La Cage aux Folles débarque au Cabaret du Casino de Montréal : un spectacle à voir !

7 septembre 2026

La cage aux folles

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Avis aux amateurs de théâtre, de rires et de soirées spectaculaires ! Le grand classique de la comédie française débarque à Montréal dans une adaptation 100 % québécoise de La cage aux folles. En effet, cette pièce mythique sera présentée sur la scène du Cabaret du Casino de Montréal pour deux représentations seulement, les 25 et 26 septembre 2026. D’ailleurs, le spectacle connaît déjà un succès retentissant à travers la province, affichant plus de 25 000 billets vendus !

Chez Meve et cie, nous adorons les événements qui célèbrent la fête, la liberté et l’humour sans complaisance. C’est pourquoi nous vous présentons aujourd’hui cette sortie incontournable de l’automne !

Un chef-d’œuvre culte revisité chez nous

Tout d’abord, rappelons que cette œuvre emblématique a été créée par Jean Poiret il y a plus de 50 ans. Pour cette version locale, la pièce s’offre une véritable cure de jeunesse. En effet, l’adaptation québécoise est signée conjointement par deux pointures de l’humour : Sylvain Larocque et Joël Legendre. De plus, Joël Legendre assure également la mise en scène de cette production d’envergure.

Sur scène, une troupe dynamique de 12 artistes d’exception vous transporte immédiatement dans un univers hilarant et complètement déjanté. Le public y découvre l’histoire mouvementée de Georges et d’Albin. Ces deux personnages haut en couleur sont incarnés respectivement par Marcel Leboeuf et Alex Perron. Ensemble, le couple dirige d’une main de maître le célèbre cabaret de danseurs travestis La Cage aux folles.

Cependant, leur existence paisible et extravagante bascule soudainement du jour au lendemain. En effet, Laurent, le fils de Georges, leur annonce une grande nouvelle qui fait l’effet d’une bombe : il va se marier ! Pire encore, l’heureuse élue est la fille d’un politicien ultraconservateur de Québec. Par conséquent, les apparences, les faux-semblants et les conventions morales risquent d’en prendre un coup lors de la rencontre des deux familles. Rires, dérision, quiproquos et folie pure sont assurément au rendez-vous !

Une immersion totale dans l’univers de la drag

En outre, cette production ne se contente pas de raconter une histoire mythique. Elle propose également aux spectateurs une expérience immersive tout à fait inédite !

Dès votre arrivée dans la salle, et tout au long de la soirée, vous aurez droit à une véritable incursion dans le monde fascinant de la drag. Quatre figures incontournables de la scène québécoise vous accueillent avec une énergie débordante : Rainbow, Michel Dorion, Tracy Trash et Nana.

En effet, ces fabuleuses divas invitent le public à participer à un véritable spectacle de drag-queens interactif. Ce numéro spécial se déroule avant le début de la pièce, mais aussi durant l’entracte. Ainsi, la fête commence dès que vous franchissez les portes et ne s’arrête jamais !

Une distribution cinq étoiles pour La cage aux folles 🌟

Pour porter cette comédie d’exception, une équipe talentueuse se donne la réplique sur les planches :

Marcel Leboeuf : Georges
Alex Perron : Albin
Timothée Galais-Bayonne : Jacob
Guillaume Borys : Laurent
Delphine Morissette : Muriel
Geneviève Brouillette : Mme Dieulafoi
Lucien Abbondanza-Bergeron : M. Dieulafoi
Annie Brocoli : Simone
Rainbow : Mercedes
Michel Dorion : Salomé
Tracy Trash : Francis
Nana : Zorba

Infos pratiques et réservations

Puisque les places pour ces représentations montréalaises pour La cage aux folles s’envolent très rapidement, n’attendez pas la dernière minute pour réserver vos sièges !

Dates : Vendredi 25 et samedi 26 septembre 2026
Lieu : Cabaret du Casino de Montréal (1, Ave du Casino, Montréal, QC)
Billetterie : Disponible dès maintenant sur cabaretducasino.ca, gestev.com et lacageauxfolles.ca

✨En résumé, c’est l’activité parfaite à planifier entre amis ou en couple pour lancer la saison automnale sous le signe de la bonne humeur. Alors, enfilez votre tenue la plus éclatante, laissez vos soucis au vestiaire et venez célébrer la diversité, l’amour et l’humour au Casino !

