yeux. Sous la mise en scène de la talentueuse Brigitte Poupart, on retrouvera sur les planches :

Catherine Éthier (pour son mordant légendaire)
Vanessa Destiné
Colin Boudrias
Yasmina Léveillée
Christian Vanasse

… et plusieurs invités surprises qui risquent de vous faire sauter de votre siège !

Sortez vos habits de gala !

Parce qu’on ne dénonce pas les multinationales en mou, je vous encourage à sortir vos plus beaux habits et vos paillettes les plus voyantes. Un photobooth vous attend d’ailleurs dès l’entrée pour immortaliser votre look de « lobbyiste d’élite ». C’est le moment de pratiquer votre plus beau sourire de façade !

📝 Infos pratiques (et bons plans) – Gala du Lobby

C’est l’occasion idéale de passer une magnifique soirée tout en soutenant une cause importante dans une ambiance chaleureuse et festive !

Où : Club Soda, Montréal
Quand : Vendredi 17 avril, dès 18 h
Tarifs : * Admission générale : 33,25 $ * Membres Attac / Étudiants : 23,25$

Le petit truc d’ami : Si vous n’êtes pas encore membre d’Attac Québec, c’est le moment parfait. L’adhésion coûte 20 $et vous permet d'économiser 10$ sur votre billet. On soutient une mission essentielle et on paie moins cher : c’est ce qu’on appelle un gain politique (et financier) !

👉 Devenir membre ici

Trop loin de Montréal ?

Pas d’excuse ! Vous pouvez assister au gala dans le confort de votre salon pour seulement 14,25 $ en mode virtuel.

👉 Prenez vos billets maintenant : Lien vers la billetterie

Ce spectacle est produit par Attac Québec, avec le soutien précieux de la CSN, du Conseil central du Montréal métropolitain–CSN, de la CSQ et des Productions Arborescence. Alors, on se voit sur le tapis rouge ?

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Spectacles à voir

L’Impro Cirque : Quand l’adrénaline remplace le filet à la TOHU !

3 avril 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Amis amoureux de la scène et des sensations fortes, marquez vos calendriers. Le 10 avril prochain, je vous donne rendez-vous à la TOHU pour la demi-finale de L’Impro Cirque.

Si vous pensez avoir tout vu en matière de cirque, détrompez-vous. Ici, on oublie les paillettes, les costumes élaborés et les chorégraphies répétées mille fois au millimètre près. On plonge dans le brut, le vrai, et surtout… l’inconnu.

Le concept : la beauté de l’insécurité

L’Impro Cirque, c’est une joute entre deux équipes d’acrobates qui s’affrontent sur la piste. Ce qui me touche particulièrement dans cette initiative des créateurs Nicolas Fortin et Philippe Trépanier (de la compagnie Les Improduits), c’est la vulnérabilité des artistes.

Habituellement, les circassiens connaissent leurs comptes et leurs mouvements par cœur. Ici, ils arrivent sans maquillage, sans filet, prêts à risquer des performances qu’ils ne connaissent pas encore eux-mêmes. C’est d’une beauté inégalée de les voir naviguer dans cette « insécurité » créative pour notre plus grand plaisir.

Un mix explosif de disciplines

C’est bien plus que des pirouettes. C’est un laboratoire vivant qui réunit :

Le cirque (toutes générations et disciplines confondues) ;
L’improvisation théâtrale ;
La danse et le mouvement.

Chaque équipe doit livrer une création spontanée basée sur une thématique imposée par l’arbitre. Le défi ? La technique et le niveau de performance doivent être aussi solides que le style et l’originalité.

Des invités de marque

Pour pimenter le tout, les quatre groupes de cinq circassiens ne seront pas seuls. Ils seront épaulés par des visages bien connus du monde de l’improvisation qui viendront injecter leur génie narratif aux prouesses physiques :

Lily Thibeault
Pascale Marineau
Richardson Zéphir
Jean-François Aubé

En route vers la finale

L’enjeu est de taille : les deux équipes qui sortiront victorieuses de ces demi-finales du 10 avril s’affronteront lors de la grande finale le 11 avril.

Honnêtement, voir ces athlètes de haut niveau sortir de leur zone de confort avec autant de talent, c’est le genre de moment qui nous rappelle pourquoi on aime tant les arts vivants.

On se voit à la TOHU ?

📝 Infos pratiques – L’impro Cirque

C’est le moment idéal pour planifier une belle soirée montréalaise et encourager nos formidables artistes d’ici ! Les demi-finales de L’Impro Cirque se dérouleront le 10 avril à la TOHU, suivies de la grande finale le 11 avril. Pour ne rien manquer de ces performances spontanées et vous imprégner de cette belle énergie créative et chaleureuse, n’hésitez pas à vous procurer vos billets directement sur le site web officiel de la TOHU (tohu.ca). L’endroit offre aussi un bel espace accueillant pour prendre un verre avant la représentation. Venez partager ce moment magique et soutenir le talent brut en toute bienveillance !