Et vous, avec qui prévoyez-vous d’aller voir ce spectacle mythique ? Dites-le-nous dans les commentaires ci-dessous !

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

Un nez rouge pour réchauffer les cœurs : Découvrez le spectacle Clown Toujours au Gesù !

3 septembre 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, rédactrice

Parfois, un simple éclat de rire peut changer une journée. Par ailleurs, une maladresse assumée par un clown peut aussi faire un bien fou à l’âme !

C’est pourquoi, cet automne, nous vous invitons à vivre une expérience à la fois poétique, touchante et hilarante. En effet, le spectacle Clown Toujours s’installe au Gesù à Montréal les 18 et 19 septembre 2026.

Ainsi, vous passerez une soirée inoubliable tout en soutenant une grande cause. De fait, chaque billet vendu aide directement la Fondation Dr Clown à apporter de la joie en milieu hospitalier.

🎪 Un voyage poétique et déjanté

Imaginé par Rosalie Hudon-Fecteau et Michel Houde, Clown Toujours dépasse largement la simple comédie. Avant tout, c’est une véritable célébration de la vulnérabilité et du droit à l’erreur.

Le concept ? D’abord, on lance cinq clowns sur scène. Ensuite, on leur donne une mission absurde : présenter une conférence sur un sujet qu’ils ne connaissent pas du tout !

Par conséquent, attendez-vous à des numéros équestres audacieux et à des rencontres percutantes. Par la même occasion, vous découvrirez la touchante histoire d’amour d’Apou et Rosie. Bref, l’émotion sera assurément au rendez-vous.

« Après tout, qui d’autre que le clown peut transformer une chute en un moment de grâce ? » — Rosalie Hudon-Fecteau et Michel Houde

D’ailleurs, bien que ce spectacle vise principalement les adultes, il ravira tout de même toute la famille, de 9 à 99 ans !

❤️ Un spectacle qui fait du bien… et qui FAIT LE BIEN !

En venant voir Clown Toujours, non seulement vous vous offrez une belle sortie, mais vous faites aussi une vraie différence. En effet, tous les profits iront à la Fondation Dr Clown.

Au quotidien, ses clowns thérapeutiques visitent les hôpitaux, les CHSLD et les écoles spécialisées. Grâce à leur présence, ils luttent contre la solitude et redonnent le sourire aux petits comme aux grands.

💡 D’ailleurs, envie d’en faire encore plus ? N’hésitez pas à ajouter un don à la fondation lors de l’achat de vos billets. Après tout, chaque geste compte !

📍 Informations pratiques – Clown Toujours

Alors, réservez vite, car les places sont limitées !

Dates & Horaires :
- Vendredi 18 septembre 2026 à 19 h 30
- Samedi 19 septembre 2026 à 14 h 30 et 19 h 30
Lieu : Le Gesù (1200, rue de Bleury, Montréal)
Prix : 53,00 $ (frais de service inclus)
Public : De 9 à 99 ans

🎟️ Achetez vos billets dès maintenant ici : fondationdrclown.ca/clown-toujours-spectacle/

On s’y voit ? Venez rire et appuyer une magnifique cause avec nous ! ✨

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

À lire aussi : La version qui n’intéresse personne au théâtre au CTDA

Lecture et films, Spécial été, Spectacles à voir

Nostalgie et vagues d’amour : La Petite Vie s’en va au Temple de la renommée Juste pour rire !

20 juillet 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, rédactrice

Avez-vous, vous aussi, passé vos lundis soir des années 90 rivées devant votre téléviseur à regarder La Petite Vie ? D’abord, on regardait Moman s’obstiner avec sa dinde. Ensuite, on observait Popa s’occuper de ses vidanges pendant que Thérèse ratait complètement ses recettes.

Si la simple mention de cette grande famille dysfonctionnelle vous tire instantanément un sourire, préparez-vous. En effet, j’ai une nouvelle d’une importance historique à vous partager aujourd’hui. Le 20 juillet prochain, j’aurai la chance immense d’assister à un événement qui s’annonce mémorable. Il s’agit de l’intronisation de La Petite Vie au Temple de la renommée de Juste pour rire !

Par contre, la soirée s’annonce chargée d’une émotion toute particulière. Malgré cela, je trépigne d’impatience à l’idée d’y être pour couvrir le tout pour Meve et cie.

Une soirée unique pour célébrer une œuvre culte

L’an dernier, le festival a honoré la bande de Les Boys. Cette année, le Festival Juste pour rire Montréal a choisi de célébrer l’œuvre la plus emblématique de notre télévision québécoise, La Petite Vie.

Par conséquent, nous aurons rendez-vous le lundi 20 juillet à 19 h 30, au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts. Les organisateurs nous préparent un hommage grandiose, éclaté et rempli de nostalgie. Ce ne sera pas un simple gala protocolaire. Effectivement, l’équipe nous promet des numéros inédits, des sketchs hilarants et des clins d’œil audacieux. De plus, une tonne de surprises recréera l’univers complètement absurde de la famille Paré.

Des retrouvailles attendues avec la famille Paré

D’ailleurs, plusieurs figures marquantes et comédiens originaux de la série se réuniront dans la salle à titre d’invités d’honneur. Ce moment historique propose des retrouvailles très attendues et assurément riches en émotions. Ainsi, nous pourrons y voir notamment :

Claude Meunier (Popa)
Diane Lavallée (Thérèse)
Guylaine Tremblay (Caro)
Rémy Girard (Pogo)

En outre, pour piloter cette soirée légendaire, c’est le chouchou du public Guy Jodoin qui reprend les rênes de l’animation. De son côté, Dominic Sillon produit le spectacle. De surcroît, la scène accueillera des artistes invités chéris du public comme Anne-Élisabeth Bossé, Alex Perron et Laurent Paquin. Ces derniers viendront présenter des numéros originaux inspirés de la série. Par ailleurs, d’autres grands noms s’ajouteront à la liste sous peu !

Un hommage vibrant à notre Réjean national (Marc Messier)

L’événement prendra également une dimension profondément touchante. En effet, le départ récent du grand Marc Messier laisse un grand vide. Son inoubliable personnage de Réjean a marqué à jamais l’imaginaire de tout le Québec.

C’est pourquoi le Théâtre Maisonneuve vibrera d’une immense vague d’amour et de reconnaissance. Finalement, le public et les artistes salueront le talent immense de ce monument de notre culture. Ce sera l’occasion parfaite pour honorer sa mémoire et célébrer l’héritage éternel qu’il nous laisse.

Pas de supplémentaire : faites vite !

C’est le genre d’événement qui n’arrive qu’une fois dans une vie. Cependant, Juste pour rire propose une seule et unique représentation. Par conséquent, aucune supplémentaire ne s’ajoutera à l’horaire.

Donc, si vous voulez célébrer ce pilier de notre culture avec nous, notez bien les dates de mise en vente. Vous pouvez vous procurer vos billets directement sur hahaha.com.

De mon côté, je compte déjà les dodos. Bref, j’ai bien hâte de vous raconter ma soirée et de partager avec vous les plus beaux moments de cet hommage historique.

Et vous, quel est votre moment ou votre réplique préférée de La Petite Vie ?

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Spectacles à voir

« Dans l’temps qu’on riait » de Ouellet : Le show sans filtre qui fait un bien fou !

21 juin 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

On ne se le cachera pas, on vit dans une époque où on marche souvent sur des œufs. En effet, on analyse tout, on pèse nos mots et on polit les angles en permanence. Pourtant, ça fait un bien immense de juste mettre le cerveau à OFF pour renouer avec un humour plus brut. C’est exactement la promesse que nous fait Ouellet avec son tout premier spectacle solo, Dans l’temps qu’on riait. Après ma soirée de jeudi, je vous confirme que le pari est plus que réussi !

Ce jeudi 18 juin, j’avais rendez-vous avec celui qui a été sacré Révélation du ComediHa! Fest 2023. Verdict ? J’ai encore mal aux joues ce matin, et mon sens de l’humour s’est enfin senti libéré.

Un début de soirée royal avec une surprise de taille

La barre était haute pour ce show 100 % inédit, mais la soirée a commencé en force avec une surprise monumentale. Jean-Michel Anctil a lui-même assuré la première partie de son protégé ! C’était un bonheur total de voir ce monument de l’humour fouler les planches pour réchauffer la salle après 8 ans d’absence. En plus d’agir à titre de directeur artistique sur le spectacle, Anctil prouve ainsi sa générosité immense envers la relève. Grâce à cette entrée en matière réussie, le public était déjà conquis et crinqué à bloc pour la suite.