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Spectacles à voir

Maude Landry et Trop cool : La vérité, rien que la vérité, mais avec beaucoup plus de punchs

3 avril 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Le Gesù affichait complet pour la grande première médiatique de Trop cool, le deuxième one-woman-show de Maude Landry. Après avoir conquis le public avec L’Involution, l’humoriste revenait sous les projecteurs avec une question existentielle universelle : comment rester soi-même dans un monde obsédé par les tendances et l’image ?

Alex Lévesque : l’électrochoc nécessaire

Pour ouvrir le bal, on a eu droit à Alex Lévesque. Ce gars-là, c’est une bande dessinée qui a pris un espresso de trop avant de monter sur scène. Son énergie unique était le parfait « kit de survie » pour nous préparer au contraste délicieux qui allait suivre.

Le ton du spectacle

Dès que Maude arrive, on retrouve ce style désinvolte qu’on adore. Elle a cette présence nonchalante qui te fait croire qu’elle vient de lâcher son panier d’épicerie pour nous jaser ça, alors qu’en réalité, chaque ligne est une pépite d’efficacité. Son humour pince-sans-rire a atteint un nouveau sommet. C’est le genre de soirée où tu te dis : « C’est tellement niaiseux… pourquoi je n’y ai pas pensé avant ? »

Une connexion immédiate

Plusieurs thèmes qu’elle a abordés m’ont interpellée personnellement. On sent qu’elle ne cherche pas à impressionner, elle cherche à connecter. Et ça marche ! Le public était conquis, et moi la première. Il y a une sorte de magie dans sa désinvolture. Et ça fesse ! Beau travail de script-édition soigné, merci Yannick DeMartino pour la structure béton.

Mon verdict de fin de soirée :

En sortant de la salle, le verdict tombe de lui-même : Maude Landry n’a peut-être pas fait partie de la « gang des cools » au secondaire, mais elle domine aujourd’hui celle de l’humour intelligent et singulier. Un spectacle assumé et, disons-le simplement : trop cool.

Si vous voulez une soirée où vous allez vous reconnaître tout en riant de bon cœur, courez voir Trop cool. C’est simple, c’est efficace, et c’est surtout… vraiment sensas.

📝 Infos pratiques – Maude Landry

La tournée Trop cool de Maude Landry se promène actuellement partout à travers le Québec avec des dates prévues jusqu’au printemps 2027. Le spectacle est d’une durée d’approximativement 90 minutes (sans entracte), et est habilement précédé par la première partie d’Alex Lévesque. Pour consulter toutes les dates de la tournée et vous procurer des billets, vous pouvez visiter le site officiel : maudelandry.com.

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Lecture et films

Juste pour rire 2025 dès maintenant sur Prime Video

17 mars 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Juste pour rire 2025 sur Prime Video : Le monde entier s’est donné rendez-vous à Montréal

S’il y a un rendez-vous que j’attends chaque été avec l’excitation d’une enfant, c’est bien le passage du festival Juste pour rire à la Place des Arts. Pour ceux qui, comme moi, aiment revivre ces soirées électriques (ou pour ceux qui ont manqué le bateau), le spectacle animé par Mehdi Bousaidan vient tout juste de débarquer sur Prime Video.

Et laissez-moi vous dire : on entre dans le vif du sujet dès les premières secondes !

Un accueil aux douanes… inoubliable !

La captation frappe fort d’entrée de jeu avec un sketch d’anthologie : les douanes. Imaginez Gad Elmaleh face à un Rachid Badouri dans le rôle d’un douanier pour le moins… original. Gad joue le jeu avec une touche d’humour fidèle à lui-même. C’est rafraîchissant de voir ces deux géants s’amuser autant ; leur complicité est évidente et c’est divertissant à souhait !

Un melting-pot d’humour rafraîchissant

Ce qui me frappe dans cette édition, c’est l’originalité de la proposition. On ne reste pas dans notre zone de confort québécoise ; Mehdi nous guide à travers un véritable dialogue entre les cultures francophones. C’est drôle, c’est mordant, et surtout, ça fait un bien fou de voir une telle diversité de styles sur une même scène.

Mes coups de cœur : Entre légende et révélation

Évidemment, retrouver des monuments comme Jamel Debbouze est toujours un pur bonheur. Son énergie est indémodable et il a cette capacité unique de connecter avec la foule en un clin d’œil. C’est le maître, tout simplement.

Mais ma plus belle surprise, mon « gros coup de cœur » de la soirée, revient sans contredit à Sarah Lélé. Quelle découverte ! Son passage est une bouffée d’air frais. C’est exactement pour ce genre de moments que j’adore les galas Juste pour rire : tomber sous le charme d’artistes venus d’ailleurs qu’on n’aurait peut-être pas eu la chance de découvrir autrement.

Pourquoi vous devez visionner Juste pour rire

Que vous soyez fans des observations incisives d’Anas Hassouna, de l’énergie de Jarry ou du sarcasme d’Olivier de Benoist, il y en a pour tous les goûts. Le montage rend justice à l’ambiance survoltée de la Place des Arts et on oublie presque qu’on est devant notre écran.

En bref : Une célébration vibrante de la francophonie qui prouve que, peu importe d’où l’on vient, le rire reste le plus court chemin entre deux personnes.

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