L’art de flirter avec la ligne avec une adresse impeccable

Quand Ouellet débarque enfin sur scène, on comprend rapidement la complicité qui unit les deux artistes. De fait, Ouellet ose des blagues d’une autre époque. Ce sont des punchs qui ne passeraient pas normalement de nos jours et qui feraient assurément grincer des dents sur les réseaux sociaux.

Cependant, sa force ultime réside dans la manière dont il amène son matériel. Il possède une dose humoristique bien à lui ainsi qu’une complicité innée avec le public qui désamorce tout. Par conséquent, ce n’est jamais méchant ni gratuit, mais c’est plutôt d’une efficacité redoutable. En le regardant aller, on se surprend à rire de bon cœur de sujets plus corsés. Ouellet nous remet ainsi en paix avec notre sens de l’humour pur, brut et sans censure. On retrouve enfin cette liberté des soirées d’humour d’autrefois, comme dans l’temps !

Une machine à gags redoutable et bien huilée

Le journal Le Soleil disait de lui qu’il a la faculté rare de lancer un gag tordant toutes les dix ou quinze secondes. Je peux vous assurer que ce n’est pas une exagération puisque le rythme demeure effréné du début à la fin. D’ailleurs, la mise en scène de Guy Lévesque et la direction artistique de Jean-Michel Anctil se font ressentir au quart de tour. On ne note aucune longueur ni aucun temps mort, de sorte que la salle était littéralement en délire. Ouellet maîtrise l’art du stand-up avec une assurance désarmante et une énergie contagieuse.

Pourquoi vous devez absolument acheter vos billets

Si vous cherchez une soirée pour décrocher complètement, Dans l’temps qu’on riait est la prescription idéale. Ce spectacle permet d’oublier le politically correct le temps de deux heures pour rire pour vrai. Ainsi, Ouellet prouve hors de tout doute qu’il n’est plus une simple révélation, mais bien un incontournable de notre scène humoristique.

Vous y êtes allés ? Partagez vos impressions avec nous en commentaires ! Pour les autres, courez vous acheter des billets pour ses prochaines dates de tournée, car ça vaut vraiment le détour.

📝 Informations pratiques – Ouellet

Spectacle : Dans l’temps qu’on riait
Première partie et direction artistique : Jean-Michel Anctil
Mise en scène : Guy Lévesque
Billetterie et dates de tournée : visitez son site Web en cliquant ici!

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Spectacles à voir

Le Cabaret Bio-dégradable : Quand le malaise des vedettes fait notre bonheur !

21 juin 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Salut la gang ! Aujourd’hui, je viens vous parler de VRAIE culture, c’est-à-dire celle qui fait du bien là où ça fait mal. En effet, le 30 juin prochain, vous aurez une excuse en or pour sortir de chez vous, lâcher la routine et rire un bon coup. Si vous cherchez à avoir mal aux abdos (le genre de mal qui brûle plus qu’une séance de planche abdominale de quatre minutes, je vous le jure), j’ai le plan parfait pour vous. On s’en va célébrer la 16e année du mythique Cabaret du Lion d’Or à Montréal avec le Cabaret Bio-dégradable.

Un concept unique et croustillant

Pour celles et ceux qui ne connaissent pas encore la formule, sachez que le concept est d’une simplicité revigorante, mais d’une cruauté absolument désarmante. Effectivement, on prend des humoristes et des comédiens talentueux, puis on leur donne les pires autobiographies jamais écrites par nos vedettes locales et internationales. Par la suite, on leur demande simplement de lire ces chefs-d’œuvre sur scène. Le catch ? Ils ne changent pas un seul mot. Par conséquent, tout est croustillant et 100 % vrai. Les phrases prétentieuses, les révélations intimes complètement ratées ainsi que le nombrilisme aiguisé au couteau… tout y passe pour notre plus grand plaisir.

C’est donc le festival du malaise assumé, de la nostalgie un peu trash et de l’autodérision par procuration. Évidemment, ce sont des écrits qui auraient clairement dû rester biodégradables au lieu de finir imprimés sur du papier. Cependant, pour notre bonheur coupable, on réalise que « les écrits restent » ! D’ailleurs, c’est la soirée parfaite pour déconnecter et prendre un verre dans l’ambiance unique du Lion d’Or. De plus, cela permet de réaliser que même si nos vies de famille ou nos jobs nous font parfois capoter, au moins, on n’a jamais publié nos journaux intimes d’ados dans un livre distribué chez Archambault.

Réservez vos places rapidement

Parce que l’événement approche à grands pas, notez bien que ça se passe le mardi 30 juin. Ainsi, pour s’assurer d’avoir une place et ne pas finir par brailler devant votre télé en regrettant d’avoir raté l’événement le plus croustillant du début de l’été, réservez vos billets tout de suite sur leur site officiel.

En conclusion, amenez votre gang, votre douce moitié, ou venez toute seule avec votre sens de l’humour le plus aiguisé. On se donne rendez-vous là-bas pour lancer la saison avec le plus beau des fous rires !

Informations Pratiques – Le Cabaret Bio-dégradable

Quand : Mardi 30 juin 2026
Où : Cabaret du Lion d’Or, Montréal
Billetterie : www.cabaretbiodegradable.com

Les coulisses en rafale : Ma mini-entrevue d’avant-spectacle

Juste avant qu’ils ne montent sur scène, j’ai attrapé Didier Morissoneau (le créateur du show) et l’humoriste Sébastien Trudel dans les coulisses pour leur poser les vraies questions.

Mélissa : Sébastien, comment fais-tu pour ne pas éclater de rire sur scène en lisant ces absurdités-là ?

Sébastien Trudel : Avec le temps, j’ai appris à garder mon sérieux. Je reste de marbre pour laisser la magie des mots opérer. Le texte est déjà tellement absurde qu’il n’y a pas besoin d’en rajouter ! D’ailleurs, certains extraits sont de tellement grandes pépites qu’on les réutilise d’une édition à l’autre.

Mélissa : Mais comment ces livres-là ont pu être publiés sans que personne ne réalise le malaise ?

Didier Morissoneau : C’est clair que ces vedettes ne se sont jamais relues ! Le pire, c’est qu’il n’y a pas de fautes d’orthographe ou de grammaire. Les correcteurs ont fait leur job pour la forme, mais les relecteurs ont complètement abandonné le navire pour le fond !

Mélissa : Si on fouillait dans vos propres journaux intimes du secondaire, ça donnerait un bon show ?

Didier Morissoneau : Ma biographie à moi serait vraiment intéressante ! Par contre, pour nos journaux intimes du secondaire, on s’entend tous les deux là-dessus : on va les sacrer aux vidanges ou les brûler plutôt que de les imprimer !

Après le spectacle, j’ai accroché les artistes pour les féliciter et j’ai demandé à Sébastien Trudel quelle autobiographie il attendait le plus afin de la ramasser dans une prochaine édition : après une brève hésitation, il m’a confié espérer que Dany Bédard publie son autobiographie !

Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu

Activités à faire

Le Cirque du Paranormal – Frissons et rires à prévoir!

2 juin 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Le Cirque du Paranormal débarque à Mirabel (et bientôt à Rosemère !) : Préparez-vous à frissonner (et à rire !) de plaisir 🎪👻

Si vous cherchez l’activité parfaite pour pimenter votre fin de semaine et que vous aimez sortir des sentiers battus, j’ai LE plan absolument incontournable pour vous.

Ce vendredi, je troque les planches de stand-up pour une immersion totale dans l’univers complètement disjoncté, mystérieux et délicieusement terrifiant du Paranormal Cirque (l’édition Nightmare), qui s’est installé à Mirabel (aux Premium Outlets) jusqu’au 8 juin prochain ! Et bonne nouvelle pour les gens de la Rive-Nord : l’équipe prolonge sa tournée dans le coin et s’arrêtera également à Rosemère du 12 au 15 juin !

En tant que passionnée de scène et d’émotions fortes, je peux vous dire que ce concept me fait de l’œil depuis un bon moment. Oubliez les clowns gentils et les numéros traditionnels : sous ce grand chapiteau noir et rouge (le Clown Castle), on plonge dans une fusion unique entre le cirque de haut niveau, le théâtre immersif et le cabaret d’épouvante.

Qu’est-ce qui nous attend sous le chapiteau ?

Le spectacle promet un mariage parfait entre nos plus beaux rêves d’enfants, nos fantasmes artistiques et… nos pires cauchemars ! Les créateurs ont pondu un mélange explosif :

Des acrobaties aériennes à couper le souffle : Des artistes d’une agilité surhumaine défiant la gravité.
Des illusionnistes et des monstres : Des créatures mystérieuses et des numéros de magie qui bousculent la logique.
Une bonne dose d’humour noir et de cabaret : Parce qu’entre deux frissons, rien ne vaut un bon rire un peu nerveux pour détendre l’atmosphère (une formule que j’applaudis chaudement !).

C’est un cabaret immersif, sexy, un brin irrévérencieux, mais surtout doté d’une direction artistique visuelle et sonore qui promet de nous hanter (dans le bon sens du terme) longtemps après la sortie.

Avis aux cœurs sensibles (et infos pratiques importantes)

Attention, l’expérience se veut immersive et intense ! Le spectacle est strictement interdit aux moins de 13 ans, et les jeunes de moins de 17 ans doivent obligatoirement être accompagnés d’un adulte. Si vous avez facilement la frousse, vous êtes avertis… mais c’est justement ça qui est le fun !

Où et quand à Mirabel : Dans le stationnement des Premium Outlets (19001 Chemin Notre Dame), en ce moment même et jusqu’au lundi 8 juin 2026. (Moi j’y serai ce vendredi soir, venez me saluer si vous me croisez !)
Où et quand à Rosemère : Juste après, du vendredi 12 juin au lundi 15 juin 2026 !
Billets : Les places s’envolent à une vitesse folle. Pour encourager l’événement et réserver votre dose d’adrénaline (que ce soit pour Mirabel ou Rosemère), visitez directement leur site officiel : www.paranormalcirque.com.

Alors, qui m’accompagne dans cette folie ? C’est le moment de planifier votre sortie de gang ou une date pas banale du tout.

D’ici là, bon frisson !

Pour voir un aperçu, clique ici!

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Spectacles à voir

Patrick Groulx : Le grand retour !

24 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Patrick Groulx au Théâtre Saint-Denis : Le grand retour avec Trop longtemps seul

L’ambiance des grands soirs régnait le 19 mai au Théâtre Saint-Denis. En effet, le tapis rouge bourdonnait d’excitation. Le milieu culturel et le public s’étaient donné rendez-vous en grand nombre. Tous voulaient enfin voir le nouveau spectacle de Patrick Groulx. La fébrilité dans la salle était d’ailleurs palpable.

Il faut dire que l’attente était immense. Du Groulx Luxe à Jobs de bras, le gars reste une machine de guerre humoristique. De plus, il est authentique, brut et carrément légendaire. Le public savait qu’il aurait droit à de la grande qualité et il a été servi. Ce nouveau spectacle solo est tout simplement rafraîchissant !

Entrée de rock star et liberté à 51 ans

Oubliez les entrées timides sous les projecteurs. Patrick lance plutôt les hostilités en mode rock star. Il débarque sur scène sa guitare à la main dans un jeu de lumière fabuleux.

On l’oublie parfois, mais l’humoriste est aussi un auteur-compositeur-interprète chevronné. C’est pourquoi, avant le stand-up, il réchauffe la salle en chanson. Ses pistes comiques sont d’ailleurs hyper efficaces. C’est une excellente mise en bouche et le ton est donné.

Après 5 ans d’absence, il revient au sommet de sa forme. À 51 ans, ses enfants ont quitté le nid. Sa blonde vit en Outaouais. Patrick apprivoise donc la solitude. Cette nouvelle liberté lui va à ravir !

Il embrasse pleinement la cinquantaine. C’est ainsi qu’il enchaîne les observations loufoques sur le quotidien à un rythme d’enfer. En passant du botox à la fondue, il a le sens du punch et son jeu scénique est parfait!

Avec François Avard à la script-édition, Pierre Fiola et Simon Delisle aux textes, Patrick Groulx frappe fort avec ce nouveau show. C’est irrévérencieux et franc, mais toujours très bienveillant.

Un Curé version 2.0

Ensuite, le coup de génie de la soirée reste un saut dans le temps inattendu. À la surprise générale, Patrick ressuscite le Curé et le brigadier. Cependant, ces deux figures mythiques n’avaient pas foulé de scène depuis 20 ans !

Pas question de faire du réchauffé nostalgique. Notre cher Curé s’est plutôt mis au goût du jour. C’est désormais un pasteur version 2.0. Il s’installe au micro et passe la nouvelle génération au tordeur.

Son grand secret ? Il revisite les répliques de Jésus à la sauce 2026, avec des expressions comme « wassup » et « bro ». Ce décalage absurde offre alors un pur moment de délice comique.

En conclusion : N’attends pas et achète tes billets !

En conclusion, Patrick Groulx nous charme depuis plus de 25 ans. Ce 5e spectacle solo prouve qu’il reste totalement éclaté.

C’est le show intergénérationnel parfait pour décrocher. Ainsi, on oublie les tracas et on rit aux éclats.

Bref, c’est un sans-faute pour l’animateur de Chantier rescapé. C’est une valeur sûre à mettre d’urgence à votre agenda !

Pour info et billets, c’est par ici

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À lire également : La Pièce qui tourne mal : chaos et rires garantis

Spectacles à voir

Le 300e du Gong Show, une soirée historique!

18 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Le 300e du Gong Show, une soirée historique et j’y étais!

Ce jeudi 14 mai 2026 restera gravé dans ma mémoire, et pas seulement parce que le Théâtre St-Denis était plein à craquer ! En tant que fan d’humour et humoriste de la relève, assister au 300e épisode du Gong Show était un incontournable. L’ambiance était tout simplement électrisante avant même que les lumières de la salle ne s’éteignent.

Le stress de la pige

Je dois vous faire une confidence : mon cœur a littéralement cessé de battre pendant trois secondes quand on a nommé les candidats pigés. “Mélissa…” a résonné dans les haut-parleurs. J’ai eu un immense pic de stress avant d’entendre “…Cadieux”! Finalement, je n’ai pas été appelée sur scène, et honnêtement ? Tant mieux ! J’ai pu profiter du spectacle, sans la pression du gong au-dessus de la tête.

Une brochette de talents (et de courage !)

Les courageux qui ont affronté le panel de juges, incluant un Arnaud Soly en pleine forme, ont tout donné. On a pu voir défiler Marie-Jeanne Royer, Milly Bridges, Yanis Hecham, Natsou, Mélissa Cadieux, Pascal Dufour et Loic Dubois. C’est toujours fascinant de voir la diversité des styles qui osent se prêter au jeu devant une foule aussi imposante. Ils peuvent tous se vanter d’avoir fait rire le Saint-Denis!

Des invités qui ont volé la vedette

En plus de la pige, la soirée était ponctuée de performances d’artistes invités qui ont su charmer la foule du Théâtre Saint-Denis. On a eu droit à des moments hilarants avec :

La talentueuse Maité Sinave et la pétillante Rachelle Ellie, dans un duo loufoque et attachant.
Le passage (toujours mémorable) de Gaston Entérite
La désopilance de Julien Chidiac
Une demande en mariage en direct pour Jon Vaillancourt
Un poème de Cédric Bergeron
L’énergie de Raph Bibeau
Et la grosse surprise : Stéphane Fallu, qui s’est prêté au jeu sous le costume de l’humoriste masqué ! Un moment fort apprécié de la foule.

Les adieux d’Antoni

On ne peut pas passer sous silence le départ d’Antoni. C’était beau de voir le respect de la communauté pour celui qui a aidé à bâtir ce phénomène.

En résumé, j’ai tout aimé. C’était drôle, c’était cru, c’était vrai. Le Gong Show a prouvé une fois de plus que l’humour est bien vivant au Québec, peu importe la taille de la salle.

Pourquoi le Gong Show est vital pour notre relève

On pourrait croire que monter sur scène pour risquer de se faire interrompre par un coup de gong est un exercice de pur masochisme. Pourtant, pour nous, les humoristes de la relève, c’est bien plus que ça.

Le Gong Show est l’un des rares laboratoires où l’on peut tester l’efficacité brute d’une blague en quelques secondes. C’est une école de l’instinct : on apprend à lire une foule, à gérer un échec avec autodérision et à s’améliorer.

C’est un espace de liberté unique où l’on ne cherche pas la perfection, mais l’authenticité. En offrant cette plateforme, l’équipe permet à de nouveaux visages de se faire voir, de se tromper, et de grandir plus vite qu’ailleurs.

Pour ne rien manquer du Gong Show, c’est par ici

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À lire également : La Coupe Charade 2026 reste verte!

Spectacles à voir

Martin Perizzolo : L’art de l’absurde et du malaise assumé

11 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Martin Perizzolo : L’art de l’observation (et du délicieux malaise)

Il y a des humoristes qui nous font rire par leur énergie débordante, et il y a Martin Perizzolo. J’ai eu le privilège d’assister à son spectacle et il a prouvé qu’il est dans une classe à part. Fidèle à lui-même, il nous transporte dans un univers où l’absurde côtoie une logique implacable. Même s’il n’est pas l’humoriste préféré de ses propres parents, il sera peut-être le vôtre!

Une présence scénique singulière

Dès les premières minutes, on retrouve ce ton pince-sans-rire qui est sa signature. Perizzolo n’a pas besoin d’artifices pour captiver la salle. Son débit de parole, souvent calme et réfléchi, installe une atmosphère particulière où chaque mot semble choisi avec une précision organique.

Des thématiques qui font mouche

Dans ce nouveau matériel, Martin aborde la réalité de ses propres parents vieillissant avec un angle que lui seul peut emprunter. On rit, bien sûr, mais on se surprend aussi à réfléchir sur nos propres familles. Il y a une certaine poésie dans sa façon de décortiquer le quotidien, transformant des situations banales en moments de réflexion quasi philosophiques (mais toujours drôles !).

Les points forts de la soirée

Le rythme : Une maîtrise parfaite des silences qui accentuent les punchlines.
L’authenticité : On sent qu’on a affaire à un artiste qui ne cherche pas à plaire à tout prix, mais qui reste intègre à sa vision.
Le moment fort : Le rehausseur de siège de toilette et le bidet! Avec ou sans papier de toilette?

En conclusion

Si vous aimez l’humour qui sort des sentiers battus et qui vous force à être attentif pour ne rien manquer des subtilités, le spectacle de Martin Perizzolo est un incontournable. C’est intelligent, c’est rafraîchissant, et ça fait du bien de voir un créateur aussi assumé.

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Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.

Spectacles à voir

Olivier Martineau : C’est pas moi c’est toi !

8 mai 2026

Un texte de Mélissa Bourbonnais, collaboratrice

Olivier Martineau : C’est pas moi c’est toi !

Le mercredi 6 mai dernier, le Théâtre Saint-Denis a vibré au rythme du tout nouveau one-man show d’Olivier Martineau lors de la première médiatique. Si vous vous attendiez à une entrée en matière tout en douceur, vous avez frappé à la mauvaise porte !

Pas de gants blancs

Le spectacle commence directement avec Olivier Martineau, sans première partie, sans préliminaire ni prémisse. Olivier monte sur scène et entame son monologue sans tambours ni trompettes. Pas de « Bonjour Montréal », pas de « Comment ça va ? ». Après tout, on s’en fout, n’est-ce pas ?

Dès les premiers instants, il plonge dans le vif du sujet : la rage au volant et les fameuses tortues dans la voie de gauche. Le ton est donné, le public est conquis, et le rire est immédiat.

Entre cynisme et éclats de rire

Tout au long de la soirée, l’humoriste nous partage ses plus grands irritants. Des petits tracas du quotidien aux réflexions plus larges sur la vie, tout y passe avec cette note humoristique qui lui est propre.

Ce qui rend la performance particulièrement efficace, c’est son sens du contre-pied :

Par moments, on croit qu’il s’apprête à nous livrer une anecdote plus émotive ou sensible. Juste au moment où l’on baisse notre garde, il nous surprend avec une réplique assassine qui déclenche des vagues de rires dans la foule.

Olivier Martineau ne fait pas que de l’humour, il exorcise les frustrations collectives avec un talent fou.

Pourquoi j’ai vraiment aimé ?

C’est un spectacle qui fait du bien parce qu’il n’essaie pas de plaire à tout le monde. C’est brut, c’est authentique et, surtout, c’est incroyablement rythmé. Si vous avez besoin de rire un bon coup de vos propres travers (et de ceux des autres !), ce spectacle est un incontournable! J’ai personnellement éclaté de rire à plusieurs reprises!

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Note : La mise en page de ce texte a été générée à l’aide de l’intelligence artificielle afin d’optimiser la structure et la lisibilité du contenu